ARTICULOS DE OPINION


Revista digital de arte, cultura y opinión en Alicante. Enlace con POESIA PALMERIANA. En estas páginas no podemos estar ajenos a lo que pasa en España ni en el mundo. Dirigida por el escritor, poeta y pintor Ramón PALMERAL. Los lectores deciden si este blog es bueno, malo, o merece la pena leerlo. El periodismo consiste en decir lo que a algunos no les gustaría leer.

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sábado, 8 de marzo de 2025

La arquitectura imaginaria de Miguel Fernández, por David F. Hidalgo

 

La arquitectura imaginaria de Miguel Fernández

 

 

 

 















Hoy analizamos las enigmáticas acuarelas de Miguel Fernández que se erigen como construcciones geométricas que desafían la estabilidad del espacio. Sus estructuras tridimensionales, delineadas con tinta negra sobre fondos neutros, nos sitúan en un umbral entre la solidez y la incertidumbre. Las líneas refuerzan los contornos de las formas, pero también introducen una tensión que oscila entre el rigor del claroscuro y la fluidez de la acuarela.

A primera vista, la composición transmite sobriedad y orden. Sin embargo, en su aparente sencillez subyace una complejidad latente: ¿son arquitecturas ilusorias? ¿formas imposibles? Estas construcciones se presentan como vestigios de un mundo donde la lógica se pliega sobre sí misma, generando espacios que parecen habitables, aunque carentes de función.

Desde una perspectiva simbólica, la obra dialoga con la tradición del constructivismo y el arte metafísico. Se pueden rastrear recuerdos de De Chirico en su atmósfera enigmática, así como la precisión geométrica y el estudio del color de Josef Albers. Asimismo, la naturaleza de estas estructuras remite a la arquitectura visionaria de Piranesi o a los juegos perspectivos de M.C. Escher, donde lo real se torna paradójico.

Pero más allá de las referencias estilísticas, Fernández plantea una reflexión sobre la fragilidad del tiempo y la transformación constante del espacio. Sus acuarelas evocan la imposibilidad de fijar una estructura definitiva, esta dimensión existencialista, donde la geometría busca ordenar un mundo efímero, lo emparenta también con las exploraciones espaciales de Frank Lloyd Wright, aunque desde una óptica más introspectiva y personal.

En definitiva, la obra de Miguel Fernández se inserta en un diálogo entre el arte plástico y la arquitectura idealizada, explorando la tensión entre permanencia y fugacidad, racionalidad y misterio. Su lenguaje visual, meticulosamente construido a través de sus más de 30 años de docencia, nos enfrenta a la paradoja de la forma, y a la inestabilidad de la percepción misma.

David F. Hidalgo

Licenciado en Bellas Artes

marzo 2025

 

miércoles, 3 de julio de 2024

Antología de retratos con armaduras y trajes de época, por Ramón Palmeral, Alicante

                  

                                                  La Maestría de Palmeral

 

 Para los que conocemos a Palmeral desde hace muchos años tenemos en común algo claro: su obra es ingente y desborda creatividad gracias a su capacidad constante e inquebrantable de trabajo y disciplina.

  Creo que uno de los aspectos a destacar de la obra de Ramón, y que la mayoría de las personas que la han visto han puesto en valor, es su colorido. El color impacta en nuestras retinas como el puñetazo de un boxeador impacta en la cara de su rival despistado. Es como entrar en un mundo paralelo donde las gafas de la normalidad dejan de funcionar. Se trata más bien de un color plano al estilo de un iluminador medieval, que da viveza a sus ideas.

 Otros de los elementos notables de esta nueva serie de cuadros es la utilización de trajes y armaduras de época para poner en valor hechos históricos y así mismo destacar las virtudes y honorabilidad de los personajes retratados, ofreciendo así una fascinante yuxtaposición entre lo moderno y lo antiguo al retratar a figuras contemporáneas como Jesús Lozano Saorin, Carmen Martín Gaite o Azorín, en armaduras medievales.

 El uso de armaduras medievales, símbolo de protección, valentía y nobleza, proporciona a cada retratado un significado adicional.

 Palmeral demuestra un conocimiento de lo clásico adaptándolo a la época contemporánea que nos ha tocado vivir.  Los colores y las texturas de las armaduras son realistas y evocan una sensación de tiempo y lugar que contrasta con los rostros claramente modernos de los personajes. Esta dicotomía entre pasado y presente crea una tensión visual intrigante, invitando al espectador a reflexionar sobre la relevancia continua de las virtudes.

Además, cada cuadro parece contar una historia individual, no solo de la persona retratada, sino también de los ideales que representan. Es un recordatorio visual de que la valentía, el honor y la nobleza no son meras reliquias del pasado, sino valores que siguen siendo vitales en nuestra sociedad actual.

 En resumen, Palmeral es un artista cuya obra se destaca por su uso vibrante del color, su originalidad, su constante evolución, su precisión en el dibujo y su apreciación profunda de las formas. "Caballero Saorin de Jumilla" es una manifestación de todas estas cualidades, consolidando a Palmeral como un maestro de su arte.

  San Vicente del Raspeig,11-07-2024

 

                                                                                                                      David F. Hidalgo

                                                                                                                 Licenciado en Bellas Artes y  

                                                                                                                  Artista plástico

 

 

                      "Infantería de Marina S. XVIII" 2023. óleo de 60 x 80 cm

                          "Guardia Civil de caballo de la época fundacional" 2023, 60 X 80 cm
                              "El sueño de Jorge Juan", 2023, óleo de 60 x 80 cm

                            "El Caballero Azorín de la Mancha", 2023, óleo de 60 x 80 Cm


                            

                                "El caballero Saorin de Jumilla", 2023  óleo de 60 x 80 cm

                            Autorretrato de R. Palmeral con traje de húsar, óleo 60 x 80 cm
                                      El joven Don Quijote de los ojos azules 50 x 60 cm

                          Carmen Martín Gaite.  Armadura. Centenario en 2025. 60 x 60 cm, óleo

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Ramón Palmeral: La evolución artística de un pintor afincado en Alicante:

Ramón Palmeral (Piedrabuena 1947-     ) es un destacado pintor alicantino cuya trayectoria artística ha experimentado una notable evolución a lo largo de los años. Sus inicios en el arte se remontan a su infancia en Málaga, donde desarrolló su habilidad en el dibujo copiando temas religiosos. época de formación en la Escuela de Ates y Oficios de Málaga

En los años noventa, Palmeral se trasladó a Alicante, donde comenzó a perfeccionar la técnica del óleo. Esta técnica, conocida por su textura especial y el tiempo prolongado de secado, le permitió experimentar y desarrollar su estilo. Durante este período, se dedicó a pintar marinas y temas surrealistas, hasta que finalmente dio origen a su propio movimiento artístico: el "intelectualismo". Este estilo se caracteriza por la capacidad de interpretar y materializar los mundos imaginarios del artista. Un ejemplo de ello son sus retratos que incorporan imágenes de radiografías, fusionando así la figura humana con elementos inusuales y misteriosos.

Entre 2005 y 2010, Palmeral exploró la abstracción geométrica con su serie "Seres Inteligentes Geométricos", y fue parte de Vanguardia 5, un grupo que se enfocaba en la experimentación abstracta. Esta etapa le permitió profundizar en nuevas formas y conceptos, alejándose de la representación figurativa.

En 2022, Ramón Palmeral hizo un retorno al orden académico, concentrándose en retratos clásicos pero con un giro único: la incorporación de elementos medievales como armaduras y personajes con ropas de época. Esta fusión de estilos demuestra su capacidad para reinventarse y combinar lo tradicional con lo innovador.

A lo largo de su carrera, Palmeral ha sido reconocido en múltiples premios de pintura, destacando su talento y versatilidad en el mundo del arte. Su evolución constante y su habilidad para experimentar con diversas técnicas y estilos lo consolidan como un artista influyente y multifacético en la escena contemporánea.

Uno de los dibujos más conocidos y reproducidos es el que hizo de retrato de Mujeres Notable de Isabel Zendal 2018

Tiene página de pintor en la web: https://palmeral2.blogspot.com/