Francisco Sánchez remodela el "Gil-Albert"

Francisco Sánchez remodela el "Gil-Albert" y reduce sus cargos


C. MARTÍNEZ.- Con el objetivo de "aligerar el funcionamiento" y hacerlo más operativo, Francisco Sánchez, nuevo director del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert destituyó ayer a ocho subdirectores (cuatro de ellos del departamento de Humanidades). Además, realizó un nombramiento al incorporar al periodista Juanjo Payá al frente del departamento de seminarios y de comunicación, este último de nueva creación.
Sánchez, que ocupa su cargo desde febrero, mantiene en todos los departamentos a los directores, pero solo a un subdirector en cada uno de ellos. "Han cesado porque creo que había mucha gente y no necesitamos tanta gente para trabajar, de hecho no he sustituido a nadie, he eliminado cargos porque no es operativo, creo que era necesario aligerar la carga ejecutiva y sólo he realizado una incorporación".
El director de este instituto, dependiente de la Diputación Provincial de Alicante, afirmó que a partir de ahora "me sentaré a trabajar con mi equipo" para comenzar a programar las actividades del próximo curso.

Fuentes: Diario Información, 29-07-2009

La figura de José Mira Figueroa en La Romana

Mesa redonda sobre la figura del músico José Mira Figueroa y una exposición de fotografía, que permanecerá durante todo el verano en la Casa de Cultura de La Romana.

ARTEA, I Festival Internacional de Arte Contemporáneo

ARTEA, I Festival Internacional de Arte Contemporáneo en Paisajes Urbanos y Parajes Naturales

Las calles y auditorios de Altea acogen actuaciones de danza, instalaciones plásticas, esculturas, vídeo-instalaciones, arquitectura y música.
Artea 2009 - Compañia de Danza Lino Zorrilla (fuente: www.arteafestival.com)

Experiencias cono ARTEA pretenden convertir los pueblos blancos más bellos de Europa en una galería de arte a cielo abierto y sus parajes naturales en telón de fondo de la vanguardia escénica y el arte urbano contemporáneo.

El arte contemporáneo desembarcará en Altea potenciando la singularidad de sus paisajes urbanos. La proximidad de su casco antiguo al mar permite crear un circuito de representaciones que realce su valor arquitectónico así como sus parajes naturales. Las características casas blancas del casco antiguo, sus plazas y playas forman un marco escénico idóneo para acercar el arte al viandante.

Programación:

Janet Rühl / Arnd Müller. Danza contemporánea. ANFITEATRO PLAZA DEL PUERTO (20 h.).
Mara Aranda. Interpretación musical influenciada por músicas de raíz y antigua. ANFITEATRO PLAZA DEL PUERTO.
Edgar López Bravo. Danza. C/ SAN MIGUEL
María Torres. Danza. C/ SAN MIGUEL.
Companía de danza Lino Zorrilla. Danza. PALAU DE ALTEA.
Tap Olé. Danza Fusión de culturas y estilos diferentes como la música española y el claqué. PALAU DE ALTEA (22:30 h).
Fiesta de Clausura. Actuaciones en directo de grupos músicales y actividades artísticas que acompañaran el final de ARTEA FESTIVAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO 2009. PALAU DE ALTEA (00:00 h).

Toda la información en www.arteafestival.com

Importante visita.

Importante visita a la exposición colectiva de GRAN FORMATO en la Asociación de Artistas Alicantinos, DIA 21 DE JULIO. Foto delante del cuadro de Palmeral.

Benjamín Palencia en Polop de la Marina

Benjamín Palencia residió en Polop de la Marina (Alicante) de la Escuela de Vallecas, aquí mostramos el azulejo que el artistas manchego dedicara a la localidad.
Polop es el lugar hallado por Gabriel Miró, cuya casa se encontraba en el inicio de la carretera que lleva a Guadalest. También residieron aquí Oscar Esplá y Benjamín Palencia, cuyo taller todavía se conserva.

Se equivocan en el Himno Nacional Español

Alberto Contador llegó a París vestido de amarillo, gana el Tour de Francia 2009. A la hora de tocar el himno nacional español y al hizar la bandera se equivocaron y tocaron el himno de Dinamarca. Todos mudos. Fallos de la organización que debió de alegrar a algunos autónomicos como aquellos que abuchearon al Rey en la Copa del Rey del Mestalla en Valencia, según la justicia abuchear al Rey y al Himno, no es delito.
Pero no hizo falta ninguna protesta diplomática en Francia porque a los cinco minutos y ante las protestas de los españoles allí presentes se tocó nuestro muy querido "tatata-tatitotato..."
Hay errores que no se pueden cometer, que no son perdonables, por la repercusión mediática que tienen. ¿qué se puede esperar de estos galos?
Ya lo ganó Bahamonde, Luis Ocaña, Delgado, Indurain (5 veces), y Contador dos veces con este.

Sr. Ministro de Industria, ya he recibido la bombilla de bajo consumo

Sr. Ministro de Instrustria, ya he recogido en Correos la bombilla de bajo consumo, y para mi sorpresa resulta que está fabricada en R.P.C (República Popular China), con patente de la Sociedad Ibérica de Construcciones Eléctricas S.A. Alcobendas, España.

49 millones de bombillas compradas por el Gobierno de "Jetap", para ahorrar energía. Pero es una evidente demostración de NO fomentar el empleo en España. Y luego, el Sr. Sebastían va pregonando por ahí que consumamos productor españoles. Encima ellos van en coches de la marca alemana Audi blindados. Si lo llego a saber no voy a recoger la dichosa bombilla. Creo que la voy a devolverla. Han comprado un producto MADE IN CHINA.

Dijeron que se compró en China porque no se fabricaba en España. Hay al menos una empresa española que fabrica estas bombillas, la vasca Cegasa, que además atraviesa en estos momentos por un periodo de dificultades que llevó a la dirección a presentar un ERE para despedir a más de 1.200 trabajadores.

Sr. Sebastina, la idea es buena, pero la compra a China no es acertada, por muchas vueltas que se quieran dar los socialistas. Dimisión.

Pintores de "terrazas" en la edad madura

(Obras de "Palmeral", julio 2009)


Por lo general, uno llega a la pintura por casualidad, o porque tiene actitudes al dibujo y se atreve con los colores. Luego se pasa uno años copiando a los grandes maestros hasta que llega un momento en que la familia (hermanos, tíos y primos) acaban llevándose los cuadros a los arcones -siempre regalados, claro-, pensando que el niño, algún día, se pueda hacer famoso.
Pasado los años y ya en la edad tardía de la jubilación, el pintor aficionado arrestado en su galería o terraza se toma la pintura como un “hobby”, con abandono a la innovación o como un elemento de relaciones sociales, más que la idea de ser un artista de verdad con obras en el MOMA de Nueva York.
Los pintores que vivieron de ella, o la tuvieron -pintura- como oficio y profesión también se transforman con los años, la bodega mejora los vinos hacia un buqué personal, en ausencia de los miedos y los diretes, logran obras maduras y singulares. Los pintores de bodegones tradicionales siguen empeñados en pintar flores con pañitos mejor que las fotografías.
La pintura en la edad madura tiene el doble valor de experiencia y de la creación sin miedos, aunque sea una aportación diminuta, sobre todo por el temblor de la mano. Lo importante es proyectar la vida diaria y onírica a la realidad de los lienzo y tablas, es decir pintar buscando la eternidad, que es una de las ideas subjetivas de todo pintor: perdurar en el tiempo.
Algunos jóvenes de 80 años tiene más vitalidad creativa que muchos jóvenes de 20 años, sencillamente porque tienen una vida repleta de imágenes. Porque en difinitiva "pintar es vivir", y si no lo dijo Picasso, debió decirlo.
Palmeral

Entrevista a Juan Hidalgo, pintor del Grupo ZAJ

Sin más disciplina que la búsqueda permanente, ácrata, abriendo cauces a las diversas realidades de lo cotidiano, Juan Hidalgo asegura que se siente muy bien y mientras el cuerpo le respete, mantiene una energía sin tregua. Hace cinco años, de la mano de Orlando Britto, el artista canario impartió un taller en el desaparecido Espacio C de Camargo. Sin perder de vista a John Cage y Duchamp, prosigue su travesía artística cruzando fronteras, disciplinas y lenguajes. «Yo sigo trabajando por los caminos de acciones fotográficas y objetuales. Trabajo en objetos, digamos, en serio».
Sobre su coherencia artística, Hidalgo impone una explicación con una lógica aplastante: «Hay gente que a lo mejor pierde creatividad por razones tan simples como el impedimento físico, una dificultad de circulación en el cerebro, por ejemplo. La edad conlleva esas cosas. Yo he tenido suerte porque todo me ha ido sin tropiezos, aunque es verdad que me he cuidado. Quizas todo se deba a que nunca pierdo el interés por mi trabajo..»

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Exposición de IFLACESPAÑA en El Campello

"Perito en lunas" de Miguel Hernández

GOME ROMERO de Manilva (Málaga)ha recogido las 42 octavas reales de PERITO EN LUNAS y las publicado con las ilustraciones del libro de PALMERAL

Encontrada mi voz grabada en radiopoesía 2006

Pinchar para conseguir entrar en Radiopoesía Podcast, y en el casillero (triángulo) para oir la voz. I Ruta Norturna. Me presentó Paco Esteve el 5 de agosto de 2006 en la puera de la Casa Museo de Miguel Hernández en Orihuela. De fondo se olle la voz del público infaltil, que también los hubo.

Artes Vinalopó en sala Minerva

(Fotos Franchi)

Ayer tarde se inauguró en la Sala Minerva la exposición colectiva "MATICES Y CONTRASTES DE LA VIDA" a cargo de ARTES VINALOPO, que dirige nuestra amiga y socia Carmen Garis.
La presentación fue a cargo de Tomy Duarte seguida de Consuelo Giner y para dar las gracias al números asistente tomó la palabra Carmen, quien dio paso al Vino de Honor.
Un saludo
Franchi

Exposición GRAN FORMATO

("Palmeral" dirige unas palabras al público en la inauguración de GRAN FORMATO)

Siempre que me ofrecen un micrófoco aprovecho la oportunidad de hablar.
Es una gran satisfacción ser llamado para pariticipar en la exposición de GRAN FORMATO en la Asociación de Artistas Alicatinos.
Dije en esta ocasión que las obras que presento son dos cuadros de expresionismo figurativo dentro de mi estilo "Intelectualismo". Pienso que en estos tiempos donde hay tanto buenos pintores, y en la Asociación los hay, y se puede ver en esta muestra, que la única forma de distinguirse de los demás, de diferenciarse, es buscando un ESTILO PERSONAL. No consiste en pintar bien, en hacerlo mejor que nadie, sino en ser diferente. Si lo consigue creo que es un pasito importante en mi trayectoria. El estilo va en la persona, sin embargo hay que renunciar a pintar muchas cosas que a uno le gustan, porque no se debe romper el compromiso adquirido con uno mismo. Si creas con el estilo de otros pintores, estás favoreciendo al otro pintor, y te anulas tú.
Gracias a mis compañeros de exposición y a los presentadores de esta muestra: Carlos Bermejo y Conchita Sirvent.

INAUGURADA II EXPOSICION DE “GRAN FORMATO”

INAUGURADA II EXPOSICION DE “GRAN FORMATO”

Lleno hasta la bandera para la inauguración de la II Exposición de “Gran Formato, que se llevó a cabo en la tarde-noche del Jueves, en la Sala de Exposiciones de nuestra Asociación.
Presidió el acto, en ausencia del Presidente y de los dos Vicepresidentes, el Secretario y Comisario de la exposición,Carlos Bermejo, quien tras dar la bienvenida a los asistentes y a la Delegada Territorial de Cultura de la Generalidad, Conchita Sirvent, así como a los artistas que exponían, leyó la siguiente alocución:

“Queridos amigos, ¡todos! Inauguramos hoy la segunda de las exposiciones de GRAN FORMATO, desde aquella primera que lo fue en Septiembre de 2007.
Yo me alegro infinito, por el hecho de que en estos dos años no haya habido hueco en la programación de esta Sala, para celebrar una segunda, porque eso significa que la Sala ha estado ocupada por alguno de nuestros compañeros en exposiciones individuales, o colectivas patrocinadas. Es decir por exposiciones de las que necesitamos para la buena marcha económica de nuestra querida Asociación. Sin embargo en esta segunda quincena de Julio de 2009, quizás por la crisis que a todo y a todos afecta y también porque el mes no es muy atrayente para exponer, no ha habido valiente o valienta, que lo haya querido hacer.
Y también me alegro infinito, aunque no haya ingresos, porque le damos a diez de nuestros compañeros, (nueve pintores y un escultor) la oportunidad sin coste alguno de Sala, de exponer esas obras de gran formato, que casi todos tenemos en nuestros estudios y que no podemos mostrar en las colectivas en las que, normalmente, se imponen formatos más reducidos.
Y aquí tenemos una buena muestra, en tamaño y calidad, de lo que son capaces de hacer alguno de “los nuestros”, cuando se desborda su contención artística y se lanzan, sin salvavidas, al peligroso rio de los grandes formatos, que hoy, como antaño, vuelve por sus fueros en las exposiciones oficiales, en las que si llevas un “cuadro de caballete” no tienes “nada que rascar”. Y digo peligroso, porque si te equivocas en la realización de un cuadro grande, el error se agiganta con el tamaño y queda más a la vista.

Sin embargo y como podréis comprobar, "Palmeral" (Ramón Fernández), Willibald Gitteres, Ana Mas, Leopoldo Róales, Juan Soler, Antonio Bru, Roser Caballe, Cristina Francés y Jordi Álvarez, hace ya mucho tiempo que aprendieron a nadar y les sobra el salvavidas, para salir a flote. Tampoco le hace falta a nuestro compañero escultor Carmelo Navarro, pues este tiene la ventaja de que sus piezas escultóricas son talladas en madera y flotan.
Como también, supongo, les ocurrirá en un futuro a los que están en lista de espera para estas exposiciones, que espero y deseo por el bien de la Asociación, que sea lo más tarde posible o por lo menos que transcurran dos años como ahora. Pero que no cunda el pánico ni el desaliento, porque tenemos tres Salas filiales franquiciadas (vaya palabreja) bajo nuestra dirección y marca, y está previsto hacer en ellas, entre otras, algunas exposiciones de gran formato.
Y nada más. Espero y deseo que la vacaciones veraniegas, no se trasmute en “vagancia” y sigáis pintando, para tener a punto muchas obras, para exponer en las muchas ocasiones que vais a tener de hacerlo, gracias a vuestra Asociación.
Muchas gracias y hasta Septiembre.”
A continuación dio la palabra a Conchita Sirvent, que dijo venia despedir el curso expositivo que ahora termina; felicito a los artistas que exponían por la variedad estilística y técnica y por la calidad de sus obras, y nuevamente se ofreció para seguir colaborando desde su puesto político y especialmente como amiga, a los fines de la Asociación, en la que reconoció un empuje digno de admirar en la Cultura alicantina, por la mucha y variada actividad de su programación, que habitualmente veía por medio del Boletín y del “blog” y también porque solía asistir a alguna de ellas.
Para finalizar, el pintor “Palmeral” que concurre con dos obras muy destacadas, hablo por sí y en nombre de sus compañeros y dio “unas pinceladas” sobre la exposición.
A continuación, nuestras guapas y eficientes azafatas-Musas, se movieron aladamente por entre el gentío, ofreciendo viandas, a la vez que nuestro especial y exclusivo sumiller, Francisco Fuster, escanciaba y servía un rico y afamado mosto manchego, que calentó aun más el caldeado ambiente de la abarrotada Sala.
Carlos Bermejo
Alicante, 16 de Julio de 2009.