(Revista digital de ARTE, CULTURA Y OPINIÓN DESDE ALICANTE. Nuevoimpulso.net
ARTICULOS DE OPINION
Revista digital de arte, cultura y opinión en Alicante. Enlace con POESIA PALMERIANA. En estas páginas no podemos estar ajenos a lo que pasa en España ni en el mundo. Dirigida por el escritor, poeta y pintor Ramón PALMERAL. Los lectores deciden si este blog es bueno, malo, o merece la pena leerlo. El periodismo consiste en decir lo que a algunos no les gustaría leer.
sábado, 28 de febrero de 2009
Ripoll nombra a Francisco Sánchez nuevo director del Instituto Gil-Albert
CRISTINA MARTÍNEZ.- Abrirlo a la ciudadanía, convertirlo en un centro "un poco más transgresor" y hacer de él "un referente de vanguardia" son las líneas maestras sobre las que piensa trabajar Francisco Sánchez en su nueva tarea como director del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert, dependiente de la Diputación.
El presidente de la institución provincial, José Joaquín Ripoll, ha nombrado al director de la Universidad CEU Cardenal Herrera de Elche como nuevo responsable de esta entidad cultural, cargo que durante los últimos cinco años y medio ha ocupado Joaquín Santo Matas.
El profesor universitario destacó ayer que afronta este nombramiento "con mucha ilusión" por la confianza del presidente "para encargarme un reto que para mí supone experimentar con la cultura de la provincia, ya que hasta ahora he estado más ligado al mundo universitario y ahora esto es la cultura con mayúsculas".
En su opinión, el "Gil-Albert" es una institución que tiene medio siglo, por lo que cuenta con una estructura "bastante completa, desde el punto de vista de las actividades que desarrolla". No obstante, afirma que "me gustaría dinamizar el Instituto desde el punto de vista de la creatividad, porque son muchos años con el mismo esquema, que ha funcionado muy bien, pero hay que sacarlo adelante porque si no las instituciones languidecen".
En este sentido, Sánchez considera que hay que ser "un poco más transgresor, hay que ir a buscar otras fórmulas; sé que es difícil y por eso quiero rodearme de un equipo que tenga ese perfil, un poco más innovador, para ver qué fórmulas son las que hoy podemos aportar a la cultura". Así, su objetivo final es "sacar el Instituto a la calle, ya que es una entidad de mucho prestigio, pero minoritaria" y conseguir que sea "un referente de vanguardia".
El nuevo director del Instituto Juan Gil-Albert manifestó que no tiene intención de renovar al equipo que trabaja en la actualidad en el centro. "Me parece absurdo llegar a un sitio y cambiarlo todo, porque ha funcionado muy bien, lo que quiero es contar con un comité externo que no esté ligado al instituto y que pueda aportar ideas".
Cinco años con Santo Matas
El profesor Joaquín Santo Matas será sustituido el próximo 1 de marzo por Francisco Sánchez después de desempeñar las tareas de director del "Gil-Albert" durante más de cinco años. El cargo lo asumió en septiembre de 2002 y durante su gestión ha vivido el traslado de la antigua sede en los bajos del Palacio Provincial hasta la Casa Bardín, rehabilitada como nuevo centro operativo de esta entidad. Para este año, el equipo que dirige Santo Matas tiene preparado un plan con 132 actuaciones.
El presidente de la Diputación, José Joaquín Ripoll, que también va a relevar al gerente de este centro, Ramiro López, aseguró que Santo Matas seguirá ligado a la Diputación, ya que en estos momentos se encuentra coordinando un libro sobre la historia de la institución provincial.
...........ENTREVISTA, A "EL PAIS", 2 DE MARZO.............
"Quiero devolver al Gil-Albert su protagonismo cultural"
EZEQUIEL MOLTÓ - Alicante - 02/03/2009
No ha militado en ningún partido, aunque tuvo "tentaciones" en la época de UCD. Se considera un gestor "nada dócil" y muestra muchas ganas de devolver al Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert a lo que era antes con prestigio y proyección internacional. A Francisco Sánchez (Elda, 1967) no le gusta la palabra "provincialismo" al ser localista, por eso quiere dinamizar el Gil-Albert trasladando actividades a las comarcas. Licenciado en Administración y Dirección de Empresas, ultima su tesis doctoral sobre áreas comerciales y lleva 15 años como director de la Universidad Cardenal Herrera CEU en Elche. Ahora, José Joaquín Ripoll, presidente de la Diputación, del PP, le acaba de nombrar nuevo director del Gil-Albert. La entidad maneja un presupuesto de más de 1,3 millones para todo tipo de actividades culturales. Sustituye en el cargo a Joaquín Santo Matas.
La noticia en otros webs
* webs en español
* en otros idiomas
Pregunta. ¿Qué retos y objetivos se plantea en este cargo?
Respuesta. El reto es dirigir una institución con más cincuenta años de historia que en cierto modo es un referente en la cultura provincial. Pretendo llegar a todos los sitios, quiero hacer partícipe al Gil-Albert de todas las comarcas.
P. ¿Ampliar su influencia?
R. Tenemos varios departamentos. Publicaciones está muy localizado y su labor es muy concreta, pero en temas como la pintura o las actividades culturales se puede dar más juego y plantear cosas nuevas.
P. ¿Pretende acentuar más el provincialismo?
R. No me gusta la palabra provincialismo, suena a localismo y pueblerino. Todo lo contrario, aunque los fondos son públicos, la institución es la provincial y se debe dar relevancia a todos los municipios.
P. Pero en la última etapa se cuestionó por parte de algunos sectores el provincialismo del Gil-Albert y que había perdido su carácter internacional.
R. El reto que me plantea Ripoll es devolver y recuperar el protagonismo del Gil-Albert a lo que fue. En eso lleva razón y vamos a intentarlo, sin que esto sirva de crítica a los anteriores gestores. Evidentemente, dejaré mi impronta y sello personal.
P. ¿Y cómo lo hará?
R. Tengo ideas pero todavía es pronto para concretar, primero debo tomar posesión y conocer al equipo. Quiero traer a pintores y escritores y llevarlos por toda la provincia con actividades creativas, hacer cosas diferentes. No podemos competir con las universidades ni con la CAM, debemos plantear cosas distintas y para ello necesito un ejercicio de creatividad.
P. ¿Qué le parece la nueva sede de la Casa Bardín?
R. No la conozco in situ, pero es espectacular. Tomo posesión el 1 de marzo y no he querido ir para evitar suspicacias. La sede es una herramienta fundamental, está en el centro, la zona está cambiando, será importante el uso del edificio de Correos.
P. ¿Continuará al frente del CEU-Elche?
R. Ese es mi trabajo, llevo 15 años de director y no lo pienso dejar. Se puede compatibilizar, como hicieron anteriores directores que estaban en la Universidad y el Gil-Albert.
P. ¿Y mantendrá a todos los colaboradores?
R. Es pronto, los acabo de conocer. No haré cambios por hacer, pero si hay que cambiar cosas se hará. Primero hablaré con los que están y diseñaremos juntos el futuro. Este año el problema es que gran parte del presupuesto ya está comprometido y tendré poco margen de maniobra este primer año. Pero tengo interés en ser también un recaudador, al margen de los fondos de la Diputación, no me importa ir de pedigüeño para poder hacer más actividades.
ASOCIACIÓN DE ARTISTAS PLÁSTICOS DE EL CAMPELLO EXPOSICIÓN COLECTIVA DE ARTISTAS PLÁSTICOS
ASOCIACIÓN DE ARTISTAS PLÁSTICOS DE EL CAMPELLO
EXPOSICIÓN COLECTIVA DE ARTISTAS PLÁSTICOS
PINTURA Y ESCULTURA
Esta exposición colectiva organizada por la Asociación de Artistas Plásticos de El Campello esta dirigida a todo artista local (no importando nacionalidad, pero si que resida o tenga vivienda en el Campello) al igual que a los alumnos de T.A.P aunque no reúnan estas condiciones, así como alumnos de otras escuelas de pintura locales
Fecha: Del 13 al 29 de Marzo de 2009.
Lugar: Biblioteca Municipal de El Campello
Inauguración: 19:30h. En la sala Ramón Llull a cargo de Vicente Lujan (Licenciado en Bellas Artes) proyección y coloquio de su obra. A las 21h Vino de honor.
BASES.
1º) Un solo cuadro por concursante
2º) La medida de ancho no deben exceder de 65 cm. (Incluido marco) la altura no importa, aunque dentro de la normalidad
3º) Se recepcionarán un total de 44 obras en pintura y 5 en esculturas (llegado a esta cantidad no se admitirán mas)
4º) Desde el momento que se publique, podrán dejar en la conserjería de la Casa de Cultura, nota en sobre, dirigida a la Asociación de Artistas Plásticos de El Campello especificando:
Nombre, teléfono (a ser posible fijo) medidas de la obra con marco, titulo, técnica y precio, (en escultura, medidas aproximadas, aceptando el no poner precio. En pintura dado que la mayoría si pondrá precio, se deberá evitar, “colección particular”) La entrega de estos sobres, quedaría cerrada el 20 de Febrero de 2009. Posteriormente se llamara a cada uno de los concursantes, dándoles un número de referencia que corresponderá al del listado confeccionado por la organización en la recepción de la obra, igualmente se les comunicaran a los que no pudieran participar por exceder de 44. (Esto se hará por riguroso orden de llegada de las solicitudes que en su recepción se numeraran)
5º) Las obras aceptadas se recogerán en la Biblioteca Municipal los dias 9 10 y 11 de Marzo de 18 a 20 h
6º) La Asociación de Artistas Plásticos de El Campello como organizadora de esta exposición, aun tratando las obras en su recepción y colocación con el cuidado y esmero que corresponde con las obras recibidas, no se hace responsable de los posibles robos, extravíos, daños o cualquier otro acto ajeno a su voluntad que se pueda producir durante el depósito, exhibición o devolución.
7º) Las obras se retiraran durante los tres dias siguientes a la finalización de la exposición de 18 a 20 h
8º) Debido a que esta exposición genera unos gastos, (carteleria, trípticos, vino de honor para 100 personas, etc.) Esta Asociación, pedirá a cada artista que exponga como ayuda para cubrir gastos 5€ (abonados al entrega de la obra)
9º) La participación en esta exposición, supone la aceptación de estas bases.
BLOG DE LA ASOCIACIÓN http://asociacionartistascampello.blogspot.com/
CORREO adolfocano@ono.com
ARTISTAS PARTICIPANTES:
10 Artistas Alicantinos en Elda
10 ARTISTAS ALICANTINOS EXPONEN EN EL MUSEO DEL CALZADO DE ELDA, DEL 12 AL 31 DE MARZO, Inauguración el JUEVES 12 de marzo a las 20 horas.
ARTISTAS CONVOCADOS:
Carmen Rubio
Roser Caballé
Carmina Pastor
Elena de la Romana
Manuel garcia Collado "Manú"
Ángel Gerada
Leopoldo Roaless
Pepe Zapata
Miguel Ángel Esteve
José Luis Nieto
Más información
5 de marzo, presentación del libro de Carlos Bermejo
viernes, 27 de febrero de 2009
Centro de Lectura Diagonal, en Los Angeles
Vecinos y comerciantes apoyan al Ayuntamiento en la
apertura del nuevo Centro de Lectura Diagonal, en Los Angeles (Alicante)
--- Los concejales Andrés Llorens, María del Carmen Román y Miguel Valor destacan que la nueva biblioteca ofrece de los ciudadanos 14.000 libros, DVD, CD, Cd-ROM y una hemeroteca con prensa diaria y revistas.
--- El Centro de Lectura Pública Diagonal dispone de una superficie de 300 metros cuadrados, con dos plantas: para niños y jóvenes y para adultos.
Alicante. Viernes 27 Febrero 09.
El nuevo Centro de Lectura Pública de la calle Diagonal, en el barrio de Los Ángeles, se ha puesto en marcha hoy en Alicante con la presencia de los concejales Andrés Llorens, María del Carmen Roman y Miguel Valor, que han estado respaldados por representes de la Asociación de Vecinos, de la de Comerciantes y por profesores y alumnos de colegios cercanos, como el de Nuestra Señora de Los Ángeles y Oscar Esplá. El Centro de Lectura Pública Diagonal, que ha abierto sus puertas en la calle Diagonal, número 3, prácticamente en la esquina con la Avenida de Novelda, pone al alcance de los vecinos 13.972 documentos, entre libros, CD de música, DVD con películas, archivos de ordenador, así como una hemeroteca con la oferta de la prensa diario y revistas.
El nuevo centro de lectura consta de 294 metros cuadrados de superficie, divididos en dos niveles. La planta baja está pensada para acoger a niños y jóvenes. La primera dispone de apartados de narrativa, fondo local y de referencia, así como un espacio de hemeroteca con prensa y publicaciones periódicas.
El concejal Andrés Llorens ha intervenido en nombre de la alcaldesa, Sonia Castedo, y explicado que las instalaciones educativas y culturales son fundamentales para que los ciudadanos avancen en su aprendizaje y consigan mayores cotas de conocimiento. Dijo que el Ayuntamiento < ha hecho los deberes > y que era de justicia devolver a Los Ángeles un centro de lectura dotado y confortable. La antigua biblioteca Diagonal desapareció en agosto de 2005 al ser derruido el inmueble donde se encontraba. En su lugar se ha construido un edificio de nueva planta, que acoge al centro municipal.
María del Carmen Román, concejala de Educación, y Miguel Valor, de Cultura, han apostado por la rentabilidad social de estas infraestructuras culturales. Han puntualizado que la biblioteca está preparada con efectuar conexiones para ordenadores e internet. Y han avanzado que Alicante contará pronto con una nueva dotación de envergadura: el conocido como centro de Franciscanas.
Los concejales han estado arropados en el acto de apertura por destacados representantes del barrio, como Belinda Carbonell, presidenta de la Asociación de Vecinos de Los Ángeles, el vicepresidente Alfredo Esteve, la presidenta de la Asociación de Comerciantes Conde Lumiares – Los Ángeles, María de los Ángeles Cinos, su vocal de fiestas patronales, Ascensión Cinos Martín, el presidente de la Asociación de Madres y Padres (AMPA) del colegio Nuestra Señora de los Ángeles, Miguel Ángel Tébar, y la jefa de estudios de primaria del centro, María Teresa Paredes.
Los concejales han dispensado, además, la presencia de la edil de Participación Ciudadana, María Ángeles Goitia, que no ha podido llegar por un imprevisto.
El Centro de Lectura Pública Diagonal prestará servicio de lunes a viernes, de 10 a 13 horas y de 16,30 a 20 horas. Sábados y festivos, estará cerrado.
PIE DE FOTO: 1. Representantes de las asociaciones de Vecinos y Comerciantes, con los concejales Andrés Llorens, María del Carmen Román y Miguel Valor.
2. Parte de las instalaciones de la planta baja, con escolares.
Homenaje a Nathalie Aguilé en El Campello
Opción a la feria Swab de Barcelona
......................VALENCIA....................
Valencia es una ciudad más dinámica para organizar la feria de arte Swab. Más facilidades por parte del Gobierno valenciano. Podría ser en la Ciudad de las Artes y las Ciencias.
jueves, 26 de febrero de 2009
Libro dedicado de Manuel Molina a la violinista Josefina Salvador
El hernandiano Manuel Molina dedicó su libro "Amistad con Miguel Hernández" a la violinista castellonense Josefina Salvador en Alicante el 18 de enero de 1972. Se ve que sus herederos debieron vender su bilioteca, porque este libro lo he encontrado en la librería de viejo "Asilo del Libro" C/. San Fernando 14, de Valencia, para mí toda una suerte. Lástimas que nuestros autores pierdan su patrimonio cultural, y no haya fundaciones que los recajan. Aquí la dedicatoria:
ESQUELA DE FALLECIMIENTO.- FALLECIO Josefina el 20 de mayo de 2006 en Valencia.
El mundo de la cultura de Castellón despide hoy en Valencia a la violinista castellonense Josefina Salvador, que falleció ayer en la capital del Turia. Hermana de la compositora e Hija Predilecta de la capital de La Plana, Matilde Salvador, Josefina fue profesora e intérprete de violín, instrumento con el que cosechó grandes éxitos en audiciones de la Sociedad Filarmónica.
Nacida en Castellón, veraneaba en un Benicassim que vivía su jovialidad y modernidad. Actualmente vivía junto a su hermana Matilde en un céntrico piso de la capital valenciana, ciudad que hoy le dirá su último adiós en el cementerio general, a las 12.15 horas. Además de música, Josefina Salvador era experta en moda, área en la que colaboró con Mediterráneo desde el suplemento Siete días a las páginas del diario en las décadas de los ochenta hasta finales de los años noventa.
ALFREDO ARACIL, UN APASIONADO DE VAN GOGH
Con una buena asistencia de público, pese a la coincidencia con un encuentro futbolístico de los que interesan a los aficionados, Alfredo Aracil, escritor, perio-dista, crítico de Arte y socio nuestro, impartió en la noche del miércoles en nuestra sede, su anunciada conferencia: VAN GOH DE CERCA.
Tras ser presentado por el Coordinador de Talleres, Carlos Bermejo, que hizo una breve semblanza biográfica del conferenciante, en la que destaco, especialmente, el apoyo que siempre presto Alfredo, al Arte y a los artista alicantinos, desde su atalaya en todos y cada uno de los Medios en los que escribió durante cerca de seis décadas, el conferenciante desgrano de forma fluida y rápida, un torrente de datos, fechas, anécdotas y juicios propios, en una conferencia bien estructurada y mejor documentada, en la que demostró que además del exhaustivo conocimiento del tema, admira al pintor de los “Girasoles” hasta extremos cercanos al apasionamiento.
Su narración del periplo que efectuó por los lugares geográficos en los que Van Gogh se movió en su breve, intensa, apasionada y desgraciada vida, rezumaba casi el misticismo propio del que visita los Lugares Santos a la búsqueda del vestigio histórico de sus creencias, y también el desengaño de ver y comprobar que allí no queda nada…
Al finalizar recibió un gran aplauso de los asistentes y algunas preguntas que encabezadas por la de Martigodi, que rompió el fuego, sobre la eterna cuestión de la locura real o supuesta de Van Gogh, que como siempre acabó en tablas y con división de opiniones entre “el respetable”, que se animo con el tema y se enzarzo en un cruce de palabras, a las que se puso fin con la anuencia del conferenciante y el “¡Recojan sillas ¡ del Coordinador.
Carlos Bermejo
martes, 24 de febrero de 2009
Francis Bacon en el Museo del Prado
Se entrevista a Elena Ochoa, admiradora del pintor. Francis recogió muy bien el espíritu de su tiempo.
Arco 2009, pasa sin escaaaaándolo, desapercivida para Rtve
Arco 2009, Madrid, sin escándolo pasa desapercida en RTVE, que le hace un flaco favor al arte. A la mierda
CINCO MUJERES DIRIGEN ANUESCA
CINCO MUJERES DIRIGEN ANUESCA
Este año tocaba elecciones para renovar la juntar directiva de ANUESCA y los hombres han preferido dejarse llevar por mujeres. Así que 5 mujeres dirigirán la tan famosa asoc. de nuevos escritores de El Campello .
Durante dos años consecutivos: Harmonie Botella ( presidenta y fundadora de ANUESCA), Conchi Galindo (vice-presidenta), Aurea Lopez ( secretaria), Brigida Rivas ( tesorera) y Mercé Sanchiz ( vocal) se encargarán de la organización de los actos literarios a los cuales estamos ya acostumbrados en el Campello y aportan a nuestro pueblo los aires culturales de las grandes capitales donde este tipo de eventos son más usuales.
Anuesca nos ofrece ya el 7 de marzo un recital multimedia, con la colaboración de la orquesta de cámara del conservatorio de Alicante con el afán de apoyar a la Asociación de escritores de El Campello que es conocida en todos los medios literarios alicantinos, españoles y ... europeos gracias al trabajo, de sol a sol, de su presidenta, la escritora Harmonie Botella.
Recordemos que la escritora Harmonie Botella fue invitada durante dos años consecutivos al famoso festival internacional de la poesía en Paris, y que este año, ha tenido que rechazar, por motivos de salud, la invitación de la Republica Dominicana para participar en salón del libro, y la invitación de Israel para participar en el congreso sobre poesía en Haifa durante el mes de marzo. La autora no descarta acudir al salón del libro de Nueva York en Octubre de este año si su salud mejora.
Durante el mes de marzo, el día 31 se presentará en Alicante el poemario de Aurea Lopez, secretaria de ANUESCA y a partir del mes de abril, nuestros poetas preparan el recital multimedia sobre ANDALUCÍA que tendrá lugar el 5 de Junio.
De momento las 5 mujeres que dirigen ANUESCA invitan a todos los vecinos de El Campello a celebrar el mes internacional de la MUJER TRABAJADORA con su espléndido recital del 7 de marzo.
Encarni Ordóñez.
Conferencia "Teatro y Carnaval"
Julio Escribano expone en Ámbito Cultural
Áura López, presenta su libro "Tazas de té con versos"
Aura López, presenta su libro de poemas "Tazas de té y versos" día 31 de marzo a las 19.30 horas en Ámbito Cultural de El Corte Inglés. Presenta Loly Andrés Juan, Licenciada en Filología Hispánica y proferosos. Áura López colaboró en la revista PERITO (Literario-Artístico), en los números 12, 16 y 18.
NOTICIAS EDA
Alicante, 23 de Febrero de 2009
“El más grande de los bosques tuvo su origen en una insignificante semilla”
Vox populi
Querid@s asociad@s:
Llevamos una estación de invierno que está arrasando sin cesar;hemos tenido muchos fallecimientos de familiares de soci@s y, ahora, ha fallecido un socio de honor nuestro: D. José Marín Guerrero, Delegado del Consell de la Generalitat Valenciana; era un hombre con una voluntad inquebrantable de servir, con gran cultura y como ha dicho D. Antonio Vivo, en el Tanatorio, ayer domingo: “fácil de admirar, fácil de querer y fácil de respetar”. Se ha reunido con su querida esposa, que falleció hace 10 años. Nosotr@s, desde Espejo de Alicante, le recordaremos con gran cariño, el mismo que él demostró tenernos, de hecho, la semana pasada nos mandó el Prólogo del Tercer Libro de Hablan los poetas, que está en la Editorial confeccionándose. Esta misma mañana del lunes, 23 de febrero, a las 11 h., se va a celebrar la Misa de funeral, en la Iglesia de Santa María, de Alicante.
Las actividades programadas durante esta semana son:
· Lunes, 23.- Conferencia de nuestro socio Roaless, en el Ateneo Literario y Científico de Alicante, con el título “Qué me impulsa a pintar”, a las 19 h.
· Martes, 24.- Presentación del libro de Consuelo Jiménez de Cisneros, en el Real Liceo Casino de Alicante, titulado: Del fósil al verso, ocios literarios de un científico, a las 20 h. Adjuntamos programa.
· Miércoles, 25.- Reunión de tod@s l@s poetas que tenemos en la Asociación en la Iglesia San Pascual, de los Hermanos Capuchinos, a continuación de la Misa de 19,30 h. -o sea, sobre las 19,50 h-, para confeccionar el poema de 50 versos, para leer en el acto que se va a celebrar en el Club Información a favor de los Saharauis.
Avisos:
· El día 27 de Marzo, vamos a celebrar la Asamblea General Anual de la Asociación. Próximamente recibiréis la convocatoria por escrito. Como este año, además, tocan elecciones, os comunico que, animada por el Comité de Dirección y muchos miembros
más, en principio voy a renovar mi candidatura. Si alguien más quiere presentarse, que elabore su propuesta, con la junta y que lo comunique a esta misma dirección, para poder confeccionar las papeletas correspondientes.
· Fecha tope de presentación: el 20 de Marzo de 2009, o sea, una semana antes de la Asamblea General.
· Para la excursión gastronómica-cultural de Castalla, que anunciamos la semana pasada ya hay 20 personas apuntadas. Sólo vamos a ir 30, así que, al que le interese, que se inscriba cuanto antes.
· Anotad estas direcciones, por si las queréis ojear, de vez en cuando, para ver los concursos de artes plásticas que hay:
http://www.pinturaes.com/
http://www.1arte.com/concursos.php
http://www.arteenmadrid.com/
http://www.arteenbarcelona.com/
· Nos han comunicado que los chinos han traído multitud de monedas que son del mismo tamaño que las nuestras de 2 €. Os adjuntamos un power que lo explica muy bien, así que fijaros bien.
· Por otra parte, nuestro socio policía, además de gran pintor, nos ha enviado un documento, pidiendo que lo pasemos a tod@s, titulado “El Rafita”.
· En el mes de marzo, el Colegio Oficial de Enfermería de Alicante va a celebrar una Semana cultural, en la que nuestra Asociación está muy implicada, además de las exposiciones que se realizan durante todo el año, que están coordinadas por nuestro socio Luis Clemot y que va a culminar en Diciembre con una exposición colectiva sobre distintos aspectos de la enfermería, así que podéis ir pensando en cómo veis esta profesión, para reflejarla en arte.
· Si queréis recibir la revista SESAM (Sociedad de Escritores de San Martín, Buenos Aires), la podéis solicitar a la siguiente dirección: sesam_literatura@hotmail.com indicando Nombre y Apellido, email, ciudad y país.
Saludos cordiales
Comité de Dirección de E.D.A.
lunes, 23 de febrero de 2009
SALÓN DE PRIMAVERA DE LA A.A.A.
SALON DE PRIMAVERA (1º Turno)
1 Loles Guardiola, 2 Carlos Bermejo, 3 Francisco Ibáñez,4 Rafael Llorens, 5 Sara González, 6 Carmen Jaques, 7 Pilar Gurrea, 8 Francisco García,9 Teodoro Muñoz, 10 Francisco Beltrán, 11 Teresa Tormo, 12 Lola Blasco, 13 Mercedes Galdón, 14 Julio Escribano, 15 Ana Martínez, 16 María Llaves, 17 Ángela Galdón, 18 David K, 19 Jerónimo Pérez, 20 Martigodi, 21 Mª Teresa Silvestre, 22 Babeth Solvon, 23 Ana Más, 24 Leopoldo Róales, 25 José Zapata, 26 Rafael Estela, 27 Julia Domingo, 28 Ana Saura, 29 Víctor Marco, 30 Mª Carmen Ripoll, 31 Elena Martínez (Escultura).
SALON DE PRIMAVERA (2º Turno)
1 Maribel Sentana, 2 Maribel Sansano, 3 María Teresa Martin , 4 Pilar Galán, 5 Mª Jesús Rodríguez, 6 Rosa Juan Regalado, 7 Maribel Juan Regalado, 8 Palmeral, 9 Ángeles Salvador, 10 Pepa Herrero, 11 Manuel Navarro, 12 Rosendo Franch, 13 Julio Patro, 14 Sol Martínez Tercero, 15 Orlando Santana, 16 Jesús Tarifa Vázquez, 17 Ramón Nondedeu, 18 Vicente Pérez, 19 José Ibeas Sáez, 20 Klara Abad, 21 Jesús Moya, 22 Juan Gamboa, 23 Mª Teresa Ruiz, 24 María Amerigo, 25 Leo Cano Gómez, 26 Suny Fernández, 27 Elvira Ibáñez, 28 Mónica Rodríguez, 29 Vicente Lujan, 30 Jordi Alvarez, 31 José L. Esteve (Escultura)
Todos los relacionados, deberán lleva a la Asociación a la mayor urgencia posible:
-Fotografía del cuadro que vayan a exponer
-Foto personal de carnet o similares
-Curriculum de entre cien y ciento cincuenta palabras
NOTA IMPORTANTE
El tamaño del cuadro a exponer no deberá rebasar los 75 centímetros de ancho, marco incluido. Los que lo rebasen no serán expuestos aunque figuren en el catalogo.
domingo, 22 de febrero de 2009
No creo en el autodidactismo"
No creo en el autodidactismo"
20.02.08 -
ÁLEX MACHO
Las Provincias. ALICANTE
"No creo en el autodidactismo"
Antonio González, 'Antogonza'.
Nacido en Salamanca en 1934, Antonio González, Antogonza, no es un pintor al uso. Ya a los nueve años, Antonio recibió su primer premio de pintura. Esta precocidad, unida al apoyo constante de sus padres y profesores, le llevó a trasladarse a Ávila, donde estudió en la Escuela de Artes y Oficios de la ciudad.
A los 17 años, Antonio dio su primera exposición pictórica y, con una sonrisa melancólica, recuerda que "por aquel entonces aún firmaba como A. González. Fue entre los 17 y los 19 años cuando empecé a firmar como Antogonza". Lo que le impulsó a hacerlo fue que "había tres pintores en la época que se llamaban como yo. Las pretensiones de la edad me llevaron a fusionar nombre y apellido, acabando en un apodo que considero muy sonoro".
Viendo que en Ávila no podría seguir evolucionando, Antonio inició una etapa de "trotamundos". Tras un breve paso por Cuenca, el pintor llega a Teruel en 1957, donde permanece durante dos años dando clases de arte y haciendo exposiciones. "Pero Teruel también se me quedó pequeña. Fui a Madrid en 1958, donde trabajé en una empresa de publicidad. Milko. Allí hacía carteles publicitarios".
La casualidad quiso que un verano, Antonio se encontrara con un conocido de Ávila, director del colegio José Antonio de Alicante, quien "con toda la ironía del mundo me dijo que allí pintaba poco, porque me dedicaba a dibujar carteles pero apenas pintaba cuadros".
Así, Antogonza decidió trasladarse a Alicante como profesor de arte en septiembre de 1960. Esto produjo un cambio en su pintura. "Descubrí el Mediterráneo y me encantó su luz y tranquilidad".
El pintor confiesa que "antes de llegar, mi pintura era mucho más oscura. Aquí descubrí la luminosidad de los colores. Me dejé guiar por la luz de Alicante y la plasmé en mis cuadros". Antonio reconoce que "casi lloro sangre cuando estoy inmerso en un proceso de cambio. Uno no llega a la abstracción de la noche a la mañana". El pintor considera que hay que tener una formación depurada para llegar a otras expresiones. "No creo en el autodidactismo. Las proporciones hay que dominarlas".
Por otro lado, el pasado viernes Antogonza inauguró una exposición en Santa Pola, Puerto, salinas y otras cosas. En ella, rompe un poco sus modos tradicionales. "Es una versión de las salinas que se aparta de lo común, llena de tonalidades rosadas, ocres y verdiazules".
La exposición podrá visitarse hasta el 31 de marzo en la Sala Centurión del cuartel de la Policía Local de Santa Pola.
sábado, 21 de febrero de 2009
Conferencia de Julio Calvet sobre Ramón Sijé
Ayer, día 19 de febrero, tuvo lugar en Orihuela un evento que pasará a los anales de la cultura local oriolana.
El magistrado de la Audiencia Provincial D. Julio Calvet Botella, dio una conferencia bajo el título, “RAMÓN SIJÉ. SEMBLANZA”. Con el patrocinio de la Honorífica Orden de San Antón y la colaboración de la Caja de Ahorros del Mediterráneo.
A las 20,15 horas, comenzó el acto con un auditorio lleno a rebosar de un selecto público entre los que se encontraban, la edil de Festividades Maite Valero, así como los ex alcaldes Pedro Cartagena y José Manuel Medina. Escritores y poetas hernandianos como Manuel Roberto Leonís. Familiares y amigos del conferenciante, además de componentes del Capítulo de Gobierno de dicha Orden.
NOTA DE ANTONIO COLOMINAS
viernes, 20 de febrero de 2009
Catálogo exposición dedicada a José Perezgil
Destacado pintor de la vanguardia de postguerra alicantina. José Pérezgil (1918-1998), expone en el MUBAG desde 30 enero a 15 marzo 2009. Nació en Caudete (Albacete) el 18 de septiembre 1918, sus padre vinieron a Alicante en el año 1925. Fundador de la Escuela de Bellas Artes de Alicante.
Pedí un catálogo gratis a MUBAG, 264 páginas, pero me nandaron a la librería Llig de Valencia. Lo he pagado con mi dinero y con gusto, se ve que no tengo enchufe apara conseguir uno gratis. Colaborar con ellos ni sirve para nada.
Joaquín Santo deja el Instituto Alicantino de Cultura
18/02/2009 Joaquín Santo cierra en el IAC una etapa brillante de más de cinco años como director | |
Joaquín Santo Matas deja la dirección del IAC Juan Gil-Albert el 28 de febrero para colaborar en otros proyectos culturales de la Diputación, tras cubrir una fructífera etapa en la que el organismo ha desarrollado una intensa actividad y ha vivido hitos importantes como el cambio de sede con la inauguración de la Casa Bardin. Nombrado en septiembre de 2003, Santo ha dado un gran impulso al Instituto, coordinando un gran número de actividades y publicaciones, con iniciativas que no sólo han tenido como escenario la ciudad de Alicante sino distintas poblaciones de la provincia, sin olvidar otras de dimensión nacional e internacional. Bajo su dirección se conmemoró el centenario en 2004 del nacimiento de Juan Gil-Albert, efeméride que convirtió al Instituto en el eje principal de la celebración con la publicación de la Poesía completa del escritor y la participación en la reedición de su prosa completa. Asimismo se organizaron coloquios internacionales –uno de ellos, celebrado en Pau, fue el primer encuentro científico sobre Gil-Albert fuera de España–, de los que se editaron sus volúmenes de actas, y se patrocinó una obra teatral. Igualmente notable fue la implicación en el IV Centenario del Quijote en 2005, tanto en Alicante como en la Comunidad de Castilla-La Mancha, así como en las más recientes conmemoraciones del bicentenario la Guerra de la Independencia y del centenario de la muerte de Chapí. El catálogo de publicaciones se ha incrementado en todo este periodo con más de cien títulos, a los que se unen varios números de la revista Canelobre, con volúmenes dedicados a Gabriel Miró, Óscar Esplá, Jorge Juan, al Alicante medieval o a la vida cotidiana del siglo XIX, entre otros. A Joaquín Santo se le debe, además, la iniciativa de la edición de una revista cultural trimestral, El Salt, que se distribuye en quioscos. La programación de congresos y seminarios ha sido también, en todo el periodo, amplia y variada, con encuentros sobre historia, literatura, antropología o sociología, entre otras disciplinas, que han permitido a un público joven y universitario acercarse a la institución, manteniendo además las ayudas anuales a la investigación. Ese contacto con el público joven ha sido destacado en iniciativas artísticas como Encuentros de Arte Contemporáneo, que han servido como oportunidad y promoción de nuevos creadores. En arte, concretamente, se han montado importantes exposiciones y se ha conocido un gran éxito de asistencia con las distintas series de conferencias “Descubre una obra de Arte en el MUBAG”, en las que el IAC ha sido el puente para atraer como ponentes a conocidos especialistas de distintas universidades y museos. El Gil-Albert tiene en estos momentos varias actuaciones en marcha, producto de la programación aprobada para 2009, y es además la entidad que coordina una comisión de cara al próximo centenario del nacimiento de Miguel Hernández. Entre los proyectos en los que Santo colabora ya con la corporación provincial figura la coordinación de una historia de la Diputación en el periodo democrático, desde 1979 a la actualidad, y la puesta en marcha del museo que albergará los bajos del Palacio Provincial. En la dirección del IAC Juan Gil-Albert le sustituirá Francisco Sánchez, actual director del CEU San Pablo de Elche. J.F.L. |
http://www.dip-alicante.es/ga/gilalbert/
Ilegal publicidad telefónica y otra publicidad electrónica
Hay un cuidado creciente por armonizar la actividad de los departamentos comerciales de las empresas con la voluntad de los ciudadanos en relación al uso que aquéllas hacen de los medios que les facilitan el contacto directo con ellos. Tal y como afirma la Agencia Española de Protección de Datos, el elevado número de personas que disponen actualmente de un móvil ha provocado que las labores de telemarketing, que antes iban dirigidas fundamentalmente al domicilio, se hayan diversificado y busquen directamente al usuario que pueda encajar mejor en el perfil al que se adapta el producto que se intenta vender. Estas actividades rozan la ilegalidad, ya que, aunque pueden evitarse por declaración expresa; es una posibilidad que los ciudadanos suelen desconocer.
Frente a esta actividad, es aplicable:- La Ley Orgánica 15/1999, de 13 de diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal.
- El Reglamento de desarrollo de la Ley Orgánica 15/1999, aprobado mediante Real Decreto 1720/2007, de 21 de diciembre.
- ley 32/2003, de 3 de noviembre, General de Telecomunicaciones.
- Reglamento sobre las condiciones para la prestación de servicios de comunicaciones electrónicas, el servicio universal y la protección de los usuarios, aprobado mediante Real Decreto 424/2005.
- Ley 34/2002, de 11 de julio, de Servicios de la Sociedad de la Información y de Comercio Electrónico.
- ley 56/2007, de 28 de diciembre, de Medidas de Impulso de la Sociedad de la Información.
«Artículo 20 de la LEY 56/2007, de 28 de diciembre, de Medidas de Impulso de la Sociedad de la Información.. Información exigida sobre las comunicaciones comerciales, ofertas promocionales y concursos.
1. Las comunicaciones comerciales realizadas por vía electrónica deberán ser claramente identificables como tales y la persona física o jurídica en nombre de la cual se realizan también deberá ser claramente identificable.
En el caso en el que tengan lugar a través de correo electrónico u otro medio de comunicación electrónica equivalente incluirán al comienzo del mensaje la palabra ''publicidad'' o la abreviatura ''publi''.
2. En los supuestos de ofertas promocionales, como las que incluyan descuentos, premios y regalos, y de concursos o juegos promocionales, previa la correspondiente autorización, se deberá asegurar, además del cumplimiento de los requisitos establecidos en el apartado anterior y en las normas de ordenación del comercio, que queden claramente identificados como tales y que las condiciones de acceso y, en su caso, de participación sean fácilmente accesibles y se expresen de forma clara e inequívoca.
3. Lo dispuesto en los apartados anteriores se entiende sin perjuicio de lo que dispongan las normativas dictadas por las Comunidades Autónomas con competencias exclusivas sobre consumo, comercio electrónico o publicidad.»
jueves, 19 de febrero de 2009
¿Es lícito enviar publicidad "spam", literatura, videos, chistes etc.?
Según la nueva Ley, regalar o enviar por Internet publicidad “spam”, literatura, vídeos, chistes, etc., sin haberlos solicitado, es una falta punible, y la persona que así lo hacen robando masivamente direcciones de aquí y de allá, se convierten en delincuentes, además de convertirse unos pesado insoportable que no graciosos. Es muy loable compartir lo que se ha descubierto, lo bello, lo raro o extraño, e incluso lo desagradable, avisos de peligros, que la mayoría son bulos, etc. Esta situación de abuso ha llegado a cansar a muchos personas para haber creado una ley de este tipo.
A los que abusan de estos nuevos sistemas de comunicación o “correvediles de internet” o "envíos de basura" o "junk mail", les digo, que al principio son curiosos, a uno les gusta abrirlos y verlos, la curiosidad humana no tiene límites, pero cuando uno lleva años abriendo el correo y viendo, día a día, las mismas direcciones una y otra vez, insistentemente, sin poder hacer nada para evitarlo, borrando y borrando, (30 ó 40 mensajes al día), deja de tener gracia. Ya no abro ningún “spam”, el “spam” se conviertido en un bodrio molesto, y claro, uno no quiere molestar a los amigos con un “no me envíes tus descubrimientos”.
Cuando los que se llaman amigos no paran de molestarte con envíos basura, donde tu dirección entra en el bombo de cuarenta o más personas tú te conviertes simplemente en un número, y el remitente, automáticamente deja de ser amigo-persona para convertise en una máquina enviadora o en un médiun al servicio secreto de Internet. Inconscientemente, dejan de convertise en personas deseadas. Yo creo que el correo electrónico, no es un teléfono, aunque está para comunicarse y no para molestar innecesariamente, y para recibir información que uno ha solicitado. A uno le entra el síntoma de la astilla en el ojo, y se convierte, el envío en un regalo bomba.
Las personas creativas y dadas a enviar este tipo de “mensajes basura”, les aconsejo que creen una página web, que son muy fáciles de hacer, y ahí pongan todo lo que crean de su agrado, luego uno se da a conocer y, los amigos ya entrarán o no entrará cuando les apetezca, pero con el abuso llegará el tiempo que las direcciones electrónicas se convertirán en buzones de publicidad no deseada y a la vez inútiles. Porque el hombre, por naturaleza, llega a repudiar lo inservible.
Por lo tanto lo legal es pedir autorización al destinatario y empezar de nuevo.
(Palmeral)
miércoles, 18 de febrero de 2009
Albert Agulló en el castillo de santa Bárbara
Agulló muestra en el Castillo una potente retrospectiva
en la que funde poesía, cuadros y esculturas
-- El pintor, creador del Grupo de Elche, mezcla en sus obras pigmentos, colores, tierras y maderas.
-- Las salas Taberna y Cuerpo de Guardia de la fortaleza exhiben 50 obras extraídas de sus colecciones Encuentro con la poesía, Adocenados y Poesía liberada.
-- La exposición será inaugurada mañana jueves y podrá ser visitada hasta el 19 de abril.
Alicante. Miérc. 18 Febrero 09.
El castillo de Santa Bárbara de Alicante exhibe en las salas Taberna y Cuerpo de Guardia medio centenar de obras del pintor Albert Agulló, uno de los creadores del Grupo de Elche, protagonista de un centenar de exposiciones por España, Europa y Asia. Agulló, de 78 años, muestra en la fortaleza una síntesis retrospectiva del trabajo elaborado entre 1995 y 2008. El artista, acompañado por el concejal de Cultura, Miguel Valor, ha presentado hoy la muestra, que podrá visitarse hasta el 19 de abril. Valor ha destacado que Agulló es uno de nuestros artistas más reconocidos nacional e internacionalmente y ha llamado la atención sobre la potencia y singularidad de las obras, catalogadas como auténticos híbridos entre la pintura y la escultura.
< Me apasiona el arte, en especial la música, la poesía y la pintura. Desde hace más de medio siglo soy pintor, aunque quizá la definición más adecuada sería la de cosero, ya que pinto y hago cosas con maderas y tierras >, señala Agulló. Los paneles de madera trabajados con sierra de cadena por el autor, presentan un acabado que simulan < paisajes del alma, artilugios para obsequiar a nuestro espíritu >, según sus palabras.
Influenciado por la obra de grandes poetas, como José Hierro, Claudio Rodríguez o el Premio Cervantes Antonio Gamoneda, con el que trabó amistad allá por 1973, muchos de sus cuadros están inspirados en sus versos. En homenaje a esos autores y a la fuerza de su poesía, una parte de los cuadros de Agulló se presentan en el castillo acompañados de poemas.
A pesar de haber recorrido medio mundo con sus exposiciones - Basilea, Bruselas, Munich, Londres, París, Dublín, Viena, Atenas, Bankog o Nueva Delhi – Agulló vive ahora concentrado en sus dos estudios activos en Elche y Fuerteventura. Y aclara que la paz y la tranquilidad que le inundan al viajar a la isla se trasladan directamente a las pinturas de su presente etapa, que él denomina Poesía liberada.
Autor sin artificios, preocupado por la esencia de personas y cosas, en su exposición hay figuración y abstracción. Combina obras de diversos formatos, con algunos cuadros extraordinarios, de 3 x 2 metros.
La muestra será inaugurada oficialmente mañana jueves, a las 20 horas, en el castillo de Santa Bárbara.
PIES DE FOTOS: Albert Agulló y Miguel Valor recorren la muestra.
martes, 17 de febrero de 2009
La Gala de la zarzuela en el Principal
La Gala de la zarzuela en el Principal hará las delicias de
un millar de usuarios de < Gente mayor, gente activa >
-- La Peña Lírica Alicantina representa el miércoles 18 La tabernera del puerto, en la que interviene un centenar de personas, entre cantantes, coros, actores, músicos y técnicos.
-- Alicante Cultura, CAM y Acción Social impulsan este programa que lleva a los Centros de Mayores actuaciones lúdicas, culturales y formativas a lo largo de todo el año.
Alicante. Martes 17 Febrero 09.
La nueva gala del programa < Gente mayor, gente activa > pondrá en escena mañana, miércoles 18, en el Teatro Principal, la zarzuela La Tabernera del Puerto, en la que interviene un centenar de personas, entre cantantes, coros, actores, músicos y técnicos. La Compañía Peña Lírica Alicantina, junto a la Orquesta Sinfónica del Vinalopó, acometerán esta composición del maestro Pablo Sorozabal, con una música que llega de inmediato a los sentidos, según ha manifestado el director artístico José Serraima.
La función es un homenaje a los usuarios de los Centros Municipales de Mayores y a los pensionistas, que completarán con creces el millar de localidades del coliseo alicantino, según se ha destacado en el acto de presentación de la gala. < Si dispusiésemos del doble, también llenaríamos >, han reconocido.
Las concejalías de Acción Social y de Cultura del Ayuntamiento de Alicante, junto a la Obra Social de Caja Mediterráneo, llevan adelante este programa pensado para mejorar la vida de nuestros mayores. El programa, que se prolonga a lo largo de todo el ejercicio, volverá a reeditarse para nutrir de actividades lúdicas, culturales y formativas la vida de los centros de mayores.
En la presentación de la gala han tomado parte el presidente del consejo territorial CAM, Armando Sala, el director de Obra Social Joaquín Manresa, los miembros de la Peña Lírica Alicantina José Serraima y José Manuel Navarro y el responsable de Alicante Cultura, Miguel Valor. La edil Asunción Sánchez Zaplana no ha podido tomar parte en el acto, como era su deseo, por estar de viaje, según han explicado los citados portavoces.
La Tabernera del Puerto es una zarzuela en tres actos, de gran calidad, que los artistas comparan con una ópera, según Serraima. La actuación dará comienzo a las 19,30 y se prolongará dos horas. El cuarteto protagonista está integrado por Juana María del Toro, soprano; José Manuel Mas, tenor; Javier Rubio, barítono, y José Antonio Cecilia, bajo.
Los promotores de la zarzuela han subrayado su < extraordinaria puesta en escena >. El interés despertado por el espectáculo ha obligado a la máxima utilización del aforo del Principal, según han explicado.
PIES DE FOTO: Acto de presentación y una de las escenas de la zarzuela.
APOTEOSICA INAUGURACION DEL GRUPO PRISMA
APOTEOSICA INAUGURACION DEL GRUPO PRISMA
Con una masiva asistencia de asociados, familiares y amigos, en la noche de ayer lunes, se inauguro en nuestra Sala la exposición del GRUPO PRISMA, que componen los acuarelistas Juan Antonio Poblador, Ángel S. Gerada , Miguel Font y Ángeles Salvador cuya técnica es el óleo.
La Sala se quedo pequeña y parte de los asistentes se ubicaron en el patio anexo, donde se sirvieron las bebidas, mientras el “picoteo” se iba repartiendo por ambos lugares y por medio de nuestras azafatas de lujo, entre las que figuraban, pintoras y esposas de pintores.
Presento el acto el Coordinador de Exposiciones y Secretario de la Asociación, Carlos Bermejo, quien tras dar la bienvenida a los asistentes, se dirigió a ellos con la siguiente alocución:
“ EL “GRUPO PRISMA” EN SINTONIA Y AMISTAD
Teniendo en cuenta la idiosincrasia propia del artista, en la que el ego individualista prima sobre los demás rasgo personales, siempre me ha resultado sorprendente el que a lo largo de la Historia de la Pintura, hayan sido tantos los artistas que en un momento determinado de sus vidas, acordaron formar un grupo y definirse como tal. Normalmente, esos grupos se formaban cuando entre ellos había afinidades estéticas comunes y con fin de defender y dar a conocer sus postulados. Pero casi siempre había previamente una amistad, surgida precisamente de esas afinidades estéticas que en un momento se encontraron, y que fue el motivo que les llevo a encuadrarse y a bautizarse.
Tal es el caso, a mi entender, del nacimiento y bautismo con el nombre de GRUPO PRISMA, del formado por Ángeles Salvador, Juan Antonio Poblador, Miguel Font y Ángel S.Gerada, que son los amigos y compañeros de Asociación, cuya exposición colectiva inauguramos hoy aquí en nuestra Sala.
Juan Antonio, Miguel y Ángel, son tres veteranos acuarelistas con la suficiente técnica y oficio como para poder considerarlos como auténticos maestros en el juego del agua y el pigmento sobre el papel.
Los tres hacen, o hacían, pintura figurativa, cuya temática esencial está vinculada al hombre y a su entorno: paisajes rústicos o urbanos con o sin figura, naturalezas muertas, bodegones y alguna figura que otra, son, a groso modo, los temas en los que se basan sus obras y que los distinguen en el panorama de la pintura alicantina y Nacional.
Sin embargo la pintura de cada uno de ellos, tiene rasgos distintivos, porque un Grupo artístico no es un rebaño de ovejas del mismo pelaje, aunque las pastoree el mismo pastor, llámese este impresionista, realista o Anacleto que para el caso es lo mismo.
Juan Antonio, nuestro Jefe y amigo, además de un oficio avalado por una obra descomunal en número y calidad, ha tenido siempre una sensibilidad especial para captar las cambiantes luces de amaneceres y atardeceres y para degradar los tonos, con una suavidad exquisita muy difícil de conseguir para ojos no avezados. Últimamente viene experimentando con la mancha amplia cargada de color y de contraste, y en algunos cuadros hasta se recrea en una especie de figuración abstracta muy original. Sin embargo no creo que llegue a cae en la abstracción pura y dura, que desvirtuaría,- no sabemos si para mejor- el realismo impresionista que caracteriza su pintura y con el que ha logrado un estilo muy personal, en el que el Arte y lo comercial se aúnan.
Gerada, en sus últimas obras ha dado un giro radical, a su anterior concepto ordenancista de planos y volúmenes. Ahora se adentra y cada día más, en los resbaladizos terrenos de la experimentación cuasi abstracta y, milagrosamente, viene saliendo indemne de una aventura en la que, poco a poco, esta prendiendo fuego a las naves de la figuración. Sin embargo, como persona sensata y precavida, aun reserva pequeños espacios en el cuadro, para no romper de forma total, con un pasado en el que cosecho satisfacciones, honores y beneficios. Pero quizás, como el Príncipe de Salinas, piense que “es necesario cambiar algo para que todo siga igual”. Por eso aun nos trae a esta exposición obras de su anterior etapa, para que veamos que los cambios no le han cambiado y que no reniega de su brillante pasado figurativo.
Miguel Font, entiendo que es el más fiel a su orígenes, sean estos los temáticos, en los que se aúnan el paisaje y el paisanaje humano con la arquitectura clásica de su Castilla natal, o estilísticos en cuanto al predominio del dibujo sobre la mancha. Miguel es sobrio y preciso y no permite que el agua se desborde de su cauce natural para inundar los espacios adyacentes en el cuadro. En su pintura todo es lo que realmente es, tanto en el color como en la forma. Sobre todo cuando aborda el tema tan querido para él, de las catedrales góticas castellanas o el románico palentino. Él puede decir aquello de “Yo soy el que soy”, aunque no hace falta que lo haga. Sus cuadros hablan por él y nos dicen de su humildad franciscana y de su grandeza artística.
Que no cunda el pánico, ni penséis que mi memoria se ha olvidado de la oveja que más luce en el Grupo. Porque en este caso la oveja no es la negra, si no el verso suelto que con su rubio y hermoso pelaje ilumina a todo el rebaño. Ángeles pinta como los iden, pero con la fuerza de un Lucifer en la mancha, en el color y en lo radical de los planos de árboles cortados por el hachazo de sus valientes pinceles. La pintura de Ángeles, es luminosa por el contraste de luces y sombras y se sitúa a años luz del concepto estereotipado de la pintura femenina. Aunque tengo que decir que, para mí, tal distinción no existe. Solo hay buena o mala pintura y no tiene sexo.
Y ahora vosotros y yo le preguntamos aquello de “¿Qué hace una chica como tú en un GRUPO como este? Y la respuesta podía ser: yo soy el verso suelto del GRUPO. Ese que, como el aceite que aglutina el pigmento que utilizo para pintar, sale a flote sobre el agua que mis compañeros acuarelistas utilizan, y luce cual lamparita votiva, para que esa luz que representa mi eterno femenino, incida y reflecte sobre el PRISMA del GRUPO.
Y aunque ella no lo haya dicho, yo, como Secretario, doy fe, que Ángeles Salvador es, para el GRUPO PRISMA y para todos los aquí presentes que aun gocen del sentido de la vista, eso y mucho más.
Y los cuatro a una, en sintonía estética y mistad de muchos años, vienen ahora a mostrarnos con esta exposición, que tanto monta monta tanto, el oleo como la acuarela, si tras la técnica esta el artista capaz de sacarle al medio empleado, el Arte que encierra la materia, cuando el espíritu la maneja.
Muchas gracias.”
A continuación cerró el acto Ángeles Salvador, quien en nombre de sus campaneros y en el suyo propio, dio las gracias a los asistentes.
Carlos Bermejo, Secretario de la Asociación de Artistas Alicantinos
lunes, 16 de febrero de 2009
Alicante Cultura impulsa la orientación turística y cultural
Alicante Cultura impulsa la orientación turística y
cultural en el Centro histórico con 22 “totems” informativos
-- Las concejalías de Imagen Urbana y Vivienda colaboran en el desarrollo de actuaciones para facilitar el conocimiento de los monumentos y lugares de interés a ciudadanos y visitantes.
Alicante. Lunes 16 Febrero 09.
Las concejalías de Imagen Urbana, Vivienda y Cultura del Ayuntamiento de Alicante colaboran en un programa de señalización con monolitos en el Centro histórico de la ciudad para difundir la localización y el conocimiento de monumentos y lugares de interés entre los alicantinos y visitantes. Un total de 22 paneles informativos, en vertical, con diseño sencillo y moderno, calificados como “totems”, ya han sido instalados con diversas funciones: dando la bienvenida al Casco antiguo, señalizando y dando cuenta de las características de monumentos, alertando de la proximidad al ascensor del castillo de Santa Bárbara y llamando la atención sobre los accesos al monte Benacantil y a la fortaleza.
El conjunto de hitos y distintivos viene a sumarse a las señales colocadas recientemente y que conforman en común un programa municipal de “señalética” que ubica en lugares estratégicos elementos informativos que facilitan las visitas a los interesados y les dan a conocer las características principales de monumentos y centros singulares.
Los monolitos de bienvenida al Casco antiguo han sido instalados en Plaza San Cristóbal, Confluencia Calle Mayor – Rambla, Plaza del Ayuntamiento, Plaza Paseíto Ramiro, Salida Tranvía Mercado – Avda Alfonso el Sabio, Plaza del Mar - Explanada, Acceso ascensor Castillo, Tram – Raval Roig (calle Dª Violante) y Raval Roig.
Los “totems” de ubicación de monumentos se distinguen en la Basílica de Santa María, Ayuntamiento, Concatedral de San Nicolás, Convento de las Monjas de la Sangre, Ermita de San Roque, Ermita de Santa Cruz y Palacio Gravina.
Los hitos de señalización sobre el monte Benacantil y el castillo se encuentran en: Acceso ascensor, Acceso al Monte Benacantil desde Raval Roig, Acceso al Monte Benacantil desde Tram del MARQ, Acceso peatonal al Monte Benacantil desde Avda. Jaime II, Acceso al Monte Benacantil desde Muralla Oeste, Inicio Carretera Castillo y Acceso al parque de la Ereta desde Umbral de la Plaza del Puente.
El concejal de Cultura, Miguel Valor, ha manifestado que este plan informativo está pensado con fines culturales, turísticos y pedagógicos, ya que todos estos componentes resaltan las características más destacadas de los bienes monumentales y artísticos que se conservan en el casco histórico de la capital y encaminan a los visitantes por las rutas más interesantes. El concejal ha destacado también que estos paneles, que dan información en español, valenciano e inglés, son resultado del trabajo en común desplegado por las concejalías de Imagen Urbana, dirigida por Oti García Pertusa, de Vivienda, a cuyo frente está Isabel Fernández, así como de los patronatos de la Vivienda y de Cultura. El gerente Gaspar Mayor, la arqueóloga Margarita Borrego y el diseñador Pedro Antonio Moreno se han volcado también en esta iniciativa, según el responsable de Alicante Cultura.
El plan conjunto de señalización se compone de monolitos, placas y señales, con dominante color azul y que son reversibles, es decir, se podrán retirar ante cualquier contingencia. Alicante Cultura ha dispuesto de una partida de unos 25.000 euros para hacer frente a este nuevo plan divulgativo.
PIE DE FOTO: Hito ante la Basílica de Santa María.
Noticias de Espejo de Alicante (EDA)
Alicante, 16 de Febrero de 2009
“…Cuando nada exista,en ti existiré”
Gonzalo Ramos. (Madrid)
Estimad@s amig@s:
Esperamos que hayáis pasado bien esta semana. Felicitamos al grupo Estilos por su magnífica exposición, presentada en el Museo del Calzado de Elda, el martes pasado; tuvimos la oportunidad de pasar una tarde muy agradable. También a Maryla Dabrowska, que al día siguiente nos deleitó con la presentación de dos cuadros tan distintos como bellos. Enhorabuena a tod@s, gracias por mostrarnos vuestro arte.
Esta semana nos esperan los siguientes acontecimientos:
* Lunes 16.- El Grupo Prisma, al que pertenecen nuestros socios Gerada y Poblador, exponen en la Asociación de Artistas Alicantinos, a las 20 h.
Nos esperan a tod@s.
* Jueves 19.- Exposición colectiva: Lettera et color, en la Sala del Ayuntamiento del Monte Tossal, a las 19.30 h. Coordinan: Pilar Galán y Loles Guardiola, con la ilustración poética de Pilar Galán y Consuelo Giner.
AVISOS:
* Viernes, 20.- Celebración de Santa Misa por el eterno descanso de la madre de Paco Burló y Consuelo Giner. Parroquia San Pascual, de los Hermanos Capuchinos (Calle Reyes Católicos, 35), a las 19,30 h.
* En el mes de marzo va a haber una Gala solidaria con AL-KARAMA.
Solicitan que cada grupo haga una poesía de 50 versos como máximo, así que convocamos a toda persona que quiera participar en la confección del poema que acuda a la reunión que vamos a celebrar en la Parroquia de los Hermanos Capuchinos, el miércoles, día 25, para tal fin, a continuación de la misa de 19,30, o sea, sobre las 20 h., en los salones de la Iglesia.
Después se lo daremos al grupo de teatro que se ha incorporado a Espejo de Alicante para que lo escenifiquen.
* Os anunciamos que vamos a realizar una excursión gastronómica el próximo sábado, 28 de Marzo. Iremos a Castalla a comer al Restaurante “El Viscayo”, los famosos gazpachos manchegos. Realizaremos, también una visita cultural. Fletaremos un autocar para 30 personas. El precio será:
5 € el Autobús y 22 € el Menú. Como veis, las plazas son limitadas, así que se hará por riguroso orden de reserva, a “Elena de la Romana”.
* El Instituto de Cultura Juan Gil Albert, en Alicante ha convocado el X Concurso Internacional “Encuentros de Arte Contemporáneo 2009, pudiendo participar de manera individual o colectiva artistas entre 18 y 35 años. El plazo de presentación es del 15 al 29 de abril de 2009, ambos inclusive, en horario de 9,00 a 14,00 horas, en días laborable en el propio Juan Gil Albert (Casa Bardín, C/ San Fernando, 44, de Alicante.
Para más información: Tefs.: 965121214- 16
e-mail: galbert@dip-alicante.es
www.dip-alicante.es/gilalbert
Saludos cordiales
JUNTA DIRECTIVA
domingo, 15 de febrero de 2009
FERNANDO SORIA, maestro pintor alicantino
Semblanza de Fernando Soria, maestro pintor alicantino, es uno de los pintores vivos más importante de la Comunidad Valenciana. Realiza y narra Ramón Fernández "Palmeral"
Abierta inscripción nuevos poetas y escritores alicantinos
ABIERTO EL PLAZO DE INSCRIPCIÓN para jóvenes poetas y escritores alicantinos
El Campello a 12 de enero 2009
LA ASOCIACIÓN DE NUEVOS ESCRITORES DE EL CAMPELLO (ANUESCA) abre el plazo de inscripción de nuevos socios desde hoy, día 12 de enero, hasta el 30 de marzo de 2009. De este modo quiere celebrar el Día Internacional de la Poesía, que fue proclamado por la Conferencia General de la UNESCO, y se celebró por primera vez el 21 de marzo de 2000.
Al igual que la citada Conferencia, ANUESCA quiere fomentar el apoyo a los poetas jóvenes, volver al encantamiento de la oralidad y reestablecer el diálogo entre la poesía y las demás artes (teatro, pintura, danza, música…), con temas de siempre y otros de actualidad: la cultura de la paz, la no-violencia, la tolerancia, etc.
ANUESCA se creó hace casi una década con el anhelo de compartir el amor a la Literatura, el arte de la palabra, las inquietudes sociales y culturales a través de la solidaridad con los grupos humanos desfavorecidos y estrechar lazos de amistad.
En su singladura, además de la revista literaria XALOC, ha publicado en conjunto dos poemarios: “Voces de la Periferia” y “Palabras a la Deriva”. Ésta última será presentada el día 16 de enero, a las 18 horas en FNAC, de Alicante. Asimismo, anualmente, da recitales poéticos, entre los que cabe destacar: “Recital Mujeres”, “Recital Poetas Andaluces” y, sobre todo, el “Encuentro Nacional de Escritores y Poetas”, el acto más importante de su programación anual, y siempre a beneficio de una causa social. En este acto colabora la Universidad de Alicante, encargándose de la selección de textos que se leerán en el Encuentro.
Para inscribirse tendrán que enviar un correo a: anuesca.elcampello@gmail.com , con los siguientes datos en un documento adjunto: Nombre y apellidos/ DNI/ Teléfono fijo de contacto/ Dirección/ E-mail y claro dos o tres poemas o cuentos que permitirán a la asociación escoger a sus nuevos socios.
Directiva de ANUESCA
sábado, 14 de febrero de 2009
jueves, 12 de febrero de 2009
MIRAR UN CUADRO: MARYLA DABROWSKA
MIRAR UN CUADRO: MARYLA DABROWSKA
OBRA: REFLEJOS DE UNA CONVIVENCIA
Durante toda mi vida he sido un lector empedernido. Recuerdo, el misterioso encanto que en mi adolescencia y juventud, tenían para mí los nombres de las heroínas de las diversas literaturas eslavas que, con frecuencia, llevaban nombres que terminaban en “ka”: Ninoska, Waleska, me sonaban como el de seres de un mundo enigmático y por ello atractivo.
Por eso Maryla Dabrowska, nuestra invitada de hoy a este taller de MIRAR UN CUADRO, tan alicantina ella, como para haber nacido en la calle Ferré Vidiella, justo al costado de la Diputación, y pasado parte de su infancia y juventud en su casa familiar situada frente por frente con la Iglesia de Santa María, siempre ha sido para mí un nombre sugerente, que aplicado a esta singular mujer, aun la realzan mas.
Tanto el nombre como el apellido paterno, son de raíz y origen polaco, porque su padre, -un hombretón rubio de ojos claros que aun vive-, en su deambular por el Mundo como expatriado de su Polonia natal, tras la Segunda Guerra Mundial, recalo en el puerto de Valencia y por una enfermedad ocasional, perdió el “barco ingles” en el que navegaba, pero encontró a la mujer que no le dejo que volviera con las que había dejado en otros puertos, pues la valenciana se sabía bien la popular canción y le hizo dejar para siempre la mar y a todas sus rivales. Luego vinieron a vivir en Alicante y aquí echaron raíces y le nacieron tres hijos además del que ya traían de Valencia.
Maryla se educo desde la infancia en el Colegio de Jesús María, y allí encontró la “horma a su zapato” en la Hermana Juana María, que apoyo e incluso estimulo, la patológica afición que desde que se reconoce tenia Maryla, a dibujar todo lo que se ponía en su campo visual.
Y es allí, en ese Colegio, donde ahora pone en práctica, como profesora de Arte y Manualidades, el espíritu artístico creativo que a ella le trasmitió en su niñez, la octogenaria y popular Hermana.
A los trece años la rubia y angelical niña, se hace con su primer galardón artístico, al ganar el VIII Concurso de Dibujo Infantil que patrocinaba la Caja de Ahorros del Sureste de España (hoy Caja del Mediterráneo).
Estimulada por el premio se inscribe como alumna de la pintora Licenciada en Bellas Artes y hoy socia nuestra, Ángeles Benimeli, quien encauza durante tres años el desbordado torrente del incansable lápiz de nuestra Maryla, y le da la solidez académica necesaria para emprender su aprendizaje pictórico, que se hace público en el ochenta, con su primera exposición individual en el Circulo Medina de nuestra Capital, donde vende, a disgusto por tener que desprenderse de ella, toda la obra expuesta.
Luego continúa con su aprendizaje, asistiendo a Cursos, de Pintura, Grabado, Arte Cinético, Diseño y Montaje de Exposiciones y uno especial de tres meses de duración en la Facultad de Bellas Arte de San Carlos en Valencia. También hace sus pinitos en el modelado escultural bajo las enseñanzas del escultor Picó
Mientras tanto y habiendo llegado a una edad (los veinte añitos) en la que hay que tomar la senda de los elefantes de lo práctico, porque de la pintura solo viven algunos privilegiados, las hermanas Dabrowska, con el apoyo de sus padres, le compran al pintor Roberto Ruiz Morante, el material de Bellas Artes que tenía cuando echa el cierre al establecimiento del ramo, que regentaba en la popular calle de Villavieja.
De este modo las Dabrowska se hacen comerciantes e instalan su negocio en los bajos del apartotel familiar, frente a la Iglesia de Santa María. Maryla entonces, se encuentra a sus anchas al disponer de todo el material que necesita para seguir pintando y lo que es más importante para ella: por su establecimiento pasan y a ratos se quedan de tertulia entre ellos, Xavier Soler, Gastón Castello, Oti, Ruiz Morante y toda la corte celestial de la Pintura alicantina de principios de los ochenta. Tertulias que a veces se acaloran y acaban, en discusiones técnicas contrapuestas, que le sirven a nuestra Maryla para adentrarse y conocer el quisquilloso mundillo del Arte y los artistas, entre los que las Dabrowskas se hacen muy populares. Yo, que entre algunas veces a su establecimiento para comprar, tengo que confesar y confieso, que lo que más me atraía del mismo era el ver a las, para mí, enigmáticas hermanas Dabrowska, cuyo apellido y su rubia fisonomía, fruto del cruce racial de polaco y valenciana, tenían un exotismo atrayente. Especialmente Maryla, de la que ya sabía su condición de pintora emergente, y para mí, que entonces me iniciaba, tenía un doble encanto.
Con altibajos y por etapas ,en función de sus vicisitudes existenciales, Maryla en dos décadas ( de los ochenta al dos mil) a la vez que forma una numerosa familia (tres hijas y un hijo que vale por dos) se va transformando de dibujante en pintora y engordando un curriculum expositivo cercano a las treinta individuales y a las cien colectivas.
Algún año, (dos mil tres, por ejemplo), hace tres individuales y participa en quince colectivas. Los lugares en los que ha mostrado su obra, se ubican en cuatro de los cinco continentes y pasan por casi todas las grandes capitales emblemáticas del Arte y de la Cultura mundiales. Ciertamente, la fiebre expositiva de Maryla es concordante con su ritmo vital, del que luego hablare.
Después de esta extensa pero somera descripción de lo que su impresionante curriculum refleja, tenemos que hacernos la pregunta del millón: ¿Que ha logrado nuestra Dabrowska pintora en su hiperactividad artística de casi tres décadas?
La respuesta nos viene dada también, en el minucioso relato de su curriculum: selecciones, diplomas, menciones, concursos y premios,- cuyo testimonio documental grafico cuelgan como blasones de su nobleza artística en las paredes de su estudio-, jalonan una carrera que por la madura juventud de Maryla, podemos decir que esta casi en sus comienzos.
Ha efectuado ilustraciones para libros; las publicaciones en las que su nombre figura, son numerosas; los lugares museísticos en los que cuelgan sus obras, son abundantes y de prestigio. En fin, que nuestra Maryla se ha movido como pez en el agua por el tortuoso mundo de la pintura.
De lo logrado en la cuestión crematística, no sé nada, ni tampoco quiero romper con algo tan prosaico la poesía del Arte por el Arte, que a la postre, es lo que verdaderamente le importa al artista que de verdad lo es.
Cuando hace unos días, fui a visitar a Maryla en lo alto de la montaña donde se ubica el castillo encantado donde vive con su numerosa familia, el viento soplaba con fuerza. Al bajarme del coche, una ráfaga casi me lleva en volandas y metió en mis ojos casi una cantera de piedras. Su perro me recibió con el fiero gruñido que los canes reservan a los que les tenemos miedo, quizás porque su olfato les dice aquello de “el que la debe la teme”. Y como yo no le debía nada al perro, ella lo encerró y después de una simpática bienvenida y de mostrarme alguno de los cuadros que cuelgan en las paredes de su magnífica casa, bajamos al estudio.
No sé si por efecto del viento, que en tierra suele alterarme y además casi me había cegado, o porque la noche anterior había dormido poco, o porque quede impresionado ante un estudio fiel reflejo de lo que siempre había soñado para mi, el caso es, que durante un rato estuve como obnubilado y como flotando en un mundo irreal, en el que una mujer encantadora y vital, me iba mostrando un cuadro tras de otro, a la vez que me relataba el proceso técnico de su elaboración. Bodegones, paisajes y alguna figura que otra, pasaban sin solución de continuidad ante mis aturdidos ojos. Pequeños y medianos formatos; gigantescos adosados de tres o cuatro metros; una serie de formatos inverosímiles por su extremada altura o anchura y hasta un gigantesco biombo acordoneado, eran sacados de los rincones y de las paredes donde se apoyaban, por un torbellino de mujer a la que aun le sobraban fuerzas para hacerme –ante mi admiración por su vitalidad- un par de flexiones demostrativas.
Luego nos sentamos para hablar de su vida, de su pintura y de los maestros que mas le habían influido. Puse en marcha la grabadora -que ese día estrenaba- para ahorrarme los ligeros apuntes que suelo tomar en estas visitas preliminares, con las que pretendo conocer más a fondo, a quien pasa por este taller de MIRAR UN CUADRO. Y comenzó la sesión.
Preguntar no pregunte mucho. No hizo falta. Maryla me conto algo sobre su vida y casi todo sobre sus preferencias; sobre su cocina experimental que en nada tiene que envidiar a la de Ferrán Adria y hasta me hizo una demostración de cómo elabora los cuadros táctiles para invidentes. En fin una gozada en la que mi ingenio interrogador brillo por su ausencia, ante el inteligente torrente verbal de mi anfitriona. Lamentablemente toda esa información la borre cuando en mi inexperiencia le di a alguna tecla de la grabadora que no debía. Eso que ganáis, porque si no esta historia iría para rato.
Pero aun no acabo, porque los registros de Maryla son muchos, y aunque no los voy a tocar todos, tengo algo más que decir.
Mal que bien, entre lo que me mostro (los cuadros, claro está) y lo que me dijo, fui captando algo del proceso de su pintura hasta llegar a la obra actual que le caracteriza: arcadas y puertas que se alzan y se abren para darnos entrada al mundo de los sueños. Sueños gotico-barrocos, adornados de oro bizantino, en los que, quizás inscocientemente, siempre parece estar presente la portada de Santa María. Portada que durante años, fue el cuadro que la dulce y espiritual Maryla tuvo ante sus ojos desde su establecimiento de artículos de Bellas Artes, mientras soñaba y laboraba para ser una gran pintora.
Para llegar a ello, Maryla hizo un viaje iniciático, en compañía de Goya y Pinazo, que tampoco son malas compañías. Por el camino se encontró con otros pintores y de cada uno de ellos saco el extracto esencial, que le sirvió para cimentar su propio estilo. El estilo nace de las influencias de otros, pasadas por la técnica y la personalidad propia. Ya lo he dicho muchas veces: nadie es enteramente original; nadie surge de la nada; nadie inventa nada en pintura, solo recrea lo que otros, en cadena, hicieron en la Historia de la Pintura.
No voy a hacer un estudio de la pintura de Dabrowska. Otros lo han hecho mejor de lo que yo podría hacerlo. Solo decir que su pintura actual, a mi entender, entronca con los gustos y el colorido de los pintores arabistas decimonónicos españoles, entre los que Fortuny es el mayor referente. Sin embargo, tengo que decir que ella con su hábil “cocina” le da unos toques de modernidad, en la que los cantos de las tablas superpuestas y los relieves que con ello se originan, producen un efecto tridimensional y a la vez gran profundidad. Maryla es simbolista en el color y en el mensaje, pero barroca en la composición. En el lugar preferente de su estudio, cuelga y eso la delata, una composición de adosados de cuatro piezas, con un tamaño, en conjunto, cercano a los nueve metros cuadrados. En ella, nuestra pintora, hace un alarde por acumulación, de su barroquismo. Durante su realización, no premeditada, fue añadiendo objetos hasta que el cuadro quedo saturado y, milagrosamente, resulta equilibrado de masas y color. En ese cuadro, más que en ninguno de los cincuenta o más, que me mostro, vi reflejada la personalidad de Maryla: energía vital desbordante, cuyo motor es una espiritualidad, no sé si laica o religiosa, que envuelve su exquisita y aparente frágil envoltura física, con una aureola de santidad seglar.
Porque yo veo en nuestra Dabrowsca persona, a alguien que podría decir como Terencio: “nada humano me es ajeno”. A ella la encontremos siempre, donde haya que paliar una injusticia; donde haya alguien que necesite una sonrisa estimulante; donde haya que darle la mano amiga al que no sabe, no tiene, no ve , o no puede. Algo que día a día pone en práctica en su propia familia, con el sacrificio y el gozo de ese niño suyo, que dije vale por dos y que por eso necesita y recibe el doble.
Y como creo que me he pasado varios pueblos, tengo que cortar. No porque considere que mi visión de Maryla Dabrowsca está cerrada. Ella daría para infinitamente más, pero no quiero que el perro de Maryla tenga razones para morderme.
Muchas gracias y escuchemos lo que Maryla nos quiera decir.
Carlos Bermejo
Alicante, 11 de Febrero de 2009.