(Revista digital de ARTE, CULTURA Y OPINIÓN DESDE ALICANTE. Nuevoimpulso.net
ARTICULOS DE OPINION
Revista digital de arte, cultura y opinión en Alicante. Enlace con POESIA PALMERIANA. En estas páginas no podemos estar ajenos a lo que pasa en España ni en el mundo. Dirigida por el escritor, poeta y pintor Ramón PALMERAL. Los lectores deciden si este blog es bueno, malo, o merece la pena leerlo. El periodismo consiste en decir lo que a algunos no les gustaría leer.
miércoles, 28 de julio de 2010
“CIEN ARTISTAS ALICANTINOS” en el Centro de las Artes
EXPOSICIÓN “CIEN ARTISTAS ALICANTINOS” EN EL CENTRO DE LAS ARTES.
El próximo viernes día 6 de Agosto a las 20 horas, se va a inaugurar en el CENTRO DE LAS ARTES, de la Concejalía de Cultura, sito en la Plaza de Quijano (barrio antiguo), el 1º Turno de la anunciada exposición “CIEN ARTISTAS ALICANTINOS”, en la que participan otros tantos de nuestros asociados, repartidos en dos turnos de cincuenta. El 2º Turno, se inaugurara el viernes día 3 de Septiembre a la misma hora.
Se trata de la magna exposición, que con carácter anual, se viene celebrando desde hace cuatro años, y es fruto de la colaboración de la Concejalía de Cultura, representada por su Concejal Miguel Valor y de nuestra Asociación. Por el número de artistas participantes, es la exposición más multitudinaria de las que se celebran en Alicante, y con ella la Concejalía da satisfacción a las ansias de exponer de cien de nuestros asociados: prácticamente todos los que lo han solicitado, de entre nuestros más de doscientos sesenta afiliados.
En ella, el espectador, podrá comprobar el buen nivel artístico, de nuestros asociados, entre los que figuran artistas consagrados y otros que aspira a ello y que con esta exposición se les da la oportunidad de mostrar al público alicantino alguna de sus obras
Sin lugar a dudas, estas exposiciones, son una buena manera de socializar el Arte, apoyando a los que lo practican sin discriminación alguna, y una acertada e inteligente política cultural.
Carlos Bermejo
Alicante, 28 de Julio de 2010
El próximo viernes día 6 de Agosto a las 20 horas, se va a inaugurar en el CENTRO DE LAS ARTES, de la Concejalía de Cultura, sito en la Plaza de Quijano (barrio antiguo), el 1º Turno de la anunciada exposición “CIEN ARTISTAS ALICANTINOS”, en la que participan otros tantos de nuestros asociados, repartidos en dos turnos de cincuenta. El 2º Turno, se inaugurara el viernes día 3 de Septiembre a la misma hora.
Se trata de la magna exposición, que con carácter anual, se viene celebrando desde hace cuatro años, y es fruto de la colaboración de la Concejalía de Cultura, representada por su Concejal Miguel Valor y de nuestra Asociación. Por el número de artistas participantes, es la exposición más multitudinaria de las que se celebran en Alicante, y con ella la Concejalía da satisfacción a las ansias de exponer de cien de nuestros asociados: prácticamente todos los que lo han solicitado, de entre nuestros más de doscientos sesenta afiliados.
En ella, el espectador, podrá comprobar el buen nivel artístico, de nuestros asociados, entre los que figuran artistas consagrados y otros que aspira a ello y que con esta exposición se les da la oportunidad de mostrar al público alicantino alguna de sus obras
Sin lugar a dudas, estas exposiciones, son una buena manera de socializar el Arte, apoyando a los que lo practican sin discriminación alguna, y una acertada e inteligente política cultural.
Carlos Bermejo
Alicante, 28 de Julio de 2010
Qué es el TRAMPANTOJOS
Como su nombre indica consiste en engañar al ojo.
Los trampantojos suelen ser pinturas murales realistas creadas deliberadamente para ofrecer una perspectiva falsa. Pueden ser interiores (que representan muebles, ventanas, puertas o escenas más complejas) o exteriores, en muros de edificios.
También pueden encontrarse trampantojos pintados en mesas (aparentando naipes dispuestos para una partida, por ejemplo) u otros muebles.
A pesar de que los trampantojos son más propios de la pintura también existen famosos «engaños» en arquitectura, algunos de los más conocidos son la Scala Regia en el vaticano de Gianluca Bernini o la Galería Spada del Palazzo Spada de Borromini, en estos casos se trata de contrarrestar ciertas impresiones o modificar la percepción del espacio mediante efectos arquitectónicos, como variar la altura de las columnas para conseguir, en el caso de la escalera, que ésta parezca mucho más profunda.
Uno de los pintores que lo utlizaron los renacentistas para las perspectivas de las cúpulas de palacios, Pedro Borrel del Caso, Magritte, pinturas callejeras con efectos de ilusición de socabones.
* Alberto Pirrongelli
* Andrea Pozzo
* Gian Lorenzo Bernini
* Hans Holbein el Joven
* Luca Giordano
* Marcos Fernández Correa
* Vicente Victoria
martes, 27 de julio de 2010
Exposición de VANGUARDIA CINCO

Exposición "ROMPER" de VANGUARDIA CINCO en la Asociación de ARTISTAS ALICANTINOS, Avda. Maisonnave 33, de Alicante del 1 al 15 de septiembre. Inauguación martes 1 de septiembre a las 20 horas.
Mis queridos amigos y amigas:
Tengo el gusto de anunciar e invitaros a la próxima exposición de pintura que va a realizar el grupo pictórico VANGUARDIA CINCO compuesto por los pintores: MARIA DOLORES BARBEYTO, KLARA ABAD, MARTIGODI, PALMERAL Y PEDRO ORTIZ y que va a tener lugar, Dios mediante, en la sala de exposiciones de la Asociación de Artistas Alicantinos, sita en la Avda. de Maisonnave, 33 de Alicante el próximo día 1 de Septiembre de 2010, a las 20 horas.
Somos pintores a los que nos gusta la innovación en el arte y que constantemente estamos buscando nuevas formas de pintar y de concebir la pintura, creando por medio de la forma y el color nuevas formas y motivos con los que el espectador se sienta especialmente impactado por nuestros temas pictóricos.
Esperamos contar con vuestra presencia y celebrar juntos esta nueva muestra que esperamos os guste.
Un abrazo a tod@s.
Barbeyto
lunes, 26 de julio de 2010
Música Latinoamericana en Alicante

Los Mackay y Albaladre protagonizarán el II Encuentro de Música Latinoamericana en la Concha
-- Más de una treintena de músicos de las dos formaciones interpretarán en la Explanada sus repertorios con canciones populares y de raíz folclórica.
-- Alicante Cultura ha dispuesto un millar de sillas para que los amantes de los sones tradicionales puedan disfrutar de los conciertos, con acceso libre.
-- Los Mackay actuarán el sábado 31 de Julio y Albaladre, el domingo 1 de Agosto, ambos a las 20 horas.
Alicante. Lunes 26 Julio 2010
El Auditorio Municipal de la Concha de la Explanada ofrecerá el sábado 31 de Julio y el domingo 1 de Agosto dos espectáculos musicales que conformarán el II Encuentro Internacional de Música Latinoamericana en Alicante. Actuarán los grupos Los Mackay, originarios de Buenos Aires, y la agrupación alicantina con corazón multicultural Albaladre, según han explicado hoy, en el Ayuntamiento, el teniente alcalde de Cultura, Miguel Valor, y los representantes de esta última formación: Cosme Gosálvez (director artístico), Manuel Ricarte, (secretario) y Mariano Torres ( relaciones públicas).
Sábado 31 Julio: LOS MACKAY.
El grupo se inició como dúo en la provincia de Buenos Aires. En la actualidad está integrado por cinco músicos. Sus primeras canciones las interpretaron los hermanos Walter Mackay (flauta dulce) y Ariel (guitarra y voz), que se especializaron en un repertorio de música popular y raíz folclórica de Iberoamérica.
Han tocado también en musicales, como Drácula, distinguido con Premios ACE como mejor música, coreografía y mejor espectáculo musical.
Grabaron su primer CD en 1997 y ya van por el 4º: “ Sentidos en alerta”.
Han tomado parte en numerosos certámenes en Latinoamérica y desembarcaron en Europa para empezar con diversas actuaciones en festivales de Portugal y España.
Con cinco músicos y arreglistas por bandera, el grupo se ha prodigado acompañados por una amplia formación de baile, que, en esta ocasión, no viajará a Alicante.
Domingo 1 de Agosto: ALBALADRE.
Varios amigos se reencuentran en Alicante en 1986 y deciden agruparse alrededor de la música como lenguaje internacional, con el objetivo de hacer disfrutar al público con las canciones de siempre.
El núcleo de Albaladre está compuesto por 26 músicos, con los que colaboran puntualmente otros 15 para grabaciones o actuaciones especiales. Utilizan variedad de instrumentos y sonidos y se inclinan por las canciones de las culturas latinoamericanas.
En 1998 grabaron su primer CD, "A través de los años". Le siguieron "Cantando a la cruz del Sur", "Homenaje a la vida" y "Alma latinoamericana". Alicante Cultura impulsó su 5º recopilatorio: "Canciones de andar lejos", en la Colección Música en Alicante.
El repertorio del grupo mezcla canciones de raíces étnicas, de la tuna y éxitos internacionales.
El concejal Miguel Valor ha señalado que Alicante Cultura sigue organizando con todo el cariño festivales y eventos con músicas variadas para satisfacer los gustos del mayor número posible de alicantinos y visitantes. Con estos festivales, el Ayuntamiento de Alicante contribuye reforzar la cultura musical y ayuda al disfrute con los sones originarios de otras latitudes.
Para Albaladre, será una satisfacción compartir escenario con Los Mackay, de reconocido prestigio en Argentina, y con los que han compartido en la distancia el arreglo de varias canciones.
Luz, color y música del agua como terapia para el estado de ánimo
OS RECOMIENDO OÍR LA MUSICA DEL AGUA DE ESTE VIDEO RELAJANTE. Y PARA LOS ACÚFENOS.
Imágenes rodadas en el Parque Palmeral de Alicante, 25 de julio.
Video realizado por Videospalmeral.Alicante
La vista y los colores
Las diversas longitudes de onda de la luz son percibidas por medio de los órganos receptores que hay en el ojo, las interconexiones nerviosas y las señales que estas transmiten a través del nervio óptico. Por último, es en el cerebro donde se efectúa el proceso integrador de la imagen captada.
Se entiende por órganos receptores los elementos que hay en la retina sensibles a la luz y los pigmentos visuales -continuamente deshechos por la luz y vueltos a formar- que sensibilizan a aquellos elementos.
Las interconexiones nerviosas se hallan en la misma retina, y los impulsos que pueden originar incluyen señales "interruptoras".
Las vías ópticas transmiten el mensaje sensorial de la retina al cerebro. Se hallan representadas, de delante a atrás, por la retina, el nervio óptico, la quiasma, y están constituidas por los receptores (conos y bastones) y por tres células nerviosas (neuronas).
LA CROMOTERAPIA
12. Cromoterapia
La Cromoterapia es una Terapia que se suele utilizar dentro de la Medicina Natural y que se lleva a cabo a través de los colores en que se divide el espectro de la luz solar.
Sin la luz solar, la vida no sería posible. Su influencia sobre los seres vivos es fundamental. Este poderoso agente natural es, a la vez, un notable elemento curativo.
La Naturaleza proporciona gratuitamente los mejores remedios para preservar la salud y para recuperarla en caso de enfermedad. Sólo los cuatro elementos, debidamente combinados, el sistema naturista ha venido venciendo muchas de las llamadas " enfermedades incurables ". La Cromoterapia es una de las facetas de la Medicina Natural.
Conocida desde las más antiguas civilizaciones, la investigación médica ha redescubierto ahora este medio de curación natural que brinda a la Humanidad la posibilidad de alcanzar la salud sin caer en el riesgo de las venenosas drogas sintéticas de la Medicina moderna. Mediante los diversos rayos de la luz solar, visibles e invisibles, se pueden sustituir con éxito centenares de los medicamentos hoy en uso.
Químicamente muy rica, la luz solar transmite esta riqueza a la Tierra, de manera que pueda ser asimilada por los organismos vivos : animales y plantas.
De hecho, los colores existen en todas las sustancias del Universo. La ciencia demuestra que cada una de ellas tiene un espectro propio, desde los simples átomos a las más lejanas galaxias.
La utilización de los colores en la prevención y en el tratamiento de las enfermedades, se basa en el hecho de que los sentidos tienen una gran influencia sobre la mente, haciendo permeable al ser humano según la información que recibe.
Así, de modo parecido al de las plantas, que transforman la luz solar en energía por medio de la fotosíntesis, los seres humanos, al percibir la luz coloreada, pueden asimilar sus diversas vibraciones sutiles y aprovecharlas para regular eventuales desarreglos energéticos de su organismo.
La Cromoterapia tiene su propio campo de acción, obteniendo curaciones que otras técnicas no consiguen. Es una terapia suave, ya que no es tóxica ni tiene efectos secundarios, pudiendo ser aplicada en cualquier edad y asociarse con otras medicinas para potenciar sus efectos.
La función de la Cromoterapia. en síntesis, consiste en activar los mecanismos de defensa del organismo. Que esto lo consiga a través del plano psíquico es tanto más comprensible por cuanto, aparte de sus efectos terapéuticos, los colores influyen y son influidos a distintos niveles.
La Cromoterapia es una Terapia que se suele utilizar dentro de la Medicina Natural y que se lleva a cabo a través de los colores en que se divide el espectro de la luz solar.
Sin la luz solar, la vida no sería posible. Su influencia sobre los seres vivos es fundamental. Este poderoso agente natural es, a la vez, un notable elemento curativo.
La Naturaleza proporciona gratuitamente los mejores remedios para preservar la salud y para recuperarla en caso de enfermedad. Sólo los cuatro elementos, debidamente combinados, el sistema naturista ha venido venciendo muchas de las llamadas " enfermedades incurables ". La Cromoterapia es una de las facetas de la Medicina Natural.
Conocida desde las más antiguas civilizaciones, la investigación médica ha redescubierto ahora este medio de curación natural que brinda a la Humanidad la posibilidad de alcanzar la salud sin caer en el riesgo de las venenosas drogas sintéticas de la Medicina moderna. Mediante los diversos rayos de la luz solar, visibles e invisibles, se pueden sustituir con éxito centenares de los medicamentos hoy en uso.
Químicamente muy rica, la luz solar transmite esta riqueza a la Tierra, de manera que pueda ser asimilada por los organismos vivos : animales y plantas.
De hecho, los colores existen en todas las sustancias del Universo. La ciencia demuestra que cada una de ellas tiene un espectro propio, desde los simples átomos a las más lejanas galaxias.
La utilización de los colores en la prevención y en el tratamiento de las enfermedades, se basa en el hecho de que los sentidos tienen una gran influencia sobre la mente, haciendo permeable al ser humano según la información que recibe.
Así, de modo parecido al de las plantas, que transforman la luz solar en energía por medio de la fotosíntesis, los seres humanos, al percibir la luz coloreada, pueden asimilar sus diversas vibraciones sutiles y aprovecharlas para regular eventuales desarreglos energéticos de su organismo.
La Cromoterapia tiene su propio campo de acción, obteniendo curaciones que otras técnicas no consiguen. Es una terapia suave, ya que no es tóxica ni tiene efectos secundarios, pudiendo ser aplicada en cualquier edad y asociarse con otras medicinas para potenciar sus efectos.
La función de la Cromoterapia. en síntesis, consiste en activar los mecanismos de defensa del organismo. Que esto lo consiga a través del plano psíquico es tanto más comprensible por cuanto, aparte de sus efectos terapéuticos, los colores influyen y son influidos a distintos niveles.
Color y estado de ánimo
El color en las artes es el medio más valioso para que una obra transmita las mismas sensaciones que el artista experimento frente a la escena o motivo original; usando el color con buen conocimiento de su naturaleza y efectos y adecuadamente será posible expresar lo alegre o triste, lo luminoso o sombrío, lo tranquilo o lo exaltado, etc.
Nada puede decir tanto ni tan bien de la personalidad de un artista, del carácter y cualidades de su mente creadora como el uso y distribución de sus colores, las tendencias de estos y sus contrastes y la música que en ellos se contiene.
El color en la arquitectura y decoración se desenvuelve de la misma manera que en el arte de la pintura, aunque en su actuación va mucho mas allá porque su fin es especialmente especifico, puede servir para favorecer, destacar, disimular y aun ocultar , para crear una sensación excitante o tranquila, para significar temperatura, tamaño, profundidad o peso y como la música, puede ser utilizada deliberadamente para despertar un sentimiento. El color es un mago que transforma, altera y lo embellece todo o que, cuando es mal utilizado, puede trastornar, desacordar y hasta anular la bella cualidad de los materiales mas ricos.
El color, como cualquier otra técnica, tiene también la suya, y esta sometido a ciertas leyes, que conociéndolas será posible dominar el arte de la armonización, conocer los medios útiles que sirven para evitar la monotonía en un combinación cromática, estimular la facultad del gusto selectivo y afirmar la sensibilidad.
Leer más en "Color, arquitectuta y estado de ánimo"
Nada puede decir tanto ni tan bien de la personalidad de un artista, del carácter y cualidades de su mente creadora como el uso y distribución de sus colores, las tendencias de estos y sus contrastes y la música que en ellos se contiene.
El color en la arquitectura y decoración se desenvuelve de la misma manera que en el arte de la pintura, aunque en su actuación va mucho mas allá porque su fin es especialmente especifico, puede servir para favorecer, destacar, disimular y aun ocultar , para crear una sensación excitante o tranquila, para significar temperatura, tamaño, profundidad o peso y como la música, puede ser utilizada deliberadamente para despertar un sentimiento. El color es un mago que transforma, altera y lo embellece todo o que, cuando es mal utilizado, puede trastornar, desacordar y hasta anular la bella cualidad de los materiales mas ricos.
El color, como cualquier otra técnica, tiene también la suya, y esta sometido a ciertas leyes, que conociéndolas será posible dominar el arte de la armonización, conocer los medios útiles que sirven para evitar la monotonía en un combinación cromática, estimular la facultad del gusto selectivo y afirmar la sensibilidad.
Leer más en "Color, arquitectuta y estado de ánimo"
El arte efímero con arena de Ilana Yahav
El arte efímero con arena de Ilana Yahav
El arte efímero pueden ser obras concebidas desde grandes instalaciones en espacios públicos; hasta pequeñas realizaciones; que en su transformación final pueden dar inicio a otro elemento, reciclarse, digerirse -ver art diet- , quemarse lentamente como si fueran esas grandes figuras que se incineran largando un maleficio; o simplemente y luego de tanto esfuerzo ...desaparecer.
Ese es el principio y el fin de la obra y lo valioso es el instante; la perspectiva de lo finito, su trascendencia, sublimación de lo estético y la nueva relación sujeto objeto.
En esta oportunidad; veremos un video sobre el arte con arena. Construcción, destrucción y reconstrucción. Próximos post tratarán sobre otros materiales y técnicas.
La artista plástica argentina Marta Minujin, quien creó un gigantesco un Partenón en Buenos Aires con 30.000 libros; defíne el arte efímero como “una expresión plástica de carácter breve y fugaz; arte para las masas que es de corta duración; arte fungible que desaparece o se consume delante del espectador; esta forma de arte se convierte en una manera de incorporar el mito, y la obra, al individuo, pasando de pasivo observador a ser activo participante, consumidor, como elemento conceptual de incorporar no solamente el arte, sino toda su carga simbólica y cultural”.
La banda de sonido potencia ese fabuloso pincel; mano que con cadencia y precisión exquisita desparrama cada grano de arena en su lugar justo. Al ritmo de nuestra imaginación.
El arte efímero pueden ser obras concebidas desde grandes instalaciones en espacios públicos; hasta pequeñas realizaciones; que en su transformación final pueden dar inicio a otro elemento, reciclarse, digerirse -ver art diet- , quemarse lentamente como si fueran esas grandes figuras que se incineran largando un maleficio; o simplemente y luego de tanto esfuerzo ...desaparecer.
Ese es el principio y el fin de la obra y lo valioso es el instante; la perspectiva de lo finito, su trascendencia, sublimación de lo estético y la nueva relación sujeto objeto.
En esta oportunidad; veremos un video sobre el arte con arena. Construcción, destrucción y reconstrucción. Próximos post tratarán sobre otros materiales y técnicas.
La artista plástica argentina Marta Minujin, quien creó un gigantesco un Partenón en Buenos Aires con 30.000 libros; defíne el arte efímero como “una expresión plástica de carácter breve y fugaz; arte para las masas que es de corta duración; arte fungible que desaparece o se consume delante del espectador; esta forma de arte se convierte en una manera de incorporar el mito, y la obra, al individuo, pasando de pasivo observador a ser activo participante, consumidor, como elemento conceptual de incorporar no solamente el arte, sino toda su carga simbólica y cultural”.
La banda de sonido potencia ese fabuloso pincel; mano que con cadencia y precisión exquisita desparrama cada grano de arena en su lugar justo. Al ritmo de nuestra imaginación.
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