ARTICULOS DE OPINION


Revista digital de arte, cultura y opinión en Alicante. Enlace con POESIA PALMERIANA. En estas páginas no podemos estar ajenos a lo que pasa en España ni en el mundo. Dirigida por el escritor, poeta y pintor Ramón PALMERAL. Los lectores deciden si este blog es bueno, malo, o merece la pena leerlo. El periodismo consiste en decir lo que a algunos no les gustaría leer.

lunes, 2 de octubre de 2023

La amistad de Cabrera Cantó con Sorolla. Hoy 2 de octubre en Información

 


La amistad de Cabrera Cantó con Sorolla

Ramón Palmera/ pintor y escritor

 Información página 38 sección de Cultura, lunes 2 de octubre 2023

Alcoy ha dado excelentes pintores como Antonio Gisbert, Lorenzo Casanova, Rafael Llorens Ferri, Francisco Barrachina, o  Toni Miró… Pero sin duda alguna, entre ellos destaca Fernando Cabrera Cantó (1866-1937), condiscípulo de Joaquín Sorolla  cuando  estudiaban Bellas Artes en San Carlos. Le pintó un retrato titulado "Retrato de Joaquín Sorolla", 1892, donde Sorolla está sentado con una paleta y pinceles en la mano izquierda, y en segundo plano aparece una señora desconocida, no se asemeja a su esposa Clotilde García del Castillo, que se encuentran en el MUBAG de Alicante, una vez restaurado en 2012.

El 11 de mayo de 1905, en Madrid, Cabrera escribió una carta a Sorolla cuyo contenido posiblemente se refiere a la Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid, celebrada ese año, donde Sorolla presentó 16 obras que le valieron la medalla de honor debido a la calidad del conjunto, especialmente por el cuadro "¡Triste herencia!". Fue precisamente en esta Exposición donde por primera vez los votos fueron emitidos por los artistas concursantes. La dedicatoria en la esquina superior derecha nos demuestra la amistad de Cabrera con Sorolla.

 Otros cuadros famosos son: "Sermón Soporífero"  que representa a un grupo de eclesiásticos adormilados durante un sermón u homilía y que hoy se encuentra expuesto en el Museo de Bellas Artes de Valencia, y "Mors in vita" es un óleo de grandes dimensiones (203 x 276 cm) pintado en 1898 para ser presentado al año siguiente en el certamen nacional de Bellas Artes de Madrid, donde no recibió ningún reconocimiento, sino críticas tanto a favor como en contra. Fue en la Exposición Universal de París en 1900 cuando finalmente obtuvo una medalla de bronce por "Mors in vita" que guarda similitudes con el cuadro: "¡…Y tenía corazón!" de Enrique Simonet, pintado en 1890.

Se caracteriza por una obra de carácter social y naturalista, inicialmente con un "argumento" en sus comienzos, hasta la recreación de escenas de costumbres, de corte realista impresionista cargadas de luminosidad valenciana. Sin lugar a dudas, Cabrera es también uno de los mejores pintores de paisajes de su generación, y un excelente retratista. Obtuvo numerosos premios y reconocimientos.

 

Fernando Cabrera Cantó nació en Alcoy el 8 de octubre de 1866,  falleció en la mis ciudad en 1937. Pintor, dibujante y acuarelista  perteneciente a la denominada Escuela de Alcoy. Se formó  en Bellas Artes San Carlos de Valencia,  en Alicante con Lorenzo Casanova, en Madrid con Castro Pastor que cultivó tanto la pintura de tema social, religiosa, el retrato y el paisaje. Su estilo anecdótico gusta, prueba de ello es el gran éxito cosechado en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1890 con su cuadro “Huérfanos”. Por esta obra, en la que se hace explícita una mirada pesimista ante ciertas realidades, consigue una importante segunda medalla.

En 1891, Cabrera Cantó se trasladó a Roma gracias a una beca otorgada por la Diputación de Alicante  con el objetivo de ampliar sus estudios artísticos, donde coincide con el alicantino Heliodoro Guillén. Durante su carrera, desempeñó el papel de profesor en la Escuela de Artes y Oficios de su ciudad natal. Su talento artístico le llevó a participar en numerosos concursos y exposiciones, donde obtuvo reconocimientos destacados.

En 1890, recibió la medalla de plata en la Exposición Nacional de Bellas Artes por su obra titulada "Huérfanos", la cual ahora se encuentra en el Museo del Prado, con unas dimensiones de 206 x 320 cm. En 1906, fue nuevamente galardonado, esta vez con la medalla de oro por su cuadro titulado "Al abismo". Además, a lo largo de su carrera, recibió otras distinciones significativas, como la tercera medalla en la Exposición Universal de París en 1899 y la segunda medalla en la Exposición Internacional de San Francisco en 1915.

Hoy en día, tanto "Huérfanos" como "Al abismo" forman parte de la colección permanente del Museo Nacional del Prado en Madrid. Su legado artístico y reconocimiento perduran en la historia del arte alicantino.

Cabe mencionar que Adrián Espí Valdés, un experto en arte alicantino y paisano de Fernando Cabrera Cantó, es el autor de la obra Itinerario por la vida y la pintura de Fernando Cabrera Cantó, publicada por el Instituto de Estudios Alicantinos en 1969, lo cual contribuye a preservar y divulgar la obra y la vida de este destacado artista.

Publicado por  Información, impreso en papel de 2 de octubre de 2023, pág 38

 




 

Talado adrede el famoso árbol ‘Sycamore Gap’ en el Muro de Adriano

 

29/09/23 - 21:57 María Paula Martínez en Mundiario

Detienen a un adolescente de 16 años por talar el famoso árbol ‘Sycamore Gap’ en el Muro de Adriano

Vista aérea del árbol 'Sycamore Gap' en el muro de Adriano (Haltwhistle, Inglaterra) después de ser talado. / RR SS.
Vista aérea del árbol 'Sycamore Gap' en el muro de Adriano (Haltwhistle, Inglaterra) después de ser talado. / RR SS.

El emblemático Sycamore Gap, el árbol más fotografiado del norte de Inglaterra, ha sido talado desde su base, lo que ha conmocionado a los trabajadores del parque nacional de Nortumberland y a la comunidad británica.

Era un símbolo de majestuosidad y fortaleza en el norte de Inglaterra, un testigo viviente de tres siglos de historia que se alzaba en las cercanías del antiguo Muro de Adriano. Sin embargo, este jueves, los trabajadores del parque nacional de Northumberland quedaron conmocionados al descubrir que el Sycamore Gap, un arce de 300 años de antigüedad, había sido talado desde su base en acto de claro vandalismo.

Un joven de 16 años ha sido detenido como principal sospechoso del acto que ha conmovido a todos los amantes de la naturaleza del Reino Unido. “Fue deliberadamente talado”, afirmó el administrador del parque nacional, mientras que la policía confirmó que el famoso árbol “cayó durante la noche”.

El arce sicomoro, conocido como el Sycamore Gap, era un tesoro nacional británico y una de las joyas naturales más admiradas del país. Solía recibir menciones especiales en las recomendaciones de viajeros que visitaban la región, y su imagen se había convertido en un símbolo de resistencia a lo largo de los siglos.

Este árbol icónico también tuvo un papel destacado en la famosa película Robin Hood: príncipe de los ladrones", protagonizada por Kevin Costner en 1991, lo que lo convirtió en un elemento querido por la cultura popular británica.

Un paisaje emblemático

Tony Gates, director del parque nacional de Northumberland, compartió su conmoción al diario The Guardian, donde afirmó que el personal del centro había llorado al encontrar el árbol talado. "Todo el mundo está en shock. Es uno de los paisajes más emblemáticos del país", añadió.

Aunque la base del árbol aún permanece en pie, los expertos advierten que su imagen solemne se ha perdido para siempre. Sin embargo, existe la esperanza de que, con un adecuado cuidado y poda, el árbol pueda revivir y surgirán nuevos brotes en el futuro.

La historia del Muro de Adriano, que se extiende a lo largo de 117,5 kilómetros en el norte de Inglaterra, continúa siendo un recordatorio de la importancia de la defensa y la resistencia en tiempos de cambio. Esta construcción histórica incluso inspiró la Muralla de Hielo en la popular serie de televisión Juego de Tronos, subrayando su relevancia perdurable en la cultura británica. @mundiario

viernes, 29 de septiembre de 2023

Homenaje a José Luis Ferris en la revista AUCA de las Letras nº 56, alocución de Ramón Palmeral

 


Homenaje a José Luis Ferris en la revista AUCA de las Letras nº 56

Buenas tardes.

Es una satisfacción para mí colaborar con un artículo y un retrato en este número especial en homenaje a José Luis Ferris, escritor, poeta y hernandiano de referencia.

 Yo no voy a leer mi artículo publicado en la página… porque como está publicado es mejor que, quien quiera, que lo lea. Porque además, el contexto temporal han variado desde que lo escribí en abril, como el fallecimiento de nuestro amigo y hernandiano Manuel Parra Pozuelo que quiero incluir en esta breve intervención.

Cuando a mí me pasaron a la reserva en el año 2000 quede libre de obligaciones profesionales, y que dedique a practicar los hobbies que me gustan  como pintar y escribir. Y sucedió que sobre el año 2002 conocí a la poeta Rosario Salinas, a Charques q.e.p.d. a Luis Taza, a Trinitario, a Adolfo Celdrán, Agustín Conchilla, Rafela Lax, íbamos a  la casa museo de Miguel en Orihuela donde conocimos a Juan José Sánchez Balaguer y a Aitor- que lo tenemos aquí-. A Lucía Izquierdo y creamos el Grupo Poético Miguel Hernández, con permiso de Lucía. Yo en 2003 empecé a publicar una revistita llama Palmeral- de aquí viene mi seudónimo- Ramón Palmeral. En el número 2 publique en poema de Manuel Parra Pozuelo y nos dimos a conocer, además empezó una amistad porque además somos paisanos manchegos, él de Socuéllamos, y yo de Piedrabuena.  Por esas fechas gano el Primer Premio Manuel Molina de poesía del Ateneo de Alicante (2002), estuve en la presentación y me regaló dedicado El vulnerado silbo indestructible, Una intertextualidad entre Miguel Hernández y Manuel Molina.

 Por aquellos años de dos mil y pico nos juntábamos los hernandianos en  la Senda del Poeta. En uno de estos encuentros Manolo Parra me presentó a Gaspar Peral Baeza (el abuelo de Aitor), y sabiendo que yo estaba interesado en Miguel Hernández, me invitó a visitar su Archivo Hernandiano, en la Torre Águila. No perdí el tiempo y a la semana siguiente ya estaba yo visitando su archivo, me quedé aluciado de todo lo que tenía, se convirtió en mi “cantera de estudios”,  que duró hasta que tuvo que ser ingresado en una residencia, cuando yo lo conocí tenía unos 70 años. Gaspar fue quien me recomendó el libro de Ferris Miguel Hernández, pasiones, cárceles y muerte de un poeta de la edición de Temas de Hoy, de 2002. Más que leerlo me lo estudié. Luego compré las Obras Completas la que editó RBA (tres tomos), de Agustín Sánchez Vidal, José Carlos Rovira y Carmen Alemany. No se puede estudiar a Miguel sin las Obras Completas, que con el tiempo queda algo incompleto, como demostró Jesucristo Riquelme. Además tengo que decir que para aprender sobre Miguel tienes que tener  a alguien (un mentor) que te lo cuente y explique por la complejidad de su vida.

En enero de 2004 empecé a editar la revista PERITO, que llegó a 28 números. Gaspar era el corrector de la revistas. Hemos de tener en cuenta que no estaban los correctores de textos como hoy día. En Junio de 2004, salió el número  1 de la revista AUCA que dirigía, María José Arques, luego pasó como coordinador Manolo Parra y Mercedes Rodríguez.

 Ilustré y comenté los cuatro  poemarios de Miguel: Perito en Lunas, El rayo que no cesa, Vientos del pueblo y El hombre acecha, de forma artesanal, regalándolos más que vendiendo. Recuerdo haberle enviado a Ferris un ejemplar artesanal de Simbología secreta del Rayo que no cesa, y me respondió en una carta manuscrita, de la que él seguramente no se acuerda. Luego los envié a la BVMC hasta conseguir que me los indexaran y en donde están actualmente, y  tengo todos los libros hernandianos y sus coetáneos: Ramón Sijé, Carlos Fenoll, Vicente Ramos y Manuel Molina.

  En 2010, Manuel Parra, publicó: Miguel Hernández: una nueva visión, le compré un libro y me lo dedicó. Estuvimos en Orihuela, y en la clausura del III Congreso MH  del Centenario en Elche, tenemos una foto con Gabrielle Morelli. Y hemos coincidido en casi todas la presentaciones de la revista AUCA

 En mayo de 2022 compartimos mesa en la presentación de AUCA 52 en la Sede de la Universiad. En marzo 2023 en la Universidad de Alicante inauguración de portal de Miguel y el de Antonio Machado, en la Senda del poeta.

 Para finalizar, tengo que reiterar que  es un privilegio compartir contemporaneidad con Parra, José Luis Ferris y otros nombres, en el grupo de otros nombres estaremos todos nosotros.

Y enhorabuena otra vez a AUCA  por esta iniciativa de un merecido homenaje a Ferris.

 

Gracias.

 

Ramón Palmeral

Alicante, 29 de septiembre de 2023

Sala de conferencias del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert

 

Revista AUCA (Alicante) Cuadernillo con homenaje a José Luis Ferros. Nº 56, junio de 2023-

Imprime Gráficas Cervantes (Alicante)

Contacto: aucarevista@gmail.com

 

Video de la alocución de Ramón Palmeral:

"Caras y dientes de ricos", por Ramón Palmeral

 

 

"Diferencias Sociales Reflejadas en las Apariencias". Caras y dientes de ricos

En la sociedad actual, es innegable que las diferencias económicas y sociales se hacen evidentes en la apariencia física de las personas. Sobre todo en mujeres.  Mientras que aquellos que gozan de riqueza y poder pueden permitirse el lujo de cuidar meticulosamente su aspecto, con visitas regulares a esteticistas y dentistas para mantener sus caras impecables y sus dientes blancos como los de las estrellas de Hollywood, aquellos menos afortunados se enfrentan a una realidad diferente. Es decir que tiene caras de anuncios o de series de televisión turcas. No hay calvos ni feos/as

Los menos afortunados, a menudo, se ven obligados a hacer largas colas en oficinas de empleo en busca de oportunidades laborales, y es triste notar que su apariencia suele mostrar las señales de su lucha contra la adversidad. Faltan dientes, manchas en la piel y otras imperfecciones son comunes. Para ellos, el acceso a una atención médica de calidad y una buena alimentación es un lujo inalcanzable, lo que se refleja en su salud física y en la calidad de su piel, cabello y dientes.

Es triste observar cómo los rostros de los ricos y políticos a menudo son máscaras cuidadosamente construidas de maquillaje y falsedad. Detrás de esas sonrisas forzadas y expresiones imperturbables, a menudo se esconden motivaciones egoístas y una falta de sinceridad. La desigualdad social se hace evidente en cada línea de sus caras.

La realidad es que aquellos con recursos económicos tienen una ventaja innegable en términos de aspecto físico. Tienen la capacidad de invertir en una alimentación saludable y en cuidados médicos, lo que se refleja en su piel radiante, cabello exuberante y sonrisas brillantes. Además, las clases trabajadoras a menudo tienen trabajos que exponen sus cuerpos a las inclemencias del tiempo y carecen del tiempo y los recursos para invertir en su bienestar físico.

Las desigualdades sociales se manifiestan en la forma en que caminamos, nuestras caras, nuestras manos y cada aspecto de nuestra apariencia general. Por lo tanto, es hora de reconsiderar el viejo refrán "la cara es el espejo del alma" y reemplazarlo por "la cara es el espejo del bolsillo". De hecho, investigaciones recientes han demostrado que somos capaces de identificar la posición económica de una persona al observar su rostro, siempre y cuando mantenga una expresión neutral.

A lo largo de la vida, nuestras experiencias de felicidad y sufrimiento dejan huellas en nuestros rostros, aunque estas huellas pueden ser enmascaradas por expresiones faciales conscientes. Nuestros rostros actúan como testigos silenciosos de nuestras vivencias a lo largo del tiempo, como si fueran los fantasmas de las experiencias pasadas, como lo describen los escritores.

Es importante destacar que los ricos a menudo tienden a vestirse y aparentar de manera similar, al igual que las personas de otras clases sociales. Esto solo amplifica las similitudes dentro de un grupo social y resalta las diferencias con otros grupos.

No se puede ignorar que en la vida, tener un atractivo físico tiene un impacto significativo en la capacidad de lograr metas y alcanzar una posición favorable. Es evidente que la industria del entretenimiento, como Hollywood, favorece a aquellos que cumplen con los estándares de belleza predominantes, lo que ha contribuido a impulsar las carreras de actores y actrices.

La mujeres se cuidan más que los hombres. Ellas tienen más complejos físicos (embarazos, menopausia...), y siempre quieren estar guapas. El hombre es más masculino y algunos se dejan barbas.

Indudablemente cuando voy a un despacho de un profesional los veo resplandecientes y sé si la bolsa le va bien, regular o mal, tiene esa tendencia ya visitar a los esteticién  y dentistas para que le blanqueen los dientes.

Ramón Palmeral

jueves, 28 de septiembre de 2023

Turismo por Alicante. Un turista encantado, por Ramón García Lorca

 

                                            (Fuente de la Puerta del Mar. Al fondo el Hotel Meliá)

Ramón García Loca se hallaba sumido en la confusión de las calles de Alicante por el barrio viejo. Entró en un sospechoso bar de trabajadores, que le miraron. Había arribado a esta urbe desde un crucero atracado en el puerto con la intención de disfrutar de unas plácidas vacaciones, mas tras recorrer los destinos turísticos de rigor, se había sumido en un laberinto de desorientación. Sus pasos, desprovistos de dirección, lo llevaban por las calles céntricas del barrio de Santa Cruz, en busca de algún indicio que pudiera marcar el sendero correcto hasta una ermita. La ciudad se manifestaba ante sus ojos con un rostro ajeno a las imágenes de los folletos promocionales, aunque su esencia mediterránea y ambiente reposado no dejaban de fascinarle: las cúpula de cerámica azul de la concatedral de san Nocolas de Bari.

De repente, en la distancia, vislumbró la icónica silueta del Castillo de Santa Bárbara, que había identificado previamente en el mapa de la guía turística. Renaciendo en él una esperanza revitalizada, encaminó sus pasos hacia esa fortaleza milenaria en un intento por encontrar su ubicación actual. A medida que avanzaba, su mirada se perdía en los detalles de la ciudad circundante, desde las coquetas plazas hasta los majestuosos edificios históricos que adornaban la travesía.

Una vez en las inmediaciones del castillo, finalmente pudo confirmar su punto en el mapa mental. Recabó las orientaciones de un amable residente local, delineando así la ruta más breve de regreso a su alojamiento. A pesar de haberse perdido inicialmente, la experiencia inesperada le había brindado la oportunidad de descubrir una faceta inexplorada de Alicante. Ahora, con el anochecer acechando, planeaba aprovechar la ocasión para explorar más a fondo la ciudad, sin temor a perderse de nuevo en sus encantos. Caminó hasta la zona del Ayuntamiento de Alicante con fachada barroca, y soportales de construcción moderna. Luego camina por el adarve hasta la calle Cervantes, ve la fuente de la Puerta del Mar, El puerto de abre con sus brazos hospitalarios. la Explanad de España con su solería de olas petrificadas. Desde el Paseo Maritico de el Postiguet o postigo pequeño observa  la impresionante silueta rocosa de la cara del Moro ¿o es acaso una mora?

Alicante es turismo maravillosa, encantadora y embrujadora. La mejor de las opciones para ver Alicante en el Turibús, que con una guía te enseña la ciudad.

Llegó el bus a la parada de recogida de turista de todos los idiomas y vecindad, y ocupó su asiento de regreso para cenar en el crucero. La parte antigua de la ciudad es digna de recorrer, ver en otra ocasión con más detenimiento Es maravilloso perderse por al calles en absoluta seguridad.  El cruce de la compañiía XCC navega de noche y hace escalas en los puertos de día, el próximo destino será Málaga y luego Túnez.

28-09-2023