Cuadernos del Apocalipsis: Relatos ilustrados por JohnFJunior
Ramón Palmeral/ Nuevo Impulso.net
ÍNDICE
Los autores y sus aportaciones literarias
Algunos datos artísticos de JohnFJunior
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A las 19:00 h. del 4 de diciembre actual en el Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Abert, Casa Bardín de la calle San Fernando de Alicante.
JohnFJunior, es el seudónimo de Juan Fuster Selva, un destacado ilustrador alicantino-ilicitano (Elche 1968), y gestor cultural, formado en la Escuela de Artes Aplicadas de Alicante, y diploma de Bellas Artes en Boston (EE.UU) que ha lanzado una edición artesanal de Cuadernos del Apocalipsis / The Apocalypse Files (español e inglés), un proyecto híbrido que combina ilustraciones y ocho microrrelatos —en español e inglés— centrados en distintas visiones sobre el fin de la humanidad como recurso literario. El cuaderno de 20 X 30 cm, además, invita al lector a interactuar físicamente con la obra, ya que los dibujos pueden recortarse y enmarcarse. El autor participa únicamente con las ilustraciones, no aporta una introducción que nos hable del proyecto, de su currículum, o de su técnica en la confección de la obra de tema fantástico y surrealista, de alta calidad plástica, realizadas a tinta y acuarelas grisáceas.
El propio artista es responsable de toda la parte gráfica compuesta por 12 láminas, que además ilustra a ocho microrrelatos de otros tantos autores que desarrollaran textos independientes entre sí, unidos únicamente por el demás de Apocalipsis de la humanidad. La escritora y guionista María Zaragoza, ganadora del Premio Azorín de novela de 2022, firma el prólogo titulado ¿Qué queda cuando no queda nada?, una entrada que sitúa al lector ante una obra “algo triste pero también hermosa”, donde JohnFJunior experimenta con nuevos lenguajes y busca abrir el libro a la participación de ocho creadores. Resalto en cuarto de los párrafos de Zaragoza:
“En esta obra, pervive algo triste pero también hermoso en esos trazos que buscan el papel como las enredaderas colonizar el ladrillo; en ese hombre que, al quedarse solo, únicamente piensa en que no le dio tiempo a vender las botas de su padre. Quizá, de no ser por esos detalles cotidianos y que podrían parecer nimios, seríamos poco más que un virus muy sofisticado.”
Destaca también la frase ecologista final: “Si desapareciéramos, no pasaría nada. Quizá la Tierra se recupere, por fin, de una gripe milenaria.” Resumiendo: se respira pesimismo y desazón.
En esta ocasión, todas las ilustraciones aparecen duplicadas para permitir que el lector las desprenda por la línea de puntos y las conserve por separado si lo desea. A ello se suma una portada y contraportada únicas en cada ejemplar, serigrafiadas a mano por el propio artista con un “rayo atómico” como una gigantesca explosión, cuyo color varía en cada impresión.
El proyecto toma forma a partir de los dibujos que JohnFJunior realizó durante una estancia en Londres. Si en su obra previa las piezas evocaban escenas de un barrio londinense desde un humor oscuro, este nuevo libro se adentra en escenarios teatrales y desolados, ruinas de un mundo extinguido. Todas las ilustraciones están hechas en tinta negra sobre papel, y el diseño corre a cargo de Fernando Giménez Monzó.
Los autores y sus aportaciones literarias
Los ocho escritores participantes provienen de profesiones muy distintos de la letras, las artes y la cinematografía; mostrado sensibilidades y emociones dispares:
1.-Lorenzo Belenguer, Desde una perspectiva vinculada al arte contemporáneo, reflexiona sobre la identidad, el poder y la ecología en un texto crítico que retrata una sociedad al borde del colapso y la República de la Locura, bajo el título “¡Y llegó! ¡Claro que sí”.
2.-Eduardo Boix, escritor y crítico literario ilicitano, ofrece un microrrelato en siete líneas titulado “No queda nadie” cargado de soledad, silencios y nostalgia ante la desaparición de la humanidad tal como lo conocíamos hoy.
3.-Maggie Kuzan, curadora residente en Valencia, presenta un relato de tono mitológico y fabuloso con título en inglés “The fire siren” protagonizado por una diosa salvaje que descarga su furia sobre la Tierra y es capaz de comuniciarse con los Dioses Elementales.
4.-Marina Limiñana, periodista y experta en comunicación nos ofrece “Mi Rasten” un microrrelato en diez líneas, imagina el surgimiento de una nueva especie tras un desastre nuclear, se trata de los “rasten” (neologismo), como unos nuevos seres hambrientos que le pide a la narradora leche materna.
5.-Natalia Molinos, historiadora del arte, firma “Atención al cliente”, una pieza clásica de ciencia ficción donde el caos surge a causa de teletransportadores intergalácticos del asteroide X-506, construido en forma de diálogos directos, de tema muy novedoso.
6.-Paloma Ruby, escritora y artista circense argentina, desarrolla una reflexión poética sobre la transformación y la evolución en clave abstracta con el título ¡Aqua Viva”, con marcado rango surrealista y espontáneo, con un final curioso.
7.-Laura Soto aporta un texto situado en el futuro “Éxodo” como una crítica feroz de la pandemia del COVID-19, donde murieron por culpa de (PPC) píldoras de Prevención de la Pandemia del Contagio, miles de ancianos en Residencias.
8.-Maxi Velloso, cineasta y guionista, narra en “La última parada” una invasión de mosquitos gigantes mutantes se acercan amenazantes a una ciudad; sin embargo, destacaría su impecable construcción del narrador en tercera persona.
Tras revisar la edición del cuaderno, no puedo sino reconocer la fuerza imaginativa de las doce ilustraciones creadas por JohnFJunior. Cada una de ellas revela un universo visual propio, ejecutado con una fantasía y un pulso artístico que resultan especialmente destacables. La portada es una explosión serigrafiada (transferencia de colores a través de una malla de seda) en diferentes colores, muy artística y contundente.
Sin embargo, echo en falta una introducción firmada por el propio autor que contextualice el proyecto: una explicación dirigida al lector sobre el origen del cuaderno, sus objetivos y el proceso de selección y colaboración con los ocho escritores que aportan los relatos —textos, por cierto, de una calidad notable—. Esa mirada desde dentro habría enriquecido el conjunto y permitido comprender mejor la naturaleza del diálogo entre imágenes y palabras.
Como en comentado al principio se percibe la ausencia de un currículo artístico del autor (estudios y exposiciones), algo que habría sido oportuno incorporar al final del libro (he hallado un breve currículum en internet en inglés). Al incluir una presentación más amplia del recorrido artístico del creador habría facilitado al lector situarlo en un contexto artístico necesario.
En las páginas finales del libro parecen las fotos pixeladas de los nueve autores, con una breve reseñas de sus currículums solamente en inglés, sin traducción.
En cuanto a la edición física, la decisión de no numerar las páginas es comprensible desde un punto de vista estético de las artes gráficas, pero puede dificultar la lectura y desorientar al comentarista o al lector que desee hacer referencias a textos o láminas concretas. Por otro lado, tanto la portada como la encuadernación podrían beneficiarse de un mayor cuidado, especialmente en una publicación que busca destacar por su carácter artesanal y singular, los lomos están descubiertos y se ven las costuras. También echo de menos un índice de relatos y otro de láminas.
En conjunto, se trata de un proyecto innovador y atrevido con una base artística sólida y una propuesta creativa valiosa, aunque con ciertos aspectos editoriales que, de mejorarse, contribuirían a realzar aún más la experiencia del lector.
Presentación destacada
El libro, de 80 páginas, se presentó por primera vez el 1 de octubre del presenta año en Londres, en un acto celebrado en el Instituto Cervantes que incluyó la lectura de dos relatos y formó parte de la inauguración de la The London Spanish and Zine Book Fair, dedicada a la literatura en español en Reino Unido.
Algunos datos artísticos de JohnFJunior. (Traducción simultánea del inglés)
Estudió diseño gráfico en la escuela de artes aplicadas de Alicante y es "Diploma Program" por LA ESCUELA DEL MUSEO DE BELLAS ARTES. Boston, Massachusetts, donde se especializa en dibujo y pintura. Ha expuesto su obra en galerías institucionales y privadas. Entre 2000 y 2019 desarrolló un trabajo objetual directamente relacionado con el concepto de pintura expandida. Tras la exposición "La isla Misteriosa" en la sala clandestina "la peluquería" de Alicante, España, Juan Fuster se reinventa como JohnfJunior y regresa a la inmaterialidad del dibujo, juega con la ficción como metáfora creando en enero de 2023 su primera exposición como JohnfJunior en los desaparecidos "Liquid Gold studios" en el corazón de Londres. Utiliza el dibujo como medio para crear ficciones que beben de un marco cultural popular y presentan conflictos filosóficos contemporáneos a través de una mirada ácida e irreverente con influencias post punk que ya se podían adivinar en su obra anterior. Su obra presenta una atmósfera misteriosa llena de extrañas energías de una belleza siniestra. El trabajo de JohnfJunior se ramifica en dos objetivos, el meramente expositivo y el editorial.
He de confesar que El cuaderno del Apocalipsis, tanto en su conjunto como en su concepción del fin del mundo, es una revelación bíblica que difícilmente puede entenderse como algo benigno. Sin embargo, precisamente por eso, tanto los ocho relatos como las doce ilustraciones que lo componen me han impresionado profundamente. La obra me ha cautivado por su valentía al apartarse de la norma y explorar territorios estéticos y narrativos poco transitados.
En sus páginas conviven, como en un caleidoscopio inquietante, la precisión de un visor de mira telescópica y una metamorfosis de resonancias kafkianas; la literatura fantástica se entrelaza con lo futurista, y la abstracción con una poesía automática que brota sin filtros. El surrealismo que atraviesa el libro es audaz, novedoso y, en muchos pasajes, perturbador. A cada vuelta de página el lector se topa con paisajes de devastación, con un pesimismo casi profético y, al mismo tiempo, con un arrojo creativo que desarma.
El Apocalipsis, tal como se recoge en la tradición cristiana, fue escrito por el apóstol San Juan durante su destierro en la isla de Patmos. Esta obra parece dialogar con aquella visión primigenia: retoma su imaginería, la reinterpreta y la proyecta hacia un horizonte personal y contemporáneo, recordándonos que el fin del mundo no es solo un suceso bíblico, sino también una metáfora inacabable de nuestras propias sombras.
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Créditos del cuaderno
Edición artesanal limitada
Lost in the Woods publiscshers (Editor perdido en el bosque)
Páginas: 80 innumeradas
Dimensiones: 20 x30 cm (apaisado)
Gráfica Deign. Fernando Giménez
Imprime: Graficas Juárez
Silkscreen cover: JohnFJunior
Contacto: juanfuster@gmail.com
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