ARTICULOS DE OPINION


Revista digital de arte, cultura y opinión en Alicante. Enlace con POESIA PALMERIANA. En estas páginas no podemos estar ajenos a lo que pasa en España ni en el mundo. Dirigida por el escritor, poeta y pintor Ramón PALMERAL. Los lectores deciden si este blog es bueno, malo, o merece la pena leerlo. El periodismo consiste en decir lo que a algunos no les gustaría leer.

sábado, 4 de noviembre de 2023

Presentacion del libro "Paseando con Ramón Sije..." Julio Calvet en Ámbito Cultural

 

     (Presentadores: Julio Calvet, Antonio Colomina, Ramón Palmeral y Aitor Larrabide, foto J.A. López Vizaino)

 Texto:

En la tarde del 3 de noviembre se presentó en Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Alicante el entrañable libro del escritor y magistrado oriolano Julio Calvet Botella titulado Paseando con Ramón Sije por su Orihuela, desde la calle Mayor de Ramón y Cajal a la glorieta de Gabriel Miró, editado por ECU. Inició el acto Calvet haciendo un análisis detallo de su libro que, es un hipotético diálogo entre Sijé y el autor, que a su vez presentó a los contertulios: al escritor oriolano Antonio Colomina Riquelme, al pintor y escritor hernandiano Ramón Palmeral, y Aitor L. Larrabide, director de la Fundación Cultural Miguel Hernández de Orihuela y prologuista del libro.

Tras lo comentario de los presentadores que hablaron sobre Pepito Marín seudónimo de Ramón Sijé, muerto a los 22 años de edad, sobre la bella novia panadera Josefina  Fenoll Felices, hermana de Carlos Fenoll, poeta panadero, Miguel Hernández que pretendió a Josefina, tras la muerte del amigo, de Jesús Poveda, que fue con quien se casó en abril de 1937, se proyectó  un magnífico video de la vida de Ramón Sijé en Orihuela del Señor del amor de Pepito Marín con Josefina e imágenes de Orihuela monumental realizado por Mariano Pedrera.

Entre los asistentes al acto destacamos a Antonio Luis Galiano Pérez, cronista de Orihuela y sijeano de corazón, autor del folleto "Ramón Sijé: luces y sombras" de 1987, así como a José Antonio López  Vizcaíno, Editor de ECU, y autor  de la foto de portada.

Un entrañable acto donde se resaltó, una vez más, la figura de  Ramón Sijé y de sus contemporáneos,  una  figura inolvidable de un joven intelectual, periodista y ensayista, ya inmortal gracias a la famosa Elegía a Ramón Sijé que le dedicará tras su muerte el compañero del alma Miguel Hernández en Madrid enero de 1936 publicada en la Revista Occidente y El rayo que no cesa.

En todo momento estuvo el acto ameno, con un público atento e interesado en el tema. Acompañó también la familia de Julio: esposa Carmen y sus tres hijas.

El cuadro que figura en el atril es un retrato de Ramón Sijé, pintado al óleo por Palmeral en 2005.


PRESENTACIÓN DEL LIBRO;

 

Un paseo con Ramón Sijé por su Orihuela,

desde la calle Mayor de Ramón y Cajal

hasta la glorieta de Gabriel Miró.

 

Autor: Julio Calvet Botella

Presentación: Antonio Guzmán Colomina Riquelme

Escritor oriolano.

 

Interviene: Ramón Fernández Palmeral

Pintor y escritor.

 

Aitor Larrabide Achútegui

Presidente de la Fundación Miguel Hernández de Orihuela

 

Lugar: Ámbito Cultural de El Corte Inglés

Fecha: 3 de noviembre de 2023

19:00 horas

 

ALICANTE

 

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    Buenas noches, señoras y señores, amigos todos:

    Una vez más, mi gran amigo don Julio Calvet Botella ha tenido la gentileza de invitarme a presentar una de sus obras literarias. En este caso el libro que lleva por título, “Un paseo con Ramón Sijé por su Orihuela. Desde la calle Mayor de Ramón y Cajal hasta la glorieta de Gabriel Miró, este encargo representa para mí un gran honor y le agradezco de todo corazón la confianza que deposita siempre en mi persona.

        Es para todos sobradamente conocida la brillante trayectoria profesional de don Julio, por ello, me van a permitir que solamente haga un repaso por su ya prolífica obra literaria.

     Comenzaré por decir que Julio Calvet tiene tres pasiones: En primer lugar, como es lógico, su familia. En segundo lugar, la literatura, y por último, y no menos importante su pueblo natal, Orihuela. Los que le conocemos sabemos bien que las tres cosas las lleva como estandarte y da muestras de ello continuamente.

       En cuanto al amor que siente por los suyos, solamente diré que es admirable el énfasis que pone cuando menciona a su esposa Carmen, a sus hijas Carmina, Begoña y Julia y, al hacer referencia a sus nietas Pilar, Inés y Begoña se le ilumina la cara.

      Su otra pasión, la literatura. Aunque siempre ha sido un gran lector, y amante de los libros, también ha publicado trabajos como prestigioso jurista, debo destacar los cinco estudios literarios que posee en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes de la Universidad de Alicante, sirviendo de valioso texto de consulta para estudiantes de Derecho.

      Los títulos publicados hasta el momento, en su gran mayoría magníficamente editados por nuestro amigo José Antonio López Vizcaíno, como gerente de la Editorial Club Universitario me van a permitir que los enumere por el orden que vieron  la luz, son los siguientes:

        Ramón Sijé, Semblanza; Don Trinitario Ruiz y Capdepón. (Resumen de una ilustre existencia); Cuéntame un cuento abuelo. El proceso de Jesús. Versos del mar y otras soledades. Miscelánea en el otoño. Un cuento para la Navidad. La sirena. Don Ramón de Campoamor y su época. El camino, un cuento peregrino; Volver a ninguna parte. La siesta; un viaje en el sueño al día 3 de agosto de 1492.

          Sus escritos son famosos como divulgador literario en la Hoja del Lunes digital. También colaborador asiduo de la prestigiosa revista Oleza, que dirige nuestro común amigo Antonio Luis Galiano Pérez, y que ve la luz siempre en el tiempo litúrgico de cuaresma en la Ciudad de Orihuela. Además, colabora con sus trabajos habitualmente en la publicación de las fiestas de la Reconquista, (Moros y cristianos); también de Orihuela, así mismo, han solicitado en varias ocasiones su cooperación para revistas literarias como Númen o Amanecer. Sus relatos son habituales en los libros anuales que publica la Editorial Club Universitario con el título genérico de Relatos Urbanos.

     Tiene publicado un interesante relato de sus vivencias en el Servicio Militar en el blog “Nuevo Impulso” que dirige nuestro amigo y polifacético artista Ramón Fernández “Palmeral”, aquí presente. Es, además, un excelente conferenciante y prologuista.

 

      En cuanto a su otra pasión, la de oriolano. Debo decir que Julio Calvet es promotor del concurso literario Infantil “Ciudad de Orihuela”. Es vicepresidente de la Fundación de la Comunidad Valenciana Patronato Histórico Artístico de la Ciudad de Orihuela, y su Ciudad natal ha sabido reconocerle sus muchísimos servicios prestados al engrandecimiento de su pueblo, distinguiéndole en el año 2007 con uno de los galardones más importantes que concede la Ciudad: Caballero Cubierto de la procesión del Santo Entierro. Igualmente, fue nombrado Caballero de la Real Orden de San Antón, de la que hoy es Canciller-secretario de su Capítulo de Gobierno. Glosador al Pregón de la Semana Santa. Glosador al Pregón de la Compañía de la Centuria Romana, y fue, incluso, Lancero de los populares “Armaos”.

     El libro que hoy nos ocupa está editado por ECU (Editorial Club Universitario), con fotografías de Mariano Pedrera, dibujo de Almela Costa y un magnífico Prólogo de Aitor Luis Larrabide Achútegui, doctor en Filología hispánica y director de la Fundación Cultural de Miguel Hernández.

    En la página cinco, a modo de Introito, una sugerente frase de Antonio Machado: “Dime, ¿vendrás conmigo a ver el alma? Contigo siempre. Y avancé en mi sueño”.

    Julio Calvet nos va introduciendo en el libro y nos dice que pronunció en el Auditorio Municipal de la Lonja de Orihuela, una conferencia en el año 2013, conmemorativa por el centenario del nacimiento de Ramón Sijé. Dicho acto fue promovido por la Comisión Organizadora, integrada por la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Orihuela, la Cátedra Miguel Hernández, el Instituto de Cultura Juan Gil-Albert, así como la Fundación Cultural Miguel Hernández de Orihuela. Dicha conferencia  ha sido, según el autor, el germen de este libro.

   Julio Calvet no se olvida de nadie y, en la Introducción, recuerda a todos los seres queridos que ya no están con nosotros, como Manuel Cañizares Llanes, autor del poema final y, especialmente, dedica su libro a su padre D. Julio Calvet López, y dice: “que tanto quiso a Orihuela y que, nunca ha dejado de estar conmigo, en su recuerdo permanente y en su ejemplo”.

   Yo, que casi suelo leer todos los escritos que publica Julio Calvet, veo que dentro de él hay un alma de poeta, y se recrea en la Oleza del insigne Gabriel Miró, de Sansano, de nuestro universal Miguel Hernández y de muchos otros. Y en el devenir del libro, comenta fragmentos de las obras de los autores oriolanos Antonio García-Molina, Antonio Luis Galiano Pérez, Antonio Colomina Riquelme, Ginés Gea Cayuelas y otros.

     Y Julio Calvet continúa citando innumerables personajes, establecimientos y comercios de toda clase de la calle Mayor, de los cuales, quedan actualmente muy pocos. La atracción que siente Julio Calvet por Pepito Marín, o sea, Ramón Sijé, creo yo que viene dada por la admiración que siente por su obra y su personalidad, además de la vecindad, aunque en distinta época, los dos son nacidos en la calle Mayor a un tiro de piedra el uno del otro, de ahí que ya le haya dedicado dos de sus obras, Ramón Sijé. Semblanza, y la obra que ahora comentamos, Un paseo con Ramón Sijé por su Orihuela. Desde la calle Mayor de Ramón y Cajal hasta la glorieta de Gabriel Miró.

    Y Julio Calvet, como buen jurista, no puede olvidar su profesión y relata con todo lujo de detalle el acta de inscripción de nacimiento del que más tarde se llamaría literariamente Ramón Sijé. Y dice textualmente: “El recién nacido recibió los nombres de José, Ramón, Rufino, Justino y Antonio”.

     Y cita a tantos y tantos personajes oriolanos de ayer y de hoy. A José María Ballesteros y sus ‘Oriolanas’, y dice: “que constituyó un magno acontecimiento en la Orihuela de 1930, y José María Ballesteros fue objeto de un banquete en el Palace Hotel organizado por sus admiradores y amigos”.

   Julio Calvet va relatando magníficamente en su libro unos diálogos imaginarios con su admirado Pepito Marín a propósito del busto que se erige de Gabriel Miró en la glorieta de su mismo nombre.

    Como digo anteriormente, sería casi imposible citar a tantos y tantos personajes que ilustran este excelente libro de Calvet, sin olvidarse nunca de nuestro universal Miguel Hernández, del que dice Calvet lo siguiente: Yo debo confesar que casi no soy capaz de hablar de Miguel Hernández, se me pone como un nudo en la garganta al pronunciar su nombre. Pensar que el más grande poeta del Siglo veinte español naciera en Orihuela, y que Orihuela es “su pueblo y el mío...” y menciona, cómo no, a Carlos Fenoll, —del que, este que les habla, siendo un niño,  tuvo la suerte de conocer,  como vecinos en la calle del Horno, donde compartía juegos con sus hijos Antonio y Carlines, así le llamaban al más pequeño—.

     Y finaliza con esta sugerente frase: Y caminando lentamente bajo las estrellas del cielo de la calle Mayor, me perderé de nuevo entre el recuerdo y el silencio.

     Como Epilogo, nos dice Julio Calvet en una de sus frases: Yo solo he pretendido dar un paseo con Pepito Marín por su Orihuela. Por su Orihuela del alma, que le vio morir tan joven.

    Estamos pues ante un libro coral de gran importancia documental y prosística, un homenaje que Julio Calvet hace a su admirado Pepito Marín o Ramón Sijé, y por ende, a toda Orihuela encarnada en múltiples personajes y escenarios. Estoy seguro que su lectura les encantará y disfrutarán como yo lo he hecho.

   Muchas gracias.

 

Alicante, 3 de noviembre de 2023

 



Antonio G. Colomina Riquelme***

 









viernes, 3 de noviembre de 2023

"Miguel Hernández: el poeta y los pintores" por Juan Cano Ballesta. Murcia 6 de noviembre

 


ESTE LUNES SE PRESENTARÁ EN MURCIA “MIGUEL HERNÁNDEZ: EL POETA Y LOS PINTORES”, ÚLTIMO LIBRO DE  JUAN CANO  BALLESTA

 

Orihuela, 03-11-23

  Este próximo lunes día 6 de noviembre se presentará, a partir de las 19:00 horas, en la sede de la Real Academia Alfonso X El Sabio, en Murcia (Edificio Museo Arqueológico. Entrada por Plaza Preciosa), el libro “Miguel Hernández: el poeta y los pintores (Homenaje a pluma y pincel)”, publicado por Ediciones de la Torre con el patrocinio de la Fundación Cultural Miguel Hernández.

 El texto es obra del veterano hispanista murciano Juan Cano Ballesta, que en 1962 realizó una tesis doctoral sobre Miguel Hernández en alemán que se ha convertido desde su publicación en ese mismo año 1962 por la prestigiosa Editorial Gredos en una de las monografías fundamentales sobre el universal poeta, con reimpresiones en 1971 y 1978. Cano Ballesta ha trabajado intensamente los artículos publicados durante la guerra por Hernández.

En las más de cien páginas del volumen, Cano Ballesta analiza la relación del oriolano con los pintores y las Bellas Artes y recorre su producción poética con recreaciones plásticas de acuarelas realizadas por Carlos Santamaría y las ilustraciones de técnica mixta de Antonio José García Cano.

 En el acto, además de Juan Cano Ballesta, intervendrán: Francisco Javier Díez de Revenga, Catedrático Emérito de Literatura Española en la Universidad de Murcia;  Antonio José García Cano, autor de las ilustraciones de técnica mixta; y Aitor Larrabide, director de la Fundación Cultural Miguel Hernández.

Con este libro, Cano Ballesta nos ofrece un estudio ameno de la obra hernandiana y su relación con el arte y los artistas de su tiempo, especialmente durante la Segunda Repúblicas, periodo en el que el profesor Cano Ballesta es uno de los más reconocidos estudiosos.

jueves, 2 de noviembre de 2023

Antonio García, suegro y fotógrafo de Joaquín Sorolla. La fotografía y Sorolla

 

                                            (Antonio García Peris por su yerno Sorolla)

 

 El fotógrafo valenciano  Antonio García Peris hará las funciones de agente artístico de su yerno Joaquín Sorolla 1873-1923), velando por sus intereses profesionales, y por supuesto será el principal productor de imágenes suyas y de sus cuadros. 

Conserva los negativos en su gabinete fotográfico para satisfacer la
demanda de copias que recibe incluso del propio pintor, ante la necesidad de promocionar
su obra, como sucederá en 1909 durante su primera estancia en Estados Unidos.
Pero el prestigioso fotógrafo valenciano también cuidará de la imagen que transmiten
los retratos que hace al artista. La pose de cuerpo entero, juvenil y más informal (n.º cat.
46 y 56 a 58), dejará paso a otra más sobria de medio cuerpo, que incentiva la progresiva
madurez reflejada en su rostro de ojos penetrantes (n.º cat. 65). En muchos casos
estas fotografías le preceden o palían su ausencia en la difusión de sus exposiciones
fuera de España. Es de gran interés el reportaje que le hace Franzen en 1906, compuesto
por seis imágenes, en el estudio de la calle Miguel Angel, que le presenta elegantemente
vestido y, sobre el traje, con su bata de trabajo, rodeado de numerosos cuadros,
y en algunas posa junto a Clotilde (n.os cat. 146 a 152).

 La pareja estuvo separada dos años, de 1885 a 1887, pero nunca rompieron y Joaquín regresó a Valencia para casarse con Clotilde García del Castillo el 8 de septiembre de 1888 en la Parroquia de San Martín. En su primer año de casados, el matrimonio vivió en Italia, concretamente en la localidad de Asís, para luego trasladarse a Madrid e instalarse en la plaza del Progreso (hoy Tirso de Molina).

 Fueron parcialmente publicadas por la prensa ese año y a raíz de su fallecimiento en agosto de 1923. Posará en 1908 elegantemente vestido y con su inefable puro, en el estudio García, que elige el platinotipo para asegurar la máxima calidad de la reproducción (n.os cat. 216 y 217). El gran poder
de comunicación que tienen los reportajes periodísticos contribuye afianzar la fama del
artista. La prensa de Washington y de Nueva York se hace eco del éxito de su exposición
en la Hispanic Society en 1909 dedicándole artículos acompañados de fotografías del
artista (n.os cat. 228 a 230 y 239).

 

                    Todos los pintores del impresionismo usaron la fotografía (dagerrotipos 1830), como Degás y su bailarinas, Monet, Manet, Pisarro, Toluose Lautrec... Picasso. La fotos fue una  nueva herramientas para pintar figuras en movimiento; sin embargo, estuvo más visto por la critica y los retratistas,  les llamaron coloristas de fotografías. Ignacio Zuloga fue unos de los pintores que estaba en contra de la fotografía.

Pienso que es lícito  que todo artistas, todo pintor o escultor, pueda utilizar todo los medios técnicos innovadoras para su arte como puede ser el photoshop, u unas técnicas como las fotocopiadoras. La técnica de la informática debe estar al servicio del arte, y del artistas de su tiempo.

SOROLLA Y SU RELACIÓN CON LA FOTOGRAFÍA

 

  Ramón Palmeral 


Foto de familia de Antonio García (suegro de Sorolla)

 

Además de la iluminación de la que tanto Sorolla como García Peris eran expertos, de la composición y de la elegancia burguesa de sus modelos, la calidad de imagen es lo que más llama la atención de los usuarios de Twitter. "Para empezar, hablamos de una familia acostumbrada a posar (lo que no era fácil en este tipo de instantáneas). La imagen está conservada en productos de impresión fotográfica antiguos que a menudo se conservan mucho mejor que los de ahora en color. Personales de la foto nº 80290, Museo Sorolla: Fotos de Antonio García Peris (suegro): Pepita, Conchita Sorolla, Clotilde, Joaquín Sorolla, Coitilde del castillo (suegra), Enrique Matarrodena (marido de Concha, cuñado) Joaquín hijo, Isabel Bastida (tía materna de Sorolla) Marí (hij) Antonio García Peris (suegro y fotógrafo (*) y Elena  (hija).

 

(*) Antonio García Peris fue durante años el fotógrafo favorito de la burguesía de Buñol y trabajó para empresas e instituciones valencianas, obteniendo diversos premios que culminarían con la medalla de oro en la Exposición Nacional de Fotografía de 1905 organizada en el Ministerio de Fomento por los profesionales del gremio. Fue protector de Joaquín Sorrolla cuando este era estudiante de Bellas Artes. García Peris necesitaba un ayudante y lo contrató. Pero hizo mucho más: le acogió en su casa, le dio una pensión mensual, un lugar para trabajar… Fue su amigo y su mentor, le introdujo en los círculos artísticos de la época y más tarde se transformó en su suegro (al casarse el pintor con Clotilde García del Castillo, segunda hija del fotógrafo).Fue el fotógrafo quien dio a conocer Buñol a Joaquín Sorolla, de todos es conocido que se hospedaban en la Posada Venta Pilar. Buñol cuenta con fotografías de uno de los mejores fotógrafos de la época, así como con cuadros realizados por Joaquín Sorolla (Información de Chelo Álvarez en Buñol noticias).

 

La fotografía en Sorolla

No me extrañó que un gran pintor como Sorolla (amante de la fotografía)  no se valiera de fotografía para trabajar en el taller, sobre todo cuando las figuras están en movimiento y para los retratos, donde los personajes importantes no suelen posar mucho tiempo para el posando. En el siglo XVI, para las figuras ecuestres usaban caballos de cartón y maniquíes para los ropajes. Lo sé por experiencia. Quiero sospechar que su suegro Antonio García, debió de ayudarle en cuadro puntuales. Además conocía la foto y fue ayudante de su suegro en Buñol. Es decir, estamos seguros que los impresionistas se valieron de fotografías como un instrumento auxiliar. Como hoy se llega a usar el Photoshop.

La tesis de Roberto Díaz Pena en boca de Tomás Llorens:

Pero el impacto más poderoso, el que afectará más profundamente a los pintores de impronta naturalista será el de la fotografía. Será la fotografía la que les enseñará a todos, desde Degas hasta Sorolla, a ver cosas que el pintor del pasado no está capacitado para ver: como mueven sus patas los caballos cuando corren, cómo nos movemos, brazo y ojos, para hacer un brindis, cómo cambiamos de expresión, cómo se separan la luz y la sombra en nuestro rostro. La fotografía enseñará sobre todo a disolver el vínculo ancestral que en el mundo antiguo unía la imagen con lo sagrado. A profanar la imagen.

Algunos críticos de España llegaron a decir que “estábamos ante un mero ilustrador por el mero hecho de aprovechar las virtudes y posibilidades de la fotografía”. Por le hallazgo de pintar a niños corriendo por las playas de El Cabañal. Las casualidades no existen, existe la razón y el aprovechamiento de nuevas tecnologías, por lo tanto no es un pecado artístico usarlo, como lo hieran Degas y sus bailarinas, Monet, Manet u otros impresionistas de finales de siglo XIX.

 

Es imposible pintar del natural cuadros como “Niños corriendo en la playa” 1908, “El Encierro” de Sevilla de 1914, o “Ayamonte y la pesca del atún de 1919, de figuras en movimiento, por citar solamente tres cuadro aunque se podían buscar otras obras donde hallamos figuras con sombras y luces de sol, o reflejos en el agua, que están en constante movimiento. Estas observaciones no quitan o desvaloran el gran trabajo de Joaquín Sorolla, ni mucho menos, simplemente que aplicando a lógica no es posible. La técnica de apoyarse en fotografías aparece con los daguerrotipos (procedimiento de un tiempo de revelado) y el cinematógrafo.

El recurrente tema del príncipe de Viana. Obra de Emilio Sala Francés

 

          "El destierro del príncipe de Viana" por el pintor alcoyano Emilio Sala,1871. Óleo sobre lienzo, 300,5 x 443 cm.

 

Ramón Palmeral, colaborador, sin cartera, de Diario Información con temas de arte

El tema de Príncipe de Viana, de Navarra (Reino de Aragón)  fue recurrente en la pintura alicantina como Vicente Poveda, pintor de Petrel, autor de "La muerte del príncipe de Viana".

También lo pintó  Emilio Sala Francés nació en Alcoy (Alicante), en 1850, de una familia de comerciantes y fallecido en Madrid en 1910. Pintor español dejó una marca significativa en la historia del arte. Su formación artística se llevó a cabo en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos de Valencia, bajo la tutela de Plácido Francés, quien además era su primo hermano.

En 1871, decidió emprender un viaje a Madrid, donde realizó copias de las obras de los grandes maestros del Museo del Prado, con especial atención a Velázquez. En esta misma ciudad, participó en la Exposición Nacional de Bellas Artes con su obra "El destierro del príncipe de Viana".

 La escena representa el momento en el que Juan II de Aragón manda encarcelar a su primogénito Carlos, príncipe de Viana, celoso del fervor que le dispensaban los catalanes, que lo proclamaban como rey. Instigado por su segunda esposa, madre del futuro Fernando el Católico, lo manda encarcelar, muriendo en prisión. Sala escoge el momento en el que el príncipe se arrodilla implorando clemencia a su padre, sugiriéndonos la teatralidad de la composición, su inspiración en las versiones literarias sobre el tema de Gertrudis Gómez de Avellaneda y Zorrilla. Se introduce en el drama a través del gesto de los personajes, que interpretan su papel con gran expresividad aunque también, con demasiada exageración. Obtuvo la medalla de segunda clase en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1871.

Carlos, príncipe de Viana (1421-1461). Juan II, rey de Aragón (1398-1479), mandó comparecer a su hijo don Carlos en las Cortes que se celebraron en Lérida en 1460 y ordenó su encarcelamiento por la traición cometida al aliarse con el rey de Castilla.

 Pertenece a la generación de pintores que, formándose en contacto con la pintura francesa histórica, llevaron a cabo una renovación técnica, de estilo y de género, en el anquilosado panorama artístico español de finales de siglo XIX. Se dio a conocer gracias a la pintura de historia, de moda en los círculos oficiales, pero pronto pegó un salto hacia una pintura de factura mucho más moderna, vinculada con el impresionismo y el naturalismo, y observadora de la realidad circundante; una pintura mediterránea y colorista. Comenzó entonces una reconocida trayectoria dentro de la pintura de género, el paisaje y el retrato, a través de una pincelada suelta y realista, y un brillante dominio de las tonalidades claras en su vocación por interpretar la luz natural como elemento expresivo. Fue maestro de toda una generación y entre sus discípulos cabría destacar a Cecilio Pla.

En 1878, alcanzó un importante logro al recibir la primera medalla en la Exposición Nacional con su pintura de tema histórico "Guillem de Vinatea delante de Alonso IV haciéndole revocar un contrafuero", y repitió este éxito en 1881 con "Novus Ortus", una alegoría del Renacimiento.

En 1885, amplió sus horizontes artísticos al viajar a Roma, donde pudo conocer de cerca la obra de los pintores renacentistas y entablar amistad con destacados artistas como Francisco Pradilla, Federico de Madrazo y Joaquín Sorolla. Posteriormente, se trasladó a París, donde completó su famosa obra de historia "Expulsión de los judíos de España (año de 1492)", la cual presentó en la Exposición Universal de París de 1889. Sin embargo, el público parisino no logró comprender ni apreciar plenamente el tema, ya que la pintura de historia estaba en declive en París en ese momento. Como resultado, decidió mostrarla al año siguiente en la Exposición Nacional de Bellas Artes en Madrid, donde causó un gran impacto debido a su enfoque en un oscuro episodio de la historia de España y por anticipar el estilo luminista valenciano. Influyó en la obra de Joaquín Sorolla. En la capital francesa estableció su primer estudio en la calle Rochechourt y entabló relación con los pintores Paul Laurens, Leon Bonnat y Puvis de Chavannes, entre otros. Allí también contrajo matrimonio con Eugenia Bernard, con quien tuvo una hija.

Continuó participando en el Salón de Bellas Artes de los Campos Elíseos en París durante varios años, presentando obras de carácter literario, costumbrista y retratos, como el retrato de "La princesa Eulalia". A su regreso a España, se estableció en Madrid, donde fue nombrado profesor de estética del color en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando y publicó un influyente libro titulado "La gramática del color", que se convirtió en un texto fundamental en las Escuelas de Bellas Artes de Madrid y Barcelona. Entre sus discípulos destacaron María Blanchard y Cecilio Pla. Además de su labor docente, también se dedicó a la ilustración en publicaciones como "Blanco y Negro" y "La Ilustración Española y Americana", y realizó decoraciones murales.

Entre sus obras más destacadas se encuentran:

  1. "María Guerrero", óleo sobre lienzo, 89 x 61 cm, 1878.
  2. "Retrato de caballero", óleo sobre lienzo, 50 x 37 cm, 1875.
  3. "La prisión del príncipe de Viana", óleo sobre lienzo, 300,5 x 443 cm, 1871.

 

Bibliografía

  • Emilio Sala, cat. exp., Alcoy, Imatges, 2001.
  • Maestros de la pintura valenciana del siglo XIX en el Museo del Prado, cat. exp., Madrid, Museo del Prado, y Valencia, Autoridad Portuaria, 1997, pp. 165-174, n.º 31.
  • Beruete y Moret, Aureliano de, «Emilio Sala», Museum, n.º II, Barcelona, Thomas, 1911.
  • Espí Valdés, Adrián, El pintor Emilio Sala y su obra, Valencia, Instituciò Alfons el Magnànim, 1975.

 

                                            "Joven en la puerta" Emilio Sala

Vicente Mojica. Poeta en Alicante. Ámbito Cutural de El Corte Inglés. 2 de novimbre 19:00horas


INTERVIENEN

 José Manuel Mojica Soler

José Ferrándiz Lozano

Jose Luis Ferris

Quien critique o esté en contra del amado líder es un facha, y por lo tanto apartado de su cargo

 Todas las voces critica contra la razón serán acalladas, por los habitantes de las alcantarillas de PSOE, la disciplina de voto se exige mas que nunca, ¿o te callas y pierdes el sueldo? La "pela" manda sobre la convicciones. Diputados/as en el Congreso están preocupados, menos los ministros, porque llegará el día de la investidura done tienen que comulgar con piedras de molino o con tanques de piedra.

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Llamadas del mando a segundos niveles para que no se rompa el guión: «Quien critica está con la derecha». Junts dice que hay mediador

El líder del PSOE y presidente del Gobierno en funciones, Pedro SánchezOLIVIER MATTHYSEFE

Alcaldes y dirigentes provinciales del PSOE están recibiendo llamadas del alto mando del partido (¿será Bolaño? en Madrid para que cierren filas y no se salgan del argumentario oficial en estos días delicados en los que se va a conocer el texto de la ley de amnistía y el alcance del pacto político que han firmado con el independentismo catalán y el nacionalismo vasco para avanzar en el «reconocimiento nacional» de Cataluña y Euskadi. (Si se critica abiertamente al amado líder -Sánchez- tiene contado sus días en el cargo que ocupar. Todos los dirigentes socialistas están enchufados con buenos sueldos).

Luces rojas ante la «sensibilidad» del momento, y a pesar de que Pedro Sánchez ya ha utilizado al Comité Federal para blindarse y espera sacar el mismo provecho de la consulta a la militancia. Los toques de atención dejan fuera a Castilla-La Mancha, feudo de Emiliano García Page y donde Ferraz sabe que tiene mucho menos margen de injerencia (no es diputado y no vota). Pero en los demás territorios sí se están produciendo movimientos para mantener el marco actual de prietas las filas.

Los barones regionales son la primera correa de transmisión, pero las presiones están llegando a los segundos niveles orgánicos.

La tarde de ayer fue larga en la mesa de negociación de la investidura por las dificultades para reconocer a todas las partes sus exigencias en el plano de lo que entienden como Nación catalana y vasca, y también, en el caso catalán, en lo que toca a la alusión a la necesidad de «resolver el conflicto político catalán por vías democráticas», el eufemismo que esconde la consulta o referéndum en Cataluña.

Pero ya sin marcha atrás en la negociación, la obsesión de Moncloa es que no haya fugas internas que rompan el supuesto estado de aislamiento en el que se mantiene Page a la hora de defender en público su «no» a la amnistía.

El alcalde socialista de Ágreda, Jesús Manuel Alonso, que también es diputado provincial, anunció ayer que votará en contra del acuerdo de investidura de su partido con Sumar en la consulta del PSOE, y pidió, asimismo, que se vuelvan a convocar elecciones para que los españoles decidan sobre la amnistía a los condenados por el referéndum ilegal de Cataluña.

Para Moncloa vienen días complicados en cuanto al desgaste, en términos de opinión pública y de electorado, que acompaña a los pactos con Junts, ERC, PNV y Bildu. Y no puede haber fallos entre los propios, a los que intentan mantener en el redil con la presión del argumentario que dice que todo lo que sea salirse del guion oficial es convertirse en un apoyo a un gobierno del PP con la ultraderecha. La alternativa al acuerdo con Puigdemont no es un gobierno del PP con Vox, que ya se ha visto que no tienen escaños suficientes para superar la votación de la investidura de Alberto Núñez Feijóo, sino la convocatoria de elecciones.

Según se haga público el contenido de los acuerdos, Moncloa tendrá que lidiar con la oposición del Poder Judicial, a la que tratará de poner sordina con el mismo argumento con el que presiona a los suyos, el de que es una Justicia controlada por la derecha. Y también del poder autonómico, controlado por el PP, y que se levantará contras las nuevas cesiones concedidas al independentismo catalán y al nacionalismo vasco en clave de equilibrio territorial. No solo la investidura, sino que la legislatura en sí misma, si sale adelante, vendrá determinada por los planteamientos procedentes de Cataluña y Euskadi, donde se disputan pugnas extremas: la competencia entre ERC y Junts, y entre PNV y Bildu condicionarán la relación de estos partidos con el PSOE, cuando, además, hay por delante las citas electorales del País Vasco (podrían adelantarse a marzo) y de Cataluña (principios de 2025).