Mis viajes por el mundo

En el Cáucaso la mayoría de las casas son torres, verdaderas fortaleza mediaveles, donde le puerta se encuentra a uno 5 o 6 metros del suelo y se sube por una escalera. Da idea de la inseguridad de esta zona,

El genio de Vanguardia

No nos engañemos, el "genio de vanguardia" no es el más artista de los artistas, el mejor de los pintores. No. Es otra cosa. Él ha venido a romper lo instituido. Por ejemplo, vale decir que Miguel Ángel, tal vez sea el mejor de los pintores dentro de la línea clásica, porque sabe pintar perfectamente los seres de nuestro mundo real. ¡Cuán arrebatador prestigio tienen los cuerpos humanos suyos, eternamente bruñidos por claroscuros, esfuminados y desvanecidos! Pero, sin embargo, no entra en el grupo de los genios de vanguardia. Estos otros pintores se han creado un mundo fuera de cualquier medida, con lo cual consiguen desconcertar a la gente. Pueden, por ello, ser oscuros, complicados, hasta torpes en el oficio; e incluso ignorantes de la técnica y de las reglas elementales, ya que todos crean sus propias normas. Consecuencia final: de esto se valen los infinitos pintores incapaces que se fingen genios rebeldes. Tal vez sea que, al darse cuenta de que jamás serían admitidos en el grupo de los artistas con oficio, pretenden que aceptemos su ignorancia, bajo visos de ofrecernos originalidad.
Y llegamos al cabo del respiro. Todos los pintores que han pasado por la historia del arte hasta alcanzar el siglo XIX, aprendieron a captar el mundo real siguiendo normas greco-latinas. Es decir imponiendo fidelidad al hombre perfecto y a la Naturaleza ideal. Pero al apresar este punto, surgen -como he dicho- los genios de vanguardia. Son pocos y se pueden contar con los dedos de una mano. Los citaré de carrerilla: Cézanne, Gaugin, Van Gogh y Picasso. ¡Silencio aquí están los visionarios! Sólo como colofón añado, que algún otro día hablaré de ellos. Hoy sólo he querido hacer su presentación anticipada. Me queda refrendar la cima de su gloria.

FUENTE DE DE LA NOTICIA

Mete 200 cabras en el Ayuntamiento de Salobreña en protesta por una multa

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Francisco Sánchez remodela el "Gil-Albert"

Francisco Sánchez remodela el "Gil-Albert" y reduce sus cargos


C. MARTÍNEZ.- Con el objetivo de "aligerar el funcionamiento" y hacerlo más operativo, Francisco Sánchez, nuevo director del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert destituyó ayer a ocho subdirectores (cuatro de ellos del departamento de Humanidades). Además, realizó un nombramiento al incorporar al periodista Juanjo Payá al frente del departamento de seminarios y de comunicación, este último de nueva creación.
Sánchez, que ocupa su cargo desde febrero, mantiene en todos los departamentos a los directores, pero solo a un subdirector en cada uno de ellos. "Han cesado porque creo que había mucha gente y no necesitamos tanta gente para trabajar, de hecho no he sustituido a nadie, he eliminado cargos porque no es operativo, creo que era necesario aligerar la carga ejecutiva y sólo he realizado una incorporación".
El director de este instituto, dependiente de la Diputación Provincial de Alicante, afirmó que a partir de ahora "me sentaré a trabajar con mi equipo" para comenzar a programar las actividades del próximo curso.

Fuentes: Diario Información, 29-07-2009

La figura de José Mira Figueroa en La Romana

Mesa redonda sobre la figura del músico José Mira Figueroa y una exposición de fotografía, que permanecerá durante todo el verano en la Casa de Cultura de La Romana.

ARTEA, I Festival Internacional de Arte Contemporáneo

ARTEA, I Festival Internacional de Arte Contemporáneo en Paisajes Urbanos y Parajes Naturales

Las calles y auditorios de Altea acogen actuaciones de danza, instalaciones plásticas, esculturas, vídeo-instalaciones, arquitectura y música.
Artea 2009 - Compañia de Danza Lino Zorrilla (fuente: www.arteafestival.com)

Experiencias cono ARTEA pretenden convertir los pueblos blancos más bellos de Europa en una galería de arte a cielo abierto y sus parajes naturales en telón de fondo de la vanguardia escénica y el arte urbano contemporáneo.

El arte contemporáneo desembarcará en Altea potenciando la singularidad de sus paisajes urbanos. La proximidad de su casco antiguo al mar permite crear un circuito de representaciones que realce su valor arquitectónico así como sus parajes naturales. Las características casas blancas del casco antiguo, sus plazas y playas forman un marco escénico idóneo para acercar el arte al viandante.

Programación:

Janet Rühl / Arnd Müller. Danza contemporánea. ANFITEATRO PLAZA DEL PUERTO (20 h.).
Mara Aranda. Interpretación musical influenciada por músicas de raíz y antigua. ANFITEATRO PLAZA DEL PUERTO.
Edgar López Bravo. Danza. C/ SAN MIGUEL
María Torres. Danza. C/ SAN MIGUEL.
Companía de danza Lino Zorrilla. Danza. PALAU DE ALTEA.
Tap Olé. Danza Fusión de culturas y estilos diferentes como la música española y el claqué. PALAU DE ALTEA (22:30 h).
Fiesta de Clausura. Actuaciones en directo de grupos músicales y actividades artísticas que acompañaran el final de ARTEA FESTIVAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO 2009. PALAU DE ALTEA (00:00 h).

Toda la información en www.arteafestival.com

Importante visita.

Importante visita a la exposición colectiva de GRAN FORMATO en la Asociación de Artistas Alicantinos, DIA 21 DE JULIO. Foto delante del cuadro de Palmeral.

Benjamín Palencia en Polop de la Marina

Benjamín Palencia residió en Polop de la Marina (Alicante) de la Escuela de Vallecas, aquí mostramos el azulejo que el artistas manchego dedicara a la localidad.
Polop es el lugar hallado por Gabriel Miró, cuya casa se encontraba en el inicio de la carretera que lleva a Guadalest. También residieron aquí Oscar Esplá y Benjamín Palencia, cuyo taller todavía se conserva.

Se equivocan en el Himno Nacional Español

Alberto Contador llegó a París vestido de amarillo, gana el Tour de Francia 2009. A la hora de tocar el himno nacional español y al hizar la bandera se equivocaron y tocaron el himno de Dinamarca. Todos mudos. Fallos de la organización que debió de alegrar a algunos autónomicos como aquellos que abuchearon al Rey en la Copa del Rey del Mestalla en Valencia, según la justicia abuchear al Rey y al Himno, no es delito.
Pero no hizo falta ninguna protesta diplomática en Francia porque a los cinco minutos y ante las protestas de los españoles allí presentes se tocó nuestro muy querido "tatata-tatitotato..."
Hay errores que no se pueden cometer, que no son perdonables, por la repercusión mediática que tienen. ¿qué se puede esperar de estos galos?
Ya lo ganó Bahamonde, Luis Ocaña, Delgado, Indurain (5 veces), y Contador dos veces con este.

Sr. Ministro de Industria, ya he recibido la bombilla de bajo consumo

Sr. Ministro de Instrustria, ya he recogido en Correos la bombilla de bajo consumo, y para mi sorpresa resulta que está fabricada en R.P.C (República Popular China), con patente de la Sociedad Ibérica de Construcciones Eléctricas S.A. Alcobendas, España.

49 millones de bombillas compradas por el Gobierno de "Jetap", para ahorrar energía. Pero es una evidente demostración de NO fomentar el empleo en España. Y luego, el Sr. Sebastían va pregonando por ahí que consumamos productor españoles. Encima ellos van en coches de la marca alemana Audi blindados. Si lo llego a saber no voy a recoger la dichosa bombilla. Creo que la voy a devolverla. Han comprado un producto MADE IN CHINA.

Dijeron que se compró en China porque no se fabricaba en España. Hay al menos una empresa española que fabrica estas bombillas, la vasca Cegasa, que además atraviesa en estos momentos por un periodo de dificultades que llevó a la dirección a presentar un ERE para despedir a más de 1.200 trabajadores.

Sr. Sebastina, la idea es buena, pero la compra a China no es acertada, por muchas vueltas que se quieran dar los socialistas. Dimisión.

Pintores de "terrazas" en la edad madura

(Obras de "Palmeral", julio 2009)


Por lo general, uno llega a la pintura por casualidad, o porque tiene actitudes al dibujo y se atreve con los colores. Luego se pasa uno años copiando a los grandes maestros hasta que llega un momento en que la familia (hermanos, tíos y primos) acaban llevándose los cuadros a los arcones -siempre regalados, claro-, pensando que el niño, algún día, se pueda hacer famoso.
Pasado los años y ya en la edad tardía de la jubilación, el pintor aficionado arrestado en su galería o terraza se toma la pintura como un “hobby”, con abandono a la innovación o como un elemento de relaciones sociales, más que la idea de ser un artista de verdad con obras en el MOMA de Nueva York.
Los pintores que vivieron de ella, o la tuvieron -pintura- como oficio y profesión también se transforman con los años, la bodega mejora los vinos hacia un buqué personal, en ausencia de los miedos y los diretes, logran obras maduras y singulares. Los pintores de bodegones tradicionales siguen empeñados en pintar flores con pañitos mejor que las fotografías.
La pintura en la edad madura tiene el doble valor de experiencia y de la creación sin miedos, aunque sea una aportación diminuta, sobre todo por el temblor de la mano. Lo importante es proyectar la vida diaria y onírica a la realidad de los lienzo y tablas, es decir pintar buscando la eternidad, que es una de las ideas subjetivas de todo pintor: perdurar en el tiempo.
Algunos jóvenes de 80 años tiene más vitalidad creativa que muchos jóvenes de 20 años, sencillamente porque tienen una vida repleta de imágenes. Porque en difinitiva "pintar es vivir", y si no lo dijo Picasso, debió decirlo.
Palmeral

Entrevista a Juan Hidalgo, pintor del Grupo ZAJ

Sin más disciplina que la búsqueda permanente, ácrata, abriendo cauces a las diversas realidades de lo cotidiano, Juan Hidalgo asegura que se siente muy bien y mientras el cuerpo le respete, mantiene una energía sin tregua. Hace cinco años, de la mano de Orlando Britto, el artista canario impartió un taller en el desaparecido Espacio C de Camargo. Sin perder de vista a John Cage y Duchamp, prosigue su travesía artística cruzando fronteras, disciplinas y lenguajes. «Yo sigo trabajando por los caminos de acciones fotográficas y objetuales. Trabajo en objetos, digamos, en serio».
Sobre su coherencia artística, Hidalgo impone una explicación con una lógica aplastante: «Hay gente que a lo mejor pierde creatividad por razones tan simples como el impedimento físico, una dificultad de circulación en el cerebro, por ejemplo. La edad conlleva esas cosas. Yo he tenido suerte porque todo me ha ido sin tropiezos, aunque es verdad que me he cuidado. Quizas todo se deba a que nunca pierdo el interés por mi trabajo..»

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Exposición de IFLACESPAÑA en El Campello

"Perito en lunas" de Miguel Hernández

GOME ROMERO de Manilva (Málaga)ha recogido las 42 octavas reales de PERITO EN LUNAS y las publicado con las ilustraciones del libro de PALMERAL

Encontrada mi voz grabada en radiopoesía 2006

Pinchar para conseguir entrar en Radiopoesía Podcast, y en el casillero (triángulo) para oir la voz. I Ruta Norturna. Me presentó Paco Esteve el 5 de agosto de 2006 en la puera de la Casa Museo de Miguel Hernández en Orihuela. De fondo se olle la voz del público infaltil, que también los hubo.