Que viene el lobo Vox

El socialismo andaluz desde los tiempos de Alfonso Guerra y Felipe González continúan  con el mismo discurso del miedo, y lo mismo hace Susana Díaz, que viene la derecha que viene Vox de la extrema derecha, pero nada dicen de Adelante Andalucía que son la extrema iquierda comunista y del 15 M. Piensa el socialismo que Andalucia les pertenece. El socialismo en Andalucia la ha empobrecido respecto al resto de España. Ya los dijo Pedro Sánchez, somos la izquierda, y Podemos y los IU, de la extrama izquierda, violentos como ha hecho en Cádiz.

La politicas sanitarias del psoe andaluz han hecho crecer a Vox, que lo tildan de fascista por reclamar lo coherente y denunciar a los corruptos.

Que viene el lobo de Vox, y Vox, como partido constitucionalista se tendrá que a coger a la Constitución que ahora cumple 40 años como todos los partidos, y si no, les pasará como a los independentista catalanes a la cárcel o a la huida a Bélgica o Suiza. En cuando la cosas se pudieron feas se largaron. Muy bonito.

De Vox nada hay que temar, ha ganado 12 diputados en la Junta de Andalucía con un discurso propio, que luego en la realidad no podrá llevar a cabo porque tendrá que pactar.

En cambio, no le tiene miedo al residuo comunista de IU-Podemos, como si no fueran una navaja trapera.

Cada vez que los socilaistas quieren sacar a Franco del Valle de los Caídos nace un franquista trasnochado.
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El histórico resultado que el partido de derechas, Vox, ha dado en Andalucía tiene nombre y apellidos. Se trata de Francisco Serrano, su candidato a la presidencia de la Junta que lleva desde 2014 afiliado al partido.

Un año más tarde fue el único candidato que se presentó a las primarias del partido de cara a las elecciones autonómicas andaluzas de 2015, cuando no obtuvo representación parlamentaria, ya que apenas alcanzó 18.422 votos, el 0,46%. Tras este paso por las urnas, roza los 400.000 votantes, el 11% y 12 diputados.
Jurista, que empezó a ejercer la judicatura en 1990. Nacido en Madrid el 21 de marzo de 1965, comenzó a ser conocido por su crítica a las leyes de igualdad de género impulsadas por el Gobierno socialista de José Luis Rodríguez Zapatero. Fue inhabilitado en el año 2011 después ampliar la custodia de un padre separado sobre su hijo, cambiando así el régimen de visitas del menor establecido por otro juez, para que el niño saliera como paje en una procesión en Sevilla. En 2017 el Tribunal Supremo le rehabilito como juez y ahora está en excedencia.
Él mismo se define como una persona conservadora y partidaria de una derecha que tradicionalmente representaba el Partido Popular. Además se ha declarado públicamente en contra del aborto y defensor de la nación española, los valores familiares y la igualdad.
LOS OTROS DIPUTADOS DE VOX
María José Piñero es el número dos de la lista sevillana, médico, casada y madre de 7 hijos, actualmente es la presidenta de Vox Sevilla.
Por Almería son Luz Belinda Rodríguez, de 38 años, formó parte de las Fuerzas Armadas en el Ejército del Aire, tras dejar la carrera militar se dedicó a la seguridad privada y en la actualidad es ama de casa y está estudiando el grado de Derecho.
Rodrigo Alonso es el segundo miembro de la candidatura de Vox Almería, y segundo parlamentario que esta formación tendrá por dicha provincia, también tiene 38 años y ya cuenta con experiencia en la política local previa.
En Málaga los parlamentarios electos son: Eugenio Moltó, veterinario de 58 años, fue presidente del Colegio de Veterinario entre 1996 y 2002. Militante del PP hasta 2014 con cargos en Estepona, es presidente provincial de VOX Málaga. Ana Gil Román; jubilada aunque trabajó como secretaria en un despacho de abogados y ha sido candidata a la alcaldía de Estepona en 2015.
Las listas de Cádiz la encabeza Manuel Gavira, abogado nacido en 1969 y Ángela Mulas, también abogada especializada en derecho mercantil.
El diputado por Huelva es Rafael Segovia, médico generalista de profesión, que lleva vinculado a la formación desde sus inicios. El diputado de Vox por Granada, Francisco José Ocaña Castellón, de 47 años, casado y con tres hijos, es gerente de una empresa dedicada al uso de drones. Representando a Jaén se encuentra Benito Morillo, exmiliatar de los primeros afiliados de Vox desde su nacimiento. Por Córdoba ha resultado elegido Alejandro Hernández abogado, casado y con tres hijos.

Carta del médico Juan Manuel Jiménez Muños de Sedella a Pablo Iglesias

Espectacular. Así podemos definir la carta escrita por Juan Manuel Jiménez Muñoz, un médico y escritor malagueño que le ha explicado a Pablo Iglesias que los votantes de VOX no son fascistas.

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Así es la contundente misiva

Hoy, a tan sólo unas horas de que el pueblo andaluz haya dicho ¡BASTA YA! a 40 años de Régimen Monocolor, cuando las trituradoras de papel están echando chispas en todos los despachos de la Administración andaluza y cuando Pablo Iglesias anda en Madrid, estupefacto, preguntándose qué coño habrá pasado aquí para que el avance fascista haya sido tan rotundo, yo le voy a dar unas claves para que reflexione.
Mire usted, señor Iglesias. Vivo a temporadas en un pueblecito de Málaga que se llama SEDELLA. Son pocos habitantes en Sedella, pero magníficas personas. Tendría usted que conocer el pueblo. Por sus gentes, por su gastronomía y por sus vistas a la Tejea. Yo le invito a mi casa. También a Irene.

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Sedella tiene un alcalde de Izquierda Unida porque 6 de sus 7 concejales son de Izquierda Unida. Y la gente quiere a su alcalde porque da trabajo y porque se preocupa por el pueblo.
Ningún concejal de Vox hay por allí que pueda molestarle a usted, señor Iglesias. Nadie de Ciudadanos. Nadie del PP. Nadie de derechas que deba quitarle el sueño. Son unos rojos mis paisanos de Sedella. Unos rojos irredentos. Unos rojos de cojones.
Pero mire usted por dónde hace unas horas, como por ensalmo, se me han vuelto fascistas mis paisanos, o medio fascistas. 109 votos han ido al Partido Socialista y a Podemos, y otros 105 se han marchado a VOX, al PP y a Ciudadanos. ¿No le asombra eso, señor Iglesias? ¿No le dice nada que un pueblo de rojos se haya convertido en facha de la noche a la mañana? ¿Sigue pensando usted que hay que “salir a la calle para combatir el fascismo”? ¿Cree necesaria una marcha con el lema “No Pasarán? ¿No se da cuenta, señor Iglesias, de que ese supuesto fascismo ha nacido de las propias filas de usted y del Partido Socialista, de sus propios errores, de sus propias contradicciones, y de tanto tocarnos los cojones al conjunto de la sociedad?
Mire usted, señor Iglesias:
Cuando usted dice que no puede pronunciar la palabra España porque le duele la boca, nace un fascista.
Cuando usted grita ¡Visca Cataluña Libre y Soberana!, nace un fascista.
Cuando usted se va a una cárcel a negociar los presupuestos nacionales con unos investigados por sedición, nace un fascista.
Cuando usted predica pobreza y sobriedad pero se compra un chalé, nace un fascista.
Cuando una parlamentaria de Podemos retira la bandera española del Parlament Catalán, nace un fascista.
Cuando Ada Colau dice que ha votado Sí a la Independencia Catalana en un referéndum ilegal, nace un fascista.
Cuando usted y los suyos hacen parabienes de Chaves y Maduro, nace un fascista.
Cuando Pedro Sánchez y usted se reparten, como cromos, los puestos directivos de Radiotelevisión Española, nace un fascista.
Cuando usted se lleva las manos a la cabeza porque un inmigrante ilegal murió de un infarto en Lavapiés, pero no se las lleva cuando asaltan en grupo la valla de Melilla, nace un fascista.
Cuando le tiran excrementos a nuestra policía de frontera y usted no dice nada, nace un fascista.
Cuando a Pedro Sánchez lo encumbran a la Presidencia del Gobierno los votos de usted, y los de Bildu, y los de Gabriel Rufián, nace un fascista.
Cuando escupen los independentistas a Borrell, y usted se calla, nace un fascista.
Cuando Susana Díaz dice que la huelga de los médicos catalanes le parece justa y necesaria, pero que la de los médicos andaluces es cosa de personas de derechas, nace un fascista.
Cuando un andaluz tiene que esperar 10 meses una colonoscopia y luego, tras hacérsela, resulta que tiene un cáncer de intestino, nace un fascista.
Cuando un andaluz va a la farmacia y hay desabastecimiento, nace un fascista.
Cuando a un maestro andaluz le pegan, o le insultan, y la izquierda no dice nada, nace un fascista.
Cuando a una auxiliar de enfermería andaluza le arrojan una escupidera de orines a la cabeza, y la izquierda no dice nada, nace un fascista.
Cuando en las aulas se les obliga a los niños a estudiar temarios tendenciosos, nace un fascista.
Cuando Susana Díaz dice que la Gürtel estuvo mal pero que los ERE fueron una tontería, nace un fascista.
Cuando un puñado de altos cargos socialistas se va de putas con el dinero de los andaluces, nace un fascista.
Cuando Pedro Sánchez dice ayer que lo ocurrido en Cataluña es una rebelión, y dice hoy que sólo es una sedición, nace un fascista.
Cuando Willy Toledo se caga en Dios y la izquierda progresista le ríe la gracia, nace un fascista.
Cuando un cómico se suena los mocos en la bandera española y la izquierda progresista lo defiende, nace un fascista.
Cuando Ada Colau, sin despeinarse, dice que un almirante español del siglo XIX era un fascista, nace un fascista.
Cuando Podemos de Zaragoza organiza unas Jornadas Antifascistas e invita como ponente a una exterrorista de Terra Lliure que asesinó a nueve personas, nace un fascista.
Pues eso, señor Iglesias. Ya no le canso más.
Busque usted a los fascistas en las propias sedes de Podemos. Y que Susana Díaz y Pedro Sánchez los busquen en las sedes del Partido Socialista. Pues quien siembra vientos, recoge tempestades. Y se cría lo que se come. Y algunas junteras no son buenas. Y todos los fascismos tienen, o han tenido, un motor desencadenante.
El fascismo de Mussolini nació por la depresión económica y el paro de los años treinta. El de Hitler, por la depresión económica europea y la humillación de Alemania tras la Primera Guerra Mundial. Y el fascismo de ahora, ese que todos tememos, ese que nadie queremos, ese que vemos esparcirse como una mancha de aceite por Europa, hunde sus raíces en la falta de luces de la socialdemocracia europea y en trepas como usted, señor Iglesias, a quienes lo único que les interesa, para lo único que han venido a la política española, es para cargarse la Constitución de 1978 y para ponernos como ejemplos a seguir otros paraísos caribeños. Bueno, y para comprarse un casoplón.
Así que, señor Iglesias, ahórrenos ahora llantos y lamentos en las calles. Ahórrenos barricadas y carreras policiales. La movilización ha de hacerse antes de ir a las urnas, no después, cuando no gusta el resultado. Eso, al menos, es lo que dicen los verdaderos demócratas.
Deje tranquila a Andalucía por cuatro años, y veamos todos, al menos por una vez, qué saben hacer, por estas maltratadas tierras, Ciudadanos y el PP.
Y si dentro de cuatro años no nos gusta lo que hacen, si montan otro cortijo de otro color o si la gente sigue esperando diez meses para una colonoscopia, haremos como hemos hecho ahora con el cortijo de Susana: mandarlo a hacer puñetas, y a otra cosa, mariposa.
Pues eso, precisamente, es lo que me encanta de la democracia: que nunca damos los votos. Tan sólo los prestamos.
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Blog del centenario del nacimiento de Vicente Ramos

Blog del centenario del nacimiento de Vicente Ramos :
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La derecha recupera Andalucia

Ya era ahora después de 36 años de la apisonadora de PSOE, y las corruptelas de Griñan y Chávez. Por lo que veo Almería se hace de derechas, pero Sevilla la capital del enchufe de la Junta, funcionarios de la Junta de Andalucía no queriendo perder sus puestos de trabajo, siguen votando rodillo PSOE, pero ya está bien.
Ahora a Pedro Sánchez solamente tiene Valencia. Es evidente que ha de convocar elecciones, que por lo visto las va a ganar el cs, de Rivera esta limpio, hay que darle la oportunidad de que se ensucie, como todos.
Viva Andalucía, por fin ha despertado.
Ahora dice Sánchez  que debe gobernar la opción más votada, pues él no ha dado ejemplo, gobierna siendo la segunda en el Congreso, y con una coalición.
Al menos los comunistas de IU, enganchados a las faldas de Teresa Rodríguez de Podemos, del Coletas, ha desaparecido del mapa, solos ganarían  ni a la brisa.
Adelante Andalucía, tiene nada que hacer. Han perdido 3 diputados, ellos no respetarán la voluntad popular y se echarán a las plazas con un 15M, a prometer y a ponérselo difícil a quien gobierne, es su estilo la pataleta, el pantalón vaquero roto y la camisa roja. Pablo Iglesias debe poner su coleta a remojar porque en las elecciones generales se la van a cortar. Adelante Madrid irá por libre sin Podemos.
A mi me gustaba un partido nacional andaluz como PA, partido andalucista, pero este desapareció, como es su momento desaparecerá el PSOE, que nada tiene que hacer en una España cansada de socialismo mentiroso, de la trasnochada socialdemocracia.
Andalucía deriva a la derecha, la mayoría de municipios son del PP.
VOS de Santiago Abascal irrumpir con fuerza, por unidad de España y contra los viejos linajes corruptos.

Miedo me da abril El País , el Boletín del PSOE, pero esta noche después de seis meses sin abrirlo, lo voy a a hacer, ya os contaré.
Cada vez Pablo Iglesias abre la boca nace un fascista.

Ramón Palmeral

Arte Fusión en la Asociación de Artistas Alicantinos 4 de diciembre.Entrada libre hasta llenar el aforo

ART & FUSION ESTARÁ DE NUEVO EL MARTES DÍA 4 EN NUESTRO CENTRO DE ARTE

CRONICA DE LA ÚLTIMA TERTULIA DE ARTE

TERTULIAS DE ARTE. ASOCIACIÓN ARTISTAS ALICANTINOS. 29 NOVIEMBRE 2018

MARÍA ROSA  AZORÍN MATESANZ

Esta sesión ha estado dedicada a una artista holandesa, Teresa Schwartze. Fue una retratista de talento que gozó de gran fama en su época, no sólo en Los Países Bajos y en el resto de Europa, sino también  en Estados Unidos. Nació en Ámsterdam en 1851 y muere en 1918. Creció en el seno de una familia cosmopolita y amante del arte. Su padre, Johan Georg Schwartze, era un pintor especializado en el retrato y en el paisaje que había vivido en Filadelfia (USA) y se había formado en Düsseldorf (Alemania)  Teresa tuvo cuatro hermanas y un hermano, casi todos artistas. Una de sus hermanas, Georgina, era escultora, otra fue la madre de dos famosas pintoras y el hermano también fue artista. Teresa recibió las primeras lecciones de pintura de su padre, más tarde estudió un año en una academia de Ámsterdam y luego en Munich. Después de morir su padre, viajó a París para seguir estudiando. Pintaba retratos para ganarse la vida y su talento la llevó a conseguir fama y dinero. Su estilo fue evolucionando desde una técnica de tonos oscuros, tomados de los pintores alemanes que fueron sus maestros, hasta utilizar tonalidades más claras, y pinceladas gruesas, muy sueltas, como hacían los impresionistas franceses. Hasta 1885, trabajó preferentemente con óleo, pero luego escogió también la técnica del pastel, con obras realmente excelentes.  Los contertulios estuvimos de acuerdo en que es una retratista de gran mérito, pero se levantaron algunas voces para indicar que, con el talento que tenía, podía haber realizado una más vasta y variada obra. Os dejo algunos de sus retratos.

En la próxima tertulia (que será el 13 Diciembre) hablaremos de un pintor español nacido en Vizcaya en 1882, Ramón de Zubiaurre. La sesión comenzará a las 18.30h

La Generaliat catalana fulmina el sueldo de los funcionarios en el "procés"

Roberto Pérez en ABC, 2 de diciembre 2018

Cada año, la Generalitat dedica a su maquinaria mediática y de propaganda dinero suficiente como para contratar a unos 2.500 médicos para su Sanidad pública. Es uno de los botones de muestra de cómo se viene gestionando el dinero público en el Gobierno catalán. Hace muchos años que las cuentas no le salen a la Generalitat, cuyos ejecutivos nacionalistas han gastado sistemáticamente muy por encima de sus posibilidades, alimentando con generosidad partidas de gasto al servicio de la idea de «nación». La radiotelevisión catalana y la red de «embajadas» son dos de los ejemplos más claros –y costosos-, pero no los únicos. Todo esto en una Comunidad que, pese a disfrutar de más dinero público por habitante, ha gastado tanto que es líder absoluta en deuda. Desde hace años, se mantiene a flote gracias al permanente auxilio financiero que le presta el Estado en condiciones privilegiadas.

TV3 y propaganda: 300 millones al año

En las cuentas del Gobierno catalán de 2017,el programa presupuestario denominado «Medios de Comunicación Social» fue dotado con 309 millones de euros. La Corporación Catalana de Medios de Comunicación supone el grueso. Con unos 2.300 trabajadores, es la empresa pública de la Generalitat que controla la TV3 –con sus múltiples canales-, la radio autonómica y la Agencia Catalana de Noticias (ACN)-. En el quinquenio 2012-2017, la Generalitat alimentó esta estructura mediática con alrededor de mil millones de euros de dinero público. En 2017 la subvencionó con 238 millones de euros –que salieron de esa partida presupuestaria global de 309 millones para «Medios de Comunicación Social»-.
Además, a esas transferencias directas de fondos hay que añadir el dinero que la Generalitat le da a su radiotelevisión por otras vías, caso de la publicidad institucional. Y, además de los fondos que acaban en su «hólding» multimedia, el Gobierno catalán también es generoso en cultivar sus relaciones con empresas periodísticas privadas por la vía de las subvenciones y la publicidad oficial.

Radiotelevisión: sueldos de postín

Trabajar en la maquinaria mediática de la Generalitat sale a cuenta. El entramado de la Corporación Catalana de Medios Audiovisuales tuvo unos costes de personal de 160,96 millones de euros en 2017. Teniendo en cuenta la plantilla media que tuvo esa empresa pública el año pasado, el coste medio por trabajador ascendió a 69.679 euros –incluyendo cotizaciones a la Seguridad Social-. En el Gobierno de España, el sueldo bruto de un secretario de Estado ronda los 69.000 euros, y el de un ministro supera ligeramente los 71.000 euros.

Sanidad pública: víctima del reparto

La Sanidad pública catalana, mientras tanto, se queja de escasez de medios. Los médicos se han movilizado para alzar su voz contra la Generalitat y su gestión presupuestaria. Con esos 309 millones que Puigdemont reservó en 2017 al programa presupuestario «Medios de comunicación social» se podrían haber costeado los sueldos y cotizaciones de unos 2.500 médicos en la Sanidad pública catalana. El funcionamiento al completo de un hospital como el Clínico de Barcelona sale por menos de 500 millones al año, unos 250 de ellos para cubrir los costes de personal de sus 4.800 trabajadores.
Cataluña es la autonomía que menos porcentaje de su presupuesto dedica a Sanidad: solo el 28,8% en las cuentas de 2017 –las últimas aprobadas-, frente al 33,11% que arroja la media de todas las autonomías.

Embajadas en vez de maestros

La Educación es otro de los sectores paganos de la gestión presupuestaria en la Generalitat. En 2017, con Puigdemont, Cataluña fue una de las cuatro regiones que menos parte de su presupuesto reservó a Educación. Sin embargo, en ese mismo presupuesto nutrió con especial generosidad el área de «política exterior», la dedicada a propagar en el extranjero el proyecto independentista, la «nación catalana».
Así, en 2017, Puigdemont reservó 35,6 millones de euros a su «cancillería», la Secretaría de Asuntos Exteriores y Unión Europea, en la que quedaron integradas las embajadas, la agencia «diplomática» Diplocat, la Agencia Catalana de Cooperación al Desarrollo –considerada orgánicamente una pieza más de la «política exterior» catalana- y otros entes relacionados. Con esos 35,6 millones se podrían haber contratado unos 800 profesores, a tenor de los costes medios de personal que tiene la Consejería catalana de Enseñanza.

Deuda y recursos: dinero perdido

Cataluña maneja más dinero público por habitante que Madrid y, sin embargo, acumula el doble de deuda. El dato pone en evidencia la gestión de los sucesivos gobiernos de la Generalitat y tumba el recurrente «mantra» de los nacionalistas catalanes, el «España nos roba» con el que culpan al Estado de los males de sus arcas autonómicas. Contando todos los ingresos que obtuvieron las autonomías en el quinquenio 2011-2015 –excluida la parte conseguida a base de endeudamiento-, Cataluña fue el octavo gobierno regional que más recursos por habitante manejó. Es decir, está en la mitad superior de la tabla. Por ejemplo, disfrutó de un 33% más que la Comunidad de Madrid, a la que, sin embargo, dobla en deuda per cápita.

Abonados al debe: hipoteca de 78.000 millones

Tras años gastando muy por encima de sus posibilidades y al servicio de las preferencias nacionalistas, la Generalitat acumula una deuda pública de 78.459 millones de euros, según los últimos datos certificados por el Banco de España. En endeudamiento no tiene rival. Eso tiene un precio muy alto: en 2017, el recibo de la deuda –intereses y amortizaciones- se tragó el 18,4% de los ingresos de que dispuso la Generalitat, frente a una media del 15,2% en el conjunto de autonomías.
Eso explica, por ejemplo, que Cataluña se gaste este año unos 2.000 millones de euros más en pagar el recibo de la deuda que en Educación. Y cada año que pasa, el Ejecutivo catalán tiene que endeudarse más: el dinero que recibe prestado ya supone el 25% de sus ingresos reales de todo un año. Y esos préstamos los logra íntegramente del Gobierno de España.

A costa del Estado: 70.000 millones del FLA

Hace años que la deuda pública catalana está catalogada como «bono basura» y la Generalitat es incapaz de financiarse por sí sola en los mercados. Por eso es el Estado el que le presta el dinero, y además en condiciones muy ventajosas. La disparatada «prima de riesgo» que le correspondería pagar a la Generalitat se la ahorra gracias a la solidaridad del conjunto de España. El Estado es el mayor acreedor de la Generalitat tras seis años en los que le ha prestado más de 70.000 millones de euros. Cataluña ha sido, con mucho, la más beneficiada por el Fondo de Liquidez Autonómica (FLA). Desde 2012, de todos los fondos extraordinarios habilitados por el Gobierno de España para financiar a las autonomías, la tercera parte han acabado en manos de la Generalitat.

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Nota de Nuevo Impulso
Estamos seguros que a los CR los paga la Generalitat, por eso se mueven impunes, a van a donde les parece. No cesará la sangría hasta que los nacionalistas dejen de gobernar. Esta demostrado que la Generalidat catalana les roba a los catalanes en su beneficio partidista, hacia una republica que es imposible.
Torras, Puidegemont (fugado en Bégica) y Mas con unao traidores al pueblo catalán.
Las clases altas catalanas son lo independentintas de siempre, los funancieros.
Perde o limitar la enseñanza del castellano es un descarrilamiento para los futuriso catalanes. Que se hable catalán en Cataluñ como bandera independentistas, me parece bien, pero no a costa de un idioma como el castellano o español que hablan 550 millones en el mundo.
Ayer en un programa de televisión de preguntas de la bomba, le peguntaron a unos concursantes de Tarragona por el portero más invatido de la selecciones, entre ellos estaba Iker Casilla, los tarrconenses el primer cable de la bomba que cortqaron era el de Iker Casillas, y evidentemente perdieron. Nos alegramo mucho por su tendencia contra el portero español.

Sanidad en la autonomías. ¡Viva los nacionalismos! Así estamos

El hospital de ceuta y canarias en el que más tiempo hay que esperar para una cirugía en España

La demora quirúrgica se reduce en 11 días en el conjunto del sistema sanitario

ABC Madrid

El tiempo de espera para someterse a una cirugía no urgente en la sanidad pública se ha reducido 11 días en el último año, según el Ministerio de Sanidad, Consumo y Bienestar Social. Se ha pasado de los 104 días de espera en junio de 2017 a 93 en el mismo periodo de este año. La mayoría de comunidades han hecho un esfuerzo para reducir el tiempo de acceso a una cirugía o al especialista, pero la tasa de pacientes con una lista de espera estructural es aún insoportable en algunos territorios.
Por ejemplo, el hospital universitario de Ceuta es el centro sanitario de España que más retraso acumula para una intervención. Los varones que deben intervenirse en este centro deben armarse de paciencia y esperar más de un año (380 días) para ser intervenidos de hiperplasia benigna de próstata, uno de los problemas urológicos más comunes en los varones con el envejecimiento.
A Ceuta le sigue Canarias con las artroscopias (cirugía de rodilla) que acumula en esta comunidad casi diez meses de demora. Y, después Castilla-La Mancha, con los «juanetes». Los castellanomanchegos deben esperar 202 días para resolver esta deformidad de los pies que puede ser incapacitante.

Por comunidades y tasa de pacientes en espera, la que peor parada sale en el listado del Ministerio de Sanidad es Cataluña, con 21,4 enfermos por cada 1.000 habitantes esperando una cirugía. A Cataluña le sigue Extremadura (19,97) o Murcia (18,50). Por el contrario, las que están en mejor situación son el País Vasco (8,02) y Madrid (8,05).

El envejecimiento lastra

Las enfermedades asociadas al envejecimiento son las que están lastrando a los sistemas sanitarios. Traumatología con cirugías de juanetes (113 días de espera), operaciones de cadera (88) y de rodilla (102) y Oftalmología, con cataratas (62 días de demora), son las que más pacientes acumulan. Otros procesos para los que también hay que tener paciencia si acudimos a un hospital público son: la cirugía para extraer la vesícula biliar, la operación de amígdalas, hipertrofia benigna de próstata, quiste pilonidal (el que aparece entre las nalgas) o la intervención de túnel carpiano.
El embudo no está solo en el quirófano, porque estos enfermos también son los que más aguardan para ser vistos en la primera consulta del especialista. Los tiempos de espera han disminuido en todas las especialidades, salvo en cirugía maxilofacial, neurocirugía y cirugía plástica.

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Desastre sanitario en Andalucía y en Cataluña.

Alicante: El fulgor de una década cultural

En el transcurso de los años que van de 1965 a 1975, Alicante vivirá una transformación cultural de una intensidad y magnitud desconocidas hasta entonces

josé ramón giner, director de información de 1982 a 1984 27.10.2016 | 11:03

 

Conferencia de Cela en la primera Aula de Cultura de la Caja de Ahorros del Sureste. SÁNCHEZ

Dibujar un panorama de la cultura alicantina en los últimos setenta y cinco años, no es una tarea fácil. Los sucesos que se han producido a lo largo del periodo han sido tantos y tan diferentes que resulta complicado resumirlos en unas cuartillas. Para trasladar al lector una imagen fiel de lo sucedido en el mundo de la cultura a lo largo de esos tres cuartos de siglo, necesitaría, además, unos conocimientos que no poseo. En el mejor de los casos, los periodistas sabemos un poco de casi todo, pero no dominamos ningún tema en profundidad. Es el punto débil de la profesión. Me limitaré, pues, a dibujar en unos trazos lo que para mí fueron aquellos años, recurriendo a la memoria que tengo de ellos. Espero que algún día los historiadores se animen a contar con detalle la historia de nuestra cultura, que tantas cosas podría revelarnos sobre nosotros.
El Alicante de los años cincuenta, que es el Alicante de mi infancia, apenas alcanza los cien mil habitantes. Es una ciudad amable, que se recorre en dos zancadas y en la que todo el mundo se conoce. Es, también, una ciudad triste. El país vive en un régimen de autarquía y escasez, sometido a una férrea dictadura. No es preciso decir que, en estas condiciones, la vida cultural de Alicante es pobre, muy pobre: unas exposiciones de pintura convencionales, alguna que otra charla, un concierto de tarde en tarde, y el teatro, sobre todo el teatro de revista.
En cuanto llega el verano, se produce, sin embargo, una excepción que rompe la insípida vida cultural de la provincia: los Festivales de España. Durante algunos días, el público tiene la posibilidad de asistir a conciertos importantes; ver obras de teatro a cargo de las mejores compañías, y, en ocasiones, incluso algo de ballet. El gran Maurice Bejart nos visitará en una de ellas. Los festivales más famosos de la provincia son los que se celebran en Elche, en el Hort del Xocolater, y se consideran un acontecimiento social. Alicante también tendrá sus festivales, pero ni el marco ni la programación alcanzarán la misma categoría.
Los Festivales de España no respondían a la realidad del país. Eran un instrumento de propaganda que el gobierno utilizaba para dar una imagen de modernidad que la prensa del momento, bien adiestrada, se encargaba de airear. Acabados los espectáculos, la vida cultural regresaba a la mediocridad propia de la época, ese tono gris que ha quedado grabado en mi memoria. Nada explica mejor el estado de la cultura en Alicante, durante aquellos años, que el número de centros de enseñanza que tenía la ciudad: un único instituto de Enseñanza Media, una Escuela de Magisterio y otra de Comercio.

No sería justo acabar el recorrido por ese tiempo sin mencionar la biblioteca Gabriel Miró. La biblioteca fue una creación de la Caja de Ahorros del Sureste de España y se inauguró en 1952, en un edificio de la calle Rafael Terol, a espaldas de la sede central de la Caja. Durante muchos años fue, si no estoy equivocado, la única biblioteca de Alicante en activo pues la Provincial se encontraba, en la práctica, fuera de servicio. Para el alicantino con alguna inquietud cultural, la biblioteca Gabriel Miró fue un refugio que le surtía de lecturas. Allí leímos, en la revista Poesía Española, los primeros versos de Pessoa –cuando todavía no sabíamos quién era Pessoa– y de Vicente Aleixandre, y conocimos a Camus, que tanto habría de impresionarnos.
Escándalo en la ciudad
 Al igual que en el resto del país, Alicante comienza a despertar a principios de los años sesenta. Las causas hemos de buscarlas en el Plan de Estabilización que el gobierno había aprobado en 1959, ante la mala situación en que se encontraba la economía. El Plan abrió la puerta a las inversiones extranjeras, que encontraron en España una mano de obra abundante y barata para sus empresas. Las consecuencias comenzarán a verse en los años siguientes, cuando el dinero circule y aumente el nivel de vida de la población. La cultura se contagiará pronto de ese clima favorable que trajo la buena la marcha de la economía.
El primer anuncio de que las cosas empezaban a moverse en Alicante se producirá en febrero de 1965, durante el fallo del III Salón Nacional de Pintura. El Salón era una de las escasas manifestaciones culturales de relieve que se celebraban en la ciudad. Su carácter nacional y el hecho de estar patrocinado por la Caja de Ahorros del Sureste le otorgaban una gran importancia a los ojos del público, poco habituado a las grandes exposiciones. La Caja era por entonces —lo sería durante muchos años—  una institución muy respetada entre los alicantinos, con un gran peso en la economía provincial.
La organización del Salón estaba encomendada a Ernesto Contreras, empleado de la misma Caja y que poco antes había obtenido un accésit en el Adonais, el premio de poesía más valorado en aquel momento. Formado en las ideas estéticas de Luckas y Galvano della Volpe, Contreras ejercía como crítico de arte en INFORMACIÓN. El jurado de esta tercera edición del Salón –jurado que había elegido Contreras– lo formaban los señores Aguilera Cerni, Rodríguez Aguilera, y Manuel Sánchez Camargo. Era, posiblemente, uno de los mejores jurados de arte –hablamos de pintura de vanguardia– que se podía reunir en aquel momento. El fallo respondió, como era lógico, a las ideas y al gusto estético de esas personas. Los artistas premiados fueron Solbes y Valdés, que compartieron la medalla de oro, Carlos Mensa y Eduardo Sanz. Visto con la perspectiva que dan los años, no podemos decir que el jurado estuviera desacertado en su elección.
Era imposible que Alicante aceptara sin protestar unas obras como las elegidas. La ciudad vivía por completo de espaldas a las corrientes del arte del momento. Como sucedía en la mayor parte del territorio, el alicantino se inclinaba por una pintura amable, de gusto fácil. El fallo,  por fuerza, tenía que disgustar en una sociedad semejante. El escándalo fue mayúsculo y durante varios días el tema dominó todas las conversaciones. El periodista Fernando Gil lo contaba de esta manera en INFORMACIÓN: «El asunto empezó con champaña y concluyó en un berrinche casi colectivo. Cincuenta personas invitadas, unas botellas de vino espumoso y dos horas de interminable espera para que el jurado facilitara su resolución y la hiciera pública.
Lo que había empezado con muy buen humor a las once de la noche, concluía a las dos de la madrugada en un ambiente de desagrado porque buena parte de los asistentes –y nos quedamos cortos– mostró su disconformidad al conocer el fallo que, dicen, es un fallo de otros». La polémica llegó a un punto que obligó a pronunciarse al propio director de la Caja, Antonio Ramos Carratalá: «El fallo del jurado [...] me decepcionó profundamente por dos razones: una, que no cabía esperarlo de un jurado que lo integraban personas de indiscutible valía por su solvencia intelectual en todos los órdenes y muy destacadamente en el artístico y pictórico; la otra, por las obras premiadas argüía que los primeros galardones premiaban una inquietud, un ambiente, en el campo de lo social; pero aun admitiendo ello, las obras, a mi criterio, no merecían ser premiadas».
Renovación artística
La labor de Contreras como crítico en las páginas de INFORMACIÓN tendrá una gran incidencia en el arte alicantino de la época. Contreras fue un decidido defensor del arte moderno y trabajó para abrir la provincia a las nuevas corrientes estéticas del país. La creación de Alcoiarts y del Grup d'Elx fue resultado de esa influencia y el crítico ejerció como mentor de los artistas durante un periodo. Estos dos grupos de pintores participaron activamente en la puesta al día de la pintura en la provincia. Su propósito era revitalizar el arte local, que se encontraba estancado ante la falta de estímulos, y asociarlo al que se hacía en las grandes capitales de la nación. Los encuentros que organizó el Grup d'Elx, a los que asistieron los mejores artistas españoles del momento, contribuyeron a difundir entre nosotros las nuevas ideas.
Atribuir la renovación del arte en la provincia únicamente al trabajo de estos hombres quizá resulte exagerado. Su labor fue, sin duda, destacada, pero quizá debamos verla como un elemento más del espíritu abierto que marcó la época. Aunque, en ocasiones, los cambios puedan deberse al genio individual, lo normal es que las cosas se produzcan de otra manera. Suele necesitarse algo más que la voluntad de un individuo para iniciar el proceso: hace falta un fermento que ponga a trabajar a la vez a un buen número de voluntades diferentes. Eso fue lo que sucedió en la provincia de Alicante en esta ocasión.
La gran transformación
En el transcurso de los años que van de 1965 a 1975, Alicante vivirá una transformación cultural de una intensidad y magnitud desconocidas hasta entonces. En cada población de cierta importancia surgirá un grupo de teatro: en Elche será La Carátula; en Elda, Coturno; Alba 70, en Alicante. Es en este periodo cuando La Cazuela, que se había fundado en Alcoy, en 1955, realice los montajes que le proporcionarán una fama nacional. En 1965, los alcoyanos presentan una adaptación de «El proceso», de Kafka y, al año siguiente, «La muralla china», de Max Frisch, la obra que tanto prestigio habrá de darle al grupo. La modernidad de los repertorios será una de las características de estas compañías. Las obras que producen son, casi todas ellas, de autores contemporáneos y, en muchos casos, de dramaturgos extranjeros. Hay un deseo general de cambio, un ansia por conocer cosas nuevas, actuales, en un intento de recuperar el tiempo perdido.

Esta inquietud no será exclusiva del mundo del teatro, y alcanzará otros ámbitos. A partir de 1965, los acontecimientos se suceden con rapidez, de un modo casi vertiginoso. En diciembre del 66, inicia sus sesiones el Cine Club Chaplin. Un año después, en 1967, se funda el Club de Amigos de la Unesco, bajo la presidencia de honor de Oscar Esplá. Ese mismo año, el Instituto de Estudios Alicantinos inicia una etapa con mayor presencia pública. Fundado en 1953, el Instituto apenas había mantenido actividad hasta la llegada de Pedro Zaragoza a la Diputación Provincial. El Centro de Estudios Universitarios —que será la base de la futura universidad— se crea en 1968. Cuatro años después, en 1972, la Sociedad de Conciertos comienza a ofrecer sus recitales. El Aula de Cultura de la Caja de Ahorros se inaugurará en 1974, y, al año siguiente, lo hará la Asociación Independiente de Teatro, que traerá a Alicante a las mejores compañías del país.
Estas instituciones desempeñaron, cada una a su modo, un papel relevante en la difusión de la cultura en Alicante. Con todo, hay dos que merecen una especial atención por el papel que desempeñaron en la transformación de la provincia: el Aula de Cultura y el Centro de Estudios Universitarios.
El Aula de Cultura de la Caja de Ahorros fue un proyecto personal de Francisco Oliver Narbona, su director general por entonces. En una de esas paradojas que con frecuencia nos ofrece la historia, fue un hombre de talante conservador quien creó la institución que más contribuyó a difundir las ideas modernas y liberales en Alicante. Oliver nombró director del Aula a Carlos Mateo, que había desarrollado toda su vida laboral en la Caja. Con un gran sentido común, Mateo abrió el Aula a las necesidades de la sociedad alicantina y ésta respondió llenando a diario las instalaciones. En el transcurso de unos meses, «el Aula –en palabras del propio Mateo– se convirtió en un auténtico foro de debate del mundo de las ideas y del pensamiento, y expresión de las corrientes estéticas y artísticas de la modernidad». Alain Touraine, Lefevbre, Umberto Eco, Leonardo Sciascia, Franco Basaglia, Paul Ricoeur, Edgar Morin, Jean Braudillard, Ferrater Mora, Hugh Thomas, Tuñón de Lara o Paul Preston fueron algunos de los conferenciantes que pasaron por sus salas. La programación tuvo siempre, en todo momento, un gran aliento intelectual.
La creación, en 1968, del Centro de Estudios Universitarios será un hecho de extraordinaria importancia en el futuro de Alicante. Aunque los comienzos fueron un tanto convulsos y la empresa estuvo a punto de naufragar en algún momento, la idea logró abrirse paso y once años más tarde Alicante tenía universidad. El periodista Mira Candel ha contado con detalle estos pormenores en el libro que escribió sobre la historia del CEU. Pese a la modestia con que el Centro funcionó en los primeros años, con el tiempo ha sido la institución que ha tenido un mayor impacto sobre la cultura alicantina. Sus efectos sobre la provincia, en general, fueron extraordinarios y la universidad se convirtió en un agente cultural de primer orden.
Cambio de escenario
La llegada de la democracia supondrá el fin del movimiento que había renovado la cultura alicantina de una manera tan excepcional. No hay en ello ninguna paradoja, pues se trata de un hecho perfectamente natural. Llega un momento en que estos movimientos se agotan porque las circunstancias que los propiciaron cambian o desaparecen, como todo en esta vida. Como es comprensible, el fin de la actividad no se produce de un día para otro, porque se precisa un tiempo para abandonar la escena. Hacia el final de los setenta, un observador atento ya podía intuir que el clima cultural estaba cambiando en la provincia. La aparición de los partidos políticos desempeñará un papel fundamental en este giro. La novedad que suponía trabajar en la política, atrajo a muchas personas que hasta ese momento habían dedicado su tiempo a la cultura.

Pronto se vio que la nueva situación del país requería unas instituciones diferentes para promover la cultura. La iniciativa privada, que había estado en la base de lo sucedido en Alicante, y que tanto éxito obtuvo, fue sustituida de una manera paulatina por la oficial. Comenzó una época donde el dinero público entró con facilidad –y, a menudo, de manera exagerada– en el mundo de la cultura. El resultado fue un progresivo desplazamiento hacia el espectáculo. La exposición Cota Cero, que se inauguró en Alicante el mes de enero de 1985, es un buen ejemplo del cambio que se estaba produciendo. Organizada por el crítico Kevin Power, sus objetivos eran llamativos pero sus consecuencias resultaron simples: mostrar lo variado de la pintura española del momento. La exposición deslumbró pero los resultados fueron parcos.
En los últimos treinta años, la cultura en Alicante ha alcanzado –siempre dentro de un tono menor– una cierta normalidad. Al estar en manos de los políticos, sus resultados han dependido en cada momento de la calidad profesional de estas personas. Como todo el mundo conoce la historia de Alicante en este tiempo, no me extenderé más. Hay, sin embargo, un fenómeno al que me quisiera referir: el número tan elevado de personas que se dedican a la práctica del arte –pintar o escribir– en la actualidad. Siempre han existido aficionados a ejercitar una u otra forma de arte, pero las proporciones que ha alcanzado el fenómeno no las había visto jamás.
En contra de lo que cabía esperar, el aumento del número de practicantes no se ha traducido en una mejora del clima cultural; al menos, en una mejora perceptible. Desde hace un tiempo, la provincia de Alicante ha caído en un cierto conformismo que es, por lo demás, una de las características de la época. Nuestras diversiones nos ocupan de tal modo que no nos queda tiempo para cultivar un espíritu crítico. Tal como están las cosas, no creo que esto pueda cambiar en el futuro. Desaparecida el Aula de Cultura, en las circunstancias tan penosas por todos sabidas, Alicante vive al margen de los circuitos de la actualidad. Sólo algunas galerías de arte, muy pocas, resisten en una lucha desigual. Uno echa en falta aquella información directa, viva, actual, que el Aula de Cultura ofrecía y que mantuvo hasta su cierre. La universidad, que podría haber ocupado ese lugar, ha renunciado a ello por unas u otras razones. Sin arte nuevo, sin ideas, sin un debate sobre esas ideas, es difícil que una sociedad pueda evolucionar.

Gibraltar español. De cómo engañaron a Pedro Sánchez con un papel sin valor jurídico

Pedro Sánchez en Moncloa. Efe

Política BREXIT

Sánchez se conforma con una declaración escrita sobre Gibraltar y levanta el veto al 'brexit'

• El presidente del Gobierno explica en Moncloa por qué ahora sí acepta las declaraciones políticas que antes rechazaba por "no ser suficientes".
• Asegura que la UE se pone de su lado para "resolver un conflicto de más de 300 años con Reino Unido".
• Gibraltar advierte a España que no le "intimidará" y acucia a May a defender su soberanía.

24 noviembre, 2018 15:42

1. Pedro Sánchez
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6. Unión Europea

Alberto D. Prieto @ADPrietoPYC

Pedro Sánchez ha aceptado las garantías que le ofrece la UE para Gibraltar y ha anunciado que irá a la cumbre de este domingo en Bruselas. "Tenemos un gran Estado y un gran país", ha dicho para cerrar su alocución convocada de urgencia en Moncloa. El presidente ha asegurado que la relación de Gibraltar con la UE siempre pasará por España, pero no ha logrado la reapertura del acuerdo del brexit que en su artículo 184 dejaba insatisfecha a España. Eso sí, ha asegurado que la UE se pone de su lado para "resolver un conflicto de más de 300 años con Reino Unido".

Sánchez ha informado al Rey del acuerdo, que consiste en una declaración conjunta del Consejo y la Comisión que descartan que el artículo 184, el de la discordia, sea "aplicable al contenido de la relación futura incluida en el ámbito territorial". Y afirma que el Gobierno británico que "reconoce por escrito esta interpretación", lo que es "trascendental" para el presidente.
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Argentina: cuando el fútbol es una pasión estupida, violenta y retrógrada.

La violencia destroza la fiesta del fútbol argentino

La vuelta de la final de la Libertadores, aplazada para este domingo a las cinco de la tarde (21 h. en España) después de que Boca Juniors llegara con el autobús destrozado y jugadores heridos tras el ataque de los ultras de River Plate

 Uno de los millones de argentinos que ayer tenían el corazón aprisionado por un partido que moldeaba a sus vidas hasta deformarlas, que el fútbol es una de las mayores factorías de ficción que existen. La frase queda bañada en melancolía después de lo acontecido ayer en Buenos Aires. La previa de la vuelta de la Copa Libertadores que enfrentaba a River Plate y Boca Juniors, dos equipos que sitúan en el mapa a Buenos Aires como pocos otros ámbitos pueden hacerlo, señaló en fosforito la capital argentina. La miseria moral, la ineptitud y el vandalismo contaminaron como pocas veces se recuerda lo que estaba llamado a ser la gran final del fútbol de siempre. Para Argentina, terminó siendo el final de su fútbol para siempre.
Todo se rompió cuando el autobús que trasladaba a Boca Juniors al Monumental enfilaba la Avenida del Libertador. Escoltado a cada metro del trayecto por un nutrido grupo de policía, el vehículo se vio inexplicablemente expuesto a un reducto de hinchas de River que se había apostado en un cruce. En cuanto asomó, el bus recibió una descarga de piedras, ladrillos, latas y un sinfín de objetos que oficiaron como proyectiles. El resultado, además de varias lunas rotas y en palabras del médico de la Conmebol, fueron «lesiones de piel superficiales en miembros superiores, miembros inferiores, facial y tronco, del mismo modo dos jugadores refirieron lesión en la cornea», si bien asegura que esta última no pudo confirmarse. Entretanto, Pablo Pérez y Gustavo Lamardo llevaban un par de horas examinando sus ojos en una clínica privada.

Mi paisano Antonio Gala Velasco

Nacimos los dos en Ciudad Real, Antonio en Brazatortas en 1930, y yo Ramón Fernández Palmeral en Piedrabuena en 1947. Los dos formamos parte de la antología de poetas de Ciudad Real, de Nieves Fernández publicado en Ledoria.
Lo primero que lei  de Antonio Gala fue su El manuscrito carmesí, premio Planeta de 1990, me gustó mucho,sobre la biografía novelada de Boabdil, tanto me gustó que yo escribí El rey de los moriscos, sobre el nieto de Boabdil.
El libro que he leído unas 20 veces es La soledad sonora de 1991, que lo tengo dedicado por él, lo compré en una feria del libro en Alicante. Es un libro de filosofía social y urbana, esencial para conocer el alma humana, y defensa de líos animales. Nos habla de la soledad en la que entramos las personas mayores, no ancianos, es una palabra que odio, porque nos ancianos es peyorativo de viejos con pañales.

Sentencias para políticos y presidentes

Llegas al poder con los votos y luego te pones las botas.
Rectificar es de sabios pero hacerlo a diario es de necios.
Ser político es ir contra uno mismo diariamente.
Ser presidente es tener una cruz debajo de la cama y otra en el Valle de los...
El poder es un chute de droga en la vena.
Los yonkis de la Moncloa puede acabar en el psiquiatra o en elecciones.
Hay que decir las mentiras a lo Marlon Brando.
Mentir sin un gesto de mentira.
A la prensa caramelos y al auditorio mentiras que parezcan verdades manzaneras.
El poder corrompe si te pillan.
Votame y luego ya veremos lo que puedo hacer.
Ganar una moción de censura es como si te tocará la lotería, todos tus familiares serás tus enemigos.
Cuando des la mano mira el reloj para largarte.
No des la espalda a un posible votantes, antes de unas elecciones, después siempre.
Sacrifica ministros para mantener tu yate a flote.
Recuerda que has de estar siempre en campaña, con tu pareja, siempre.
Cuando la olla a presión pita es que los concejales están ya cocidos.
Una pancarta de jubilados cabreados es doblemente peligrosa.
Un sillón o poltrona  es siempre como sentarse sobre una bomba de relojería.
Recuerda que tienes pelotas mientras te dure el cargo.
Con el cargo vienen los  amigos y las comidas, sin cargo viene la soledad.
Un político dimitido es como un jarrón chino grande, no sabes dónde ponerlo.
Gobernar sin los votos, es como entrar por la puerta del corral.
Si en política sales igual que como entrastes, has perdido el tiempo, y la salud.
Llegan con las ideas claras y salen con las ideas turbias.
Cuando falta la razón se impone el decreto ley.
Invertir en cárceles es una de las mejores salidas políticas.
Cuando dices una mentira cada 24horas es hora de dimitir con gallardía.
No predican con el ejemplo los que son hipócritas.
Haz lo que te de la gana pero que no se entere la prensa.
Con Internet el mundo se ha hecho más  pequeño.
Cuando Justicia va a la huelga es que el Gobierno se ha derrumbado.

40 Aniversario de Loquillo, por María Fidalgo Casares.

Apoteosis de una megaestrella del rock en Sevilla en la gira del 40 aniversario de Loquillo

"Nadie debería perdérsela. Una cita imprescindible y homenaje a una vida, una vocación, convicción, autenticidad y fidelidad al rock-and-roll". María Fidalgo, una de las críticas más leídas del país, analiza el inicio de la gira de Loquillo "40 años".

06 de Octubre de 2018 (20:21 h.)

TAGS: Rock and roll Loquillo Igor Paskual 40 años Maria Fidalgo MUNDIARIO

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María Fidalgo Casares

La autora, MARÍA FIDALGO CASARES, es escritora, investigadora, analista social y crítica de arte. Doctora en Historia por la Universidad de Sevilla, escribe en MUNDIARIO y es colaboradora de prensa y radio. @mundiario

Loquillo en Sevilla.

Sevilla inauguró la gira "40 años" con la que Loquillo conmemora sus cuatro décadas en la música. El auditorio Rocío Jurado, se convirtió en el perfecto escenario para la actuación de una megaestrella con una banda de lujo: Loquillo, Leyenda "viva y coleando" del rock and roll.
En uno de los escenarios al aire libre más grandes del mundo, y con una temperatura que pareciera ex profeso para el evento, cinco mil personas de todas las edades esperaban con expectación la salida del artista coreando una única palabra que lo decía todo "Loco"... Una palabra fetiche que se convertiría en el mantra de todo el concierto.  Y como siempre, apasionó desde el primer aliento.
El tema elegido para abrir no podía ser otro que "Rock and Roll actitud", nombre de su disco antológico con el que empezó un concierto de más de dos horas y media ininterrumpidas.  El tema inicial, toda una declaración de principios.

Loquillo en Sevilla.

Sevilla siempre se ha considerado un territorio algo hostil para el rock and roll, sin embargo se encontró con un público totalmente entregado al que Loquillo correspondió con una espectacular sonrisa que no le abandonó en todo el concierto. Se mostró exultante y  feliz y pese a la parquedad extrema en palabras  -que esta vez llegó al paroxismo porque casi podían contarse los dedos de la mano las frases que dijo - transmitía pasión, empatía y sobre todo un enorme disfrute de la música y de compartir el extraordinario talento de su banda. No paró de bailar y como él mismo suele decir como un equipo de basket perfectamente sincronizado, hizo que brillaran todos y cada uno de sus miembros, que convirtieron cada tema en una fiesta coreográfica.  A veces daba la sensación de que Igor Paskual, Josu García, Mario Cobo, Alfonso Alcalá, Lucas Albadalejo y Laurent Castagnet eran una pandilla de nobles y rebeldes guerreros recreándose en el juego del puro rock y de la interacción con el público,  bajo la atenta mirada de un rey complaciente - y hasta cariñoso-  cuáles caballeros en el Camelot del Gran Rey del Rock.
Loquillo fue hilvanando sus antiguos éxitos y temas recientes, dosificando in crescendo aquellas canciones que -ya es una frase hecha-  se han convertido en himnos generacionales y banda sonora de las vidas de tantos. No podrían destacarse unas sobre otras. Todas tan vivas y frescas como fueron creadas, pero mejoradas y transportadas a la esfera de los mitos. "Rock and Roll Star" sonó más existencialista que nunca, "Rey del Glam" pareciera que jamás hubiera sido de otro, la otrora simple "Esto no es Hawai",  con la solidez de un rock clásico americano...  Una tras otra fueron desfilando sin pausa, intercalando un dueto con Nat Simons o bajando a saludar en "Carne para Linda". "El Rompeolas" sonó circunspecto y épico a la vez y quizás el Loquillo más profundo apareció en "Memoria de jóvenes airados" y  en " Cuando fuimos los Mejores". Todas sin excepción fueron cantadas, estrofas y estribillos, por un público emocionado que casi se desborda con el tema final: un Cadillac Solitario más desgarrador que nunca.
Algunos criticaron que la actuación sevillana se pareciera en exceso al recordado Concierto de las Ventas 2016, algo que lejos de un demérito es una loa, ya que en ese concierto, considerado histórico marcó para la crítica un antes y un después que consolidaría para la posteridad a Loquillo como  el más grande entre los grandes del rock patrio y uno de los mejores artistas musicales del siglo.

Loquillo en Sevilla.

Una puesta en escena espectacular 
La puesta en escena fue soberbia. Una plataforma escénica, de 3.000 m2, donde fueron desarrollándose distintos efectos de luces y color, humo, fuego y sobre todo lo más emocionante: las proyecciones. Centenas de retazos temáticos de su vida personal, musical, cultural a velocidad de vértigo. homenajeando todo el contexto en el que ha crecido, en el que se ha formado y crecido como persona y como artista. Desde la Historia de la España de todos:  desde milicianos republicanos a José Antonio , la lucha por las libertades desde Goya a  las Cortes de Cádiz a la España actual, de la música que ha admirado como sus ídolos Johnny Hallyday, David Bowie, Johnny Cash, Eddie Cochran, Buddy Holly, The Clash, las bandas de los 60, Los Sirex, Lone Star, Los salvajes, Los Gatos. Su barrio y su ciudad natal, el mundo del basket  - al que siempre agradece haberle inculcado valores- y un maravillosos homenaje a la movida-  dando una bofetada ética a tantos que reniegan cuando le deben lo que son. De las calles de Madrid,  del Penta al  Rock -Ola, Ana Curra y  Eduardo Benavente, La Bobia, La Edad de Oro, Ceseppe a la movida gallega con Germán Coppini o la cazadora icónica de la Sala Clangor diseñada por el artista Fernando Pereira, las portadas de sus libros, sus discos.  Toda una vida que compartió con el público fiel que le ha mostrado una lealtad inquebrantable acompañándolo "en la pobreza y en la riqueza"  "de los años duros a la opulencia de sus éxitos",  desde nostálgicos recalcitrantes a ochenteros furibundos y las nuevas generaciones.
En el show de Sevilla, como una estrella del star system, cuidó con detalle su imagen porque Loquillo desde el principio no fue sólo un cantante y una banda. Parte de su tirón se debía a  un sello propio, una imagen única e intransferible en el panorama musical español. Ninguno como él y ninguno que se le pareciera jamás.  En Sevilla compareció vestido de negro riguroso, de clásica americana  que se cambió cuatro veces - se las hacen a medida- , pero no quiso renunciar al cuero con el que mantiene lazos ancestrales. Todavía conserva su primera prenda de cuero, una cazadora de Guardia Civil de los 50 con la que se sentía un Salvaje como Marlon Brando.
Junto a las dos primeras americanas de cuero, lució dos de paño con apliques en terciopelo y con el logotipo del Pájaro Loco, que también llevaba en su anillo. Su símbolo desde que el gran Juan Antonio San Epifanio (Epi )  así le llamara por el dibujo grabado en aquella cazadora de beisbol que siendo quinceañero compró a un marine americano y que convertiría en su segunda piel durante años. Incluso se dejó ver  humorísticamente atusándose el pelo a lo Danny Zuko.
Junto a su identitario look, un loquillesco megaidentitario lenguaje gestual. Miradas desafiantes y de poderío, paseos por el escenario, ademanes chulescos, y tal vez por concesión a la ciudad, atisbos de ciertos toques toreros  Una parafernalia en la que se permitió el lujo de fumar, beber una copa ¿ Jack Daniels?  e incluso, tal vez como revulsivo a la corrección política - con valentía para los tiempos que corren- no obvió cantar "La mataré" que fue de las más coreadas. Paralelamente, un gran guiño al LGTB  por parte de Igor Paskual  que ataviado con  falda- que le sentaba como a Brave Heart, también lució la boa roja del vídeo de Rey del Glam, que sonó como hemos dicho, como si hubiera sido de Loquillo de toda la vida.
Siempre he afirmado que José María Sanz (Barcelona 1960)  no ha sido fagocitado por Loquillo. No hay personaje o sólo hay personaje. Es así  y siempre lo ha sido. Soñó desde niño en llegar a donde está ahora y ser lo que es: una superestrella del rock. Pero lo más llamativo es que asumió que lo era desde el principio, pese que pocos hubieran apostado por aquel adolescente con más estilo que talento que surgió en el maremágnum de la movida donde todo valía si eras transgresor o diferente.  Y desde luego que él era diferente –y lo es–. Tenía vocación, convicción y cierto mesianismo que el tiempo demostraría que era pura clarividencia. Cuarenta años de coherente, exitosa y evolutiva trayectoria asi lo avalan.  El concierto de Sevilla, como las siguientes citas de la gira, serán ocasiones históricas para constatar su categoría de rocker y que su banda es la mejor banda de rock.
Al terminar,  no se pidieron bises...  El público, agradecido, tenía plena conciencia de que lo habían dado todo... Por ello, cuando sonó Heroes de Bowie, se asumió como la más perfecta sintonía para su despedida.." We can be heroes, just for one day" . Loquillo y su banda, en comunión mística con el auditorio, habían logrado hacerle sentir que formaban parte de un selecto grupo de héroes, viviendo de forma intensa, aunque sólo fuera por un día, la grandeza del Rock.

María Amérigo en el cuadernillo de la revista AUCA, 3 de diciembre 2018, Sede la la Unviersidad Alicante

 

Eb diciembre de 2012 presente a María Amerigo en la Sala Minerva de Alicante, y sigo pensando lo mismo  que tiene un gran estilo personal.

 

 

Texto de entonces:

 

María ha comprendido muy bien el concepto de Arte Contemporáneo, que no consiste solo en quienes pintan en la misma época, sino que tiene otras connotaciones de compromisos y actualización. Ella lo lleva a la práctica con valentía y decisión, porque investiga y se deja llevar por su intuición, después de muchos años de formación. En el arte actual lo que impera, lo que importa es el PUNTO DE VISTA con que el pintor, el artista engeneral, aborda, contempla el mundo más los contrariedades de su mundo interior, y es SU INTERPRETACIÓN, que es, en definitiva lo que se valora y lo que nos interesa, porque además es su identidad, su estilo y su personalidad, su actitud creativa, o lo que se llama COMOSVISIÓN del artista:  lo que ve y aporta al Arte como un médium.

No importa que se pinten 4 pimientos, 4 manzanas o 4 tomates, sino que sean del propio “huerto-plástico” el que, sin recato, sin timidez, se muestra con valentía y decisión con todo el andamiaje de su verdad y su aportación. Porque ya no estamos en tiempos de que la obra ha de gustar por su belleza, sino por el mensaje expresivo: bien figurativo o abstracto. Es el concepto, la síntesis lo que nos importa: provocar e impresionar.

María Amérigo nos trae 18 obras, donde podemos ver una muestra de lo que ha hecho y está haciendo, divididos en dos grupos, uno de figuras humanas donde recrea su mundo onírico, sus fantasías y sus impresiones; el otro grupo, no menos oníricos, son sus collage de peces y figuras entrecruzadas, que me recuerdan los trabajos de Miquel Barceló en el retablo de la catedral de Palma de Mallorca.  

A mí no me tiene que convencer de su vanguardismo y de su creatividad explosiva, de sus ganas,  pues ya lo estoy y, además, soy un admirador de su obra, en sus últimas obra demuestra el paso que ha dado hacia la perspectiva de que ya tenemos ante nosotros a una gran artista. Espero y deseo que continúe por el camino de la innovación, la renovación y el compromiso con el arte contemporáneo, y pueda nostrarnoslo en una sala de mayores dimensiones en las que se pueda expresar con entera libertad.

Almudena Arteaga, escritora española de novelas históricas

Leí, hace muchos años, la novela la Princesa de Eboli de Almudena Arteaga, entonces descubrí  a una gran promesa de la novela histórica como asi ha sido.  No hace falta que detrás  haya asesinatos para escribir una novela de intriga, la intriga es el deseo del lector de pasar a la siguiente página.
Tiene detrás a la editorial Planeta, que es la mejor editorial en España.
Yo escribí El rey de los moriscos, publicada en Amazon y no la ha leído nadie.
Ahora quiero comprar la novela del barco María Pita, con los 22 niños huérfanos de la expedición del médico alicantino Francisco Javier Balmis, porque en 2019 será el 200 aniversario del nacimiento de Balmis. Es necesario y obligado que la Fábrica Nacional de la Moneda y Timbres haga un sello de Correos.
Arteaga es abogada y tiene títulos nobiliarios, pero nunca ha estado en Frigiliana.
Ramón Fernández Palmeral