ARTICULOS DE OPINION


Revista digital de arte, cultura y opinión en Alicante. Enlace con POESIA PALMERIANA. En estas páginas no podemos estar ajenos a lo que pasa en España ni en el mundo. Dirigida por el escritor, poeta y pintor Ramón PALMERAL. Los lectores deciden si este blog es bueno, malo, o merece la pena leerlo. El periodismo consiste en decir lo que a algunos no les gustaría leer.

sábado, 27 de febrero de 2010

Exposición sobre Miguel Hernandez. 5 de marzo El Corte Inglés

Presentación del libro de María Dolores Carretero







Presentación del libro "Todos los faros alumbran al mar" de María Dolores Carretero por Consuelo Giner y José Antonio Charques, en Cafetería Tierra Solidaria, 26 de febrero. Posteriormente se ofreció un magnífico concierto musical a cargo de Tito Sayes, Lola Abellán y Jovita Gómez Couto. Todos tuvieron un éxito total, con asistencia de numerosísimo público que ofrecieron como recompensa una fuente de cariñosos aplausos intermiables (Fotos Palmeral)

viernes, 26 de febrero de 2010

Inauguración de la exposición de Emilio Varela





Inauguración de la exposición de Emilio Varela, 1 de marzo a las 12 horas en la Lonja del pescado (Alicante). No sabemos si es con invitación o entrada libre al público.

bases del XXVI Premio Internacional de Teatro Carlos Arniches Ciudad de Alicante 2010

Alicante Cultura difunde las bases del XXVI Premio Internacional de Teatro Carlos Arniches

-- El plazo para recibir originales estará abierto hasta el 1 de Junio y el galardón para el ganador será de 8.000 euros.

Alicante. Viernes 26 Febrero 2010

Alicante Cultura del Ayuntamiento ha sacado a la calle las bases del XXVI Premio Internacional de Teatro Carlos Arniches Ciudad de Alicante 2010. Este galardón fue instituido en Agosto de 1951 con la finalidad de homenajear al insigne autor teatral, nacido en Alicante y distinguido como "hijo predilecto" de la ciudad.

Las bases para la edición 2010 del concurso estipulan que podrán tomar parte en el mismo todos los autores que lo deseen, de cualquier nacionalidad, con obras escritas en español, que sean originales e inéditas.

El Premio de Teatro Carlos Arniches está dotado con 8.000 euros, cantidad que no podrá ser compartida, aunque si el nivel de la calidad de las obras lo requiere, podrá ser declarado desierto. El Patronato Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Alicante, organismo que convoca, podrá publicar la obra premiada en el plazo de seis meses a partir del fallo el jurado.

Los escritores interesados deberán entregar o remitir las obras por quintuplicado al Centro Municipal de las Artes, Plaza de Quijano, número 2. 03002, Alicante. En los sobres que contengan los textos se hará constar de forma visible la fecha de su entrega, sin mención al remitente. Para preservar el anonimato de los autores, las obras deberán presentarse sólo con título y lema y la indicación "Para el XXVI Premio de Teatro Carlos Arniches Ciudad de Alicante 2010. El Jurado se pronunciará sobre el fallo durante el mes de Noviembre.

Para mayor información, pueden consultar las bases en la web www.alicante.es/cultura , en el apartado de Premios y concursos.


PIES DE FOTOS. 1. Dibujo de Carlos Arniches publicado en las bases.

Concurso Miradas a Juan Gil-Albert

El Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert

ha convocado el concurso

Dentro de la línea iniciada en el 2004 a través del concurso Miradas a Juan Gil-Albert desde el arte y las artes en el centenario de su nacimiento, al que le han seguido Miradas a la Música de Ruperto Chapí y Miradas desde el dibujo y la fotografía al arte de la belleza clásica, ofrece esta cuarta edición con el atractivo tema de los espacios naturales alicantinos, parques y jardines.

El concurso está dotado con tres premios (Dibujo – Fotografía – Originalidad), dotados con 4.900 € cada uno.

Pueden participar todos los artistas que lo deseen, cualquiera que sea su nacionalidad y residencia, con un máximo de dos obras.

Las obras tendrán unas medidas mínimas de 1,00 m. en cada lado, y máximas de 1,50 m.

Se presentarán montadas sobre soporte rígido, enmarcadas con junquillo de madera o metal y protegidas con metacrilato, en ningún caso cristal.

Cada obra debe ir acompañada del correspondiente Boletín de inscripción, con los datos que se solicitan, curriculum del autor y texto informativo argumentado las razones de la elección de su obra, con una extensión máxima de 500 caracteres, en soporte informático.


Presentación: del 8 al 23 de marzo de 2010

Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert
C/ San Fernando 44 (Casa Bardin)

03001 – Alicante

Telf. 965 12 12 14 / 16

e-mail: galbert@dip-alicante.es

www.dip-alicante.es/gilalbert/

Exposición en Sala Fundación Cultural M.H. de Orihuela



Juliana Javaloy expone "El rayo que no cesa" Pinturas, en la sala de exposiciones de la Fundación Cultural Miguel Hernández de Orihuela. Inauguración el día 26 de febrero. Exponene del 26 de febrero al 21 de marzo 2010. De martes a sábados de 10 a 14 horas y de 16 a 19h. Domingos y festivos de 10 a 14 horas.

jueves, 25 de febrero de 2010

Fragar en Mirar un cuadro en la Asociación




MIRAR UN CUADRO: FRANCISCO GARCIA “FRAGAR”

OBRA: REFLEJOS DE UNA MIRADA

Hoy viene a este Taller como invitado alguien que siempre ha estado aquí como publico, pero hasta ahora, nunca como protagonista en lo alto de este estrado. Era algo así como un extra de película (en este caso de la de MIRAR UN CUADRO), con el que siempre ha contado el director para el rodaje, pero cuyo nombre, nunca había figurado en los créditos de la misma. Sin embargo, como siempre estaba ahí sentado, tenía que llegar el día y ese día es hoy, en el que el director se fijara en el y lo llamara a ser protagonista. Pero no solo por los meritos de su presencia como figurante, si no porque como amigo conocía algo de su personalidad y como artista la valía de su obra. Es decir que en el se daban las tres condiciones imprescindibles para invitarle a este Taller como protagonista.

A Francisco, quizá lo dejaron caer a este Mundo desde una galaxia lejana, pues en palabras de su padre, agricultor y casero de un cortijo en el campo de Caravaca, “no sabía de dónde venía”. Sus fantasías infantiles, desconcertaban en el humilde ambiente rural, en el que pasó niñez y parte de su adolescencia, allá por los años cuarenta del pasado siglo. Rodeado de animales caseros, el niño Francisco se erigió en el “rey del gallinero”, de la cochiquera y del redil y en la soledad de un entorno alejado del medio urbano, llenó su reino de fantasías a las que los sonidos de la naturaleza ponían música. Brisas y vientos huracanados; el canto del gallo; el balar de las ovejas; el canto de los pájaros; las campanas de las iglesias caravaqueñas que se oían a lo lejos; el ladrido de sus perros; el canto de las cigarras en los días calurosos del verano y de los grillos en el silencio de las noches cuajadas de estrellas y galaxias, del alguna de las cuales él procedía. ¡Todos!, todos esos sonidos, que acentúan el silencio del campo haciéndolo más profundo, se transformaban en la mente del fantasioso e imaginativo niño Francisco, en la orquesta sinfónica de la naturaleza que tocaba solo para él en los año felices de su infancia.

Pero como la imaginación no tiene más límites que a los que uno pueda o quiera llegar, al niño Francisco no le era suficiente con escuchar los sonidos de la naturaleza. Quiso reflejarla y guardarla para alimento de sus sueños y comenzó a dibujar y a pintar, como buenamente pudo, naciendo así su otra pasión por y para el Arte que, junto a la música, constituyen los dos pilares en los que se asientan sus mayores goces espirituales.

En el 57, con quince años, sale a la luz pública el pintor adolescente. Con motivo de las Fiestas Patronales, expone en el Casino de su pueblo y por primera vez saborea el placer de que admiren su obra, venda y le hagan encargos.

Sin embargo, quizá los consejos familiares o su cabeza bien amueblada, le dicen que del Arte es muy difícil vivir y que tiene que buscarse el porvenir por otros derroteros. Para ello, en el 60 ingresa en el Ejército del Aire como especialista, pero su incipiente carrera militar se frustra y dos años después, está libre de nuevo y viene a residir en Alicante, donde su familia se había instalado.

Aquí, emprende diversos estudios, todos ellos relacionados con el Arte y el dibujo. Estudia Dibujo Artístico y Delineante Proyectista Mecánico. Ingresa en la Escuela Sindical de Bellas Artes, en la que tiene por maestros a Juan Mataix, a Andrés Formes y a Francisco Die Murphi. Y allí añade a los conocimientos que ya poseía por intuición y practica, los que les transmiten esos maestros de la pintura y el dibujo alicantino, que suponemos no serian muchos.

Con veintidós años, aparece en su vida una adolescente de tan solo trece, que le iba a romper los esquemas de vida aséptica que en lo sentimental levaba por aquel entonces. Un día cualquiera (seguramente de primavera) una niña vecina de casa, en la que quizá nunca se había fijado, se transforma en una muchacha en flor. Morena de ojos negros, vivaracha y con la gracia de una pubertad radiante, de su pelo azabache se desprenden fulgores, que a un artista sensible a la belleza como Francisco, no dejan indiferente. Pero ¡si es una niña!, se dice. Pero a esa niña, Cupido papa, le pide al vecino pintor que la enseñe a pintar. A partir de entonces, maestro y alumna se dan clase mutuas de amor y Arte y forma una pareja inseparable desde hace más de cuarenta y cinco años. Y aquí siguen como ejemplo de convivencia, en el que Loli ha sido la musa, la modelo, la amante, la madre de sus hijos y la impulsora, con su apoyo incondicional, de todas las aventuras que el imaginativo Francisco emprendió en esos años.

Los temas que Francisco refleja en sus cuadros son variados y fruto de su rica personalidad: figura, retrato, paisajes, bodegones, y naturalezas muertas, son objeto de su atención pictórica. Pero el más autentico, el genuino Francisco lo encontramos, cuando mezcla sabiamente: sueños, imaginación, recuerdos, sentimientos románticos, comic galácticos, cultura histórica y mitológica, con la música que, para él como melómano, está en todas partes, como ya lo estaba en los sonidos de la naturaleza que escuchaba en su niñez. Es entonces cuando surge el bebedizo embriagador de esos cuadros inclasificables en cuanto a temática. Cuadros que cuentan inquietantes historias, cuyo estricto significado solo él conoce, pero que a uno le producen un vértigo cercano a la embriaguez cuando trata de descifrarlos, y a la vez desatan nuestra imaginación. Cuadros en los que el drama se convierte en protagonista: el Cancerbero, perro implacable de tres cabezas, que guarda las puertas del averno para que nadie entre ni salga; el ejército de Aníbal despeñándose a su paso por los nevados desfiladeros de los Alpes; los cuatro jinetes de la apocalipsis sembrando por la Tierra, la guerra, el hambre y la muerte; el pánico desatado entre las masas, que atropellándose los unos a los otros, corren sin saber a dónde ir ;y finalmente, la isla de los muertos a la que el barquero Caronte nos lleva “por siempre jamás”, mientras suenan las lúgubres notas del poema sinfónico de Ráchmaninov…

Como no podía ser de otra forma, Francisco experimenta con diversas técnicas para la realización de sus obras. El óleo y la acuarela, han sido la base, pero también ha utilizado el acrílico y las ceras. Con estas últimas, ha logrado una pequeña revolución en el acabado al transforma a la humilde cera de utilización preferentemente infantil, en algo entre el oleo y el esmalte en las texturas y con matices de color muy originales y de gran riqueza expresiva.

Su paleta no es excesiva en color y tono, a tratar los temas en los que el drama es protagonista. Para ellos utiliza una gama casi monocromática en la que intervienen muy pocos colores: blancos, grises y marrones en toda su gama y sin más estridencias que los contracte en el tono. Sin embargo, cuando del paisaje, la figura y el bodegón se trata, entonces su paleta se enciende de verdes, amarillos y rojos, pero siempre tratados con la templanza y moderación de alguien como él, que busca la armonía en la vida y en el Arte. En el retrato a tamaño natural, que últimamente le ha hecho a su esposa Loli, se compendian todas esas cualidades. Un magnifico retrato para el que ella posó en interminables jornadas, sin que él nunca le dejara ver el proceso de elaboración, y que, al ver el resultado final, le hizo llorar como a una Magdalena penitente.

Y cimentándolo todo, el dibujo es la base sobre la que se asienta todo el entramado de su expresión pictórica. Lo domina como el que más, y le es fundamental para sus descripciones narrativas con reminiscencias de comic, que como ya dije es lo que más me gusta de su obra.

La lucha por la vida, trunco durante algún tiempo, la carrera artística que Francisco inició a los 15 años. La dejo parcialmente aparcada a los veintitantos y la retomó con fuerza, cuando dijo adiós a su vida laboral como empresario- técnico de la gama blanca de los electrodomésticos. Fue entonces, hace tan solo unos pocos años, cuando volvió a lo suyo y para eso se hizo socio nuestro y de nuevo volvió a exponer de forma individual con una exposición en San Vicente, que yo le presenté y en innumerables colectivas organizadas por nuestra Asociación.

En el transcurso de su larga vida artística, Francisco ha lo grado inscribir su nombre, en varios Concursos y Certámenes, con premios y selecciones. El último, el 1º Premio de Concurso del Colegio de Enfermería de Alicante, que por estar más reciente todos conocemos.

Francisco es un autentico sibarita de las exquisiteces de la vida y un ordenancista en todo. Alguna vez he entrado en el santa sanctórum de su refugio secreto en el sótano de su casa. Se trata de un salón de unos veinte metros cuadrados, donde reina (como en toda la casa) el orden y la pulcritud.Libros, discos de vinilo, diapositivas, cintas de video, CD, DVD, se alinean n en los estantes en perfecta formación militar y numerada Una inmensa pantalla de casi cinco metros cuadrados ocupa todo el frontal de una de las cuatro paredes, flanqueada por enormes bafles, algunos de ellos tras la pantalla. Proyectores de cine y diapositivas, equipos de reproducción y grabación, amplificadores de sonido y un sinfín de artilugios electrónicos, son gobernados desde una Caja de Pandora de la que no surge ningún mal, si no el bien de tener a mano y ordenados, todos los mandos con lo que Francisco dirige sus orquesta musicales y visuales.

Y en un rincón de ese salón, que no tiene ángulo oscuro ni duerme olvidado por su dueño, como Bécquer decía del arpa en su célebre rima, hay un moderno piano inmaculado de polvo, (como todo en la esterilizada casa de Francisco), al que su dueño está empeñado en sacarle todas las notas que en el duermen. Y es que nuestro protagonista de hoy, intenta y seguramente conseguirá, realizar el sueño de su vida: el de ser interprete musical de los sonidos, que ahora y siempre han estado ahí para él, como fondo musical de la película de sus más queridos sueños y fantasías. Fantasías que Francisco, sibarita en todo, lleva al límite de su exquisitez, cuando en otro “rincón secreto” aledaño a ese salón, tiene imaginativamente montada, una segunda habitación de matrimonio, a la que los fines de semana se muda con Loli, para un viaje de corto recorrido pero largo alcance, para romper la rutina de los mismos escenarios y las mismas prácticas. ¡Chapeau!.

No es fácil clasificar como persona a mi amigo Francisco. La discreción, la moderación gesticular y de expresión verbal con la que se desenvuelve en sus relaciones con los demás, le hace un tanto hermético. Sin embargo, eso de por sí, ya es un retrato de su personalidad bondadosa y respetuosa. Mide las palabras con la precisión del técnico acostumbrado a ordenar tornillos para que ni le falten ni le sobren al montar el artilugio. Eso le recta espontaneidad, pero le añade precisión y elegancia en el trato, no exenta de comedida simpatía. Francisco no es de los que nos desmelenamos por nimio que sea el impulso pasional. El se apasiona en silencio, por la Pintura y por la Música, e ignoramos y desde luego él no nos lo va a decir, si se apasiona o reina el silencio, en la insonorizada habitación de sus viajes de fin de semana.

Muchas gracias.

Carlos Bermejo

Alicante, 25 de Febrero de 2010

Vídeos, en "Mirar un cuadro", obra de Fragar

(Vídeos de Palmeral)

miércoles, 24 de febrero de 2010

Concurso infantil de redacción y dibujo en torno a la Santa Faz


Alicante Cultura crea un nuevo concurso infantil de redacción y dibujo en torno a la Santa Faz

-- El certamen "Miradas de la Santa Faz" va dirigido a escolares de Alicante con edades comprendidas entre 6 y 12 años.

-- El plazo de recepción de los trabajos estará abierto hasta el 31 de Marzo y habrá obsequios conmemorativos para ganadores, finalistas y para los colegios.

Alicante. Miércoles 24 Febrero 2010.

"Miradas a la Santa Faz" es el nuevo certamen instituido por Alicante Cultura del Ayuntamiento y dirigido a escolares de la ciudad con edades comprendidas entre 6 y 12 años.

Las bases de dicho concurso reseñan que los trabajos a presentar son: "relato o redacción con ilustraciones, que no excederá de dos folios a una cara, incluidos los dibujos relacionados con la temática del certamen".

La temática del concurso "se centrará en los paisajes, entornos, historias y vivencias de la Santa Faz, su monasterio, caserío y la romería".

Las creaciones de los participantes se distribuirán según tres tramos de edad. Primero: de 6 a 7 años. Segundo: de 8 y 9 años. Tercero: de 10 a 12 años. En cada grupo se elegirá un ganador y un finalista. Para ellos habrá obsequios, al igual que para los centros donde cursen sus estudios.

Las redacciones y dibujos deberán presentarse en el Patronato Municipal de Cultura de Alicante, situado en Plaza de Quijano, número 2. 03002. (casco histórico). La fecha límite para tomar parte en este certamen es el 31 de Marzo.

En la parte posterior de los trabajos deberá constar el nombre, dirección y teléfono del centro educativo, el del autor y el de su tutor. Un jurado designado al efecto se pronunciará sobre los mejores concursantes durante el mes de Abril, en el marco de la celebración de la romería de la Santa Faz.

Nota. Se adjunta Cartel y Bases del Concurso.

Conferencia-charla sobre Miguel Hernández en el Ateneo




Conferencia-charla de Ramón Fernández Palmeral en el Ateneo Científico, Literario y Artístico de Alicante el día 25 de marzo, a las 19 horas.

Título: *Miguel Hernández: realidad y trágico destino. con proyección de diapositivas

Ramón Fernández Palmeral es escritor, poeta, pintor, investigador hernandiano, autor de cinco libros ilustrados sobre la vida y obra de Miguel Hernández, dirige el blog “Miguel Hernández. Multimedia centenario”. Ha participado en múltiples conferencias y recitales sobre el poeta en Orihuela, Albatera y Alicante. Ha colaborado en varias revistas literarias que han dedicado monográficos sobre el I Centenario de su nacimiento 2010, la última colaboración en “Canelobre. Miguel Hernández 100 años”. Comisario de la exposición colectiva “Miguel Hernández en el corazón” 5 marzo en el Corte Inglés.

Actos más relevantes de Espejo de Alicante

martes, 23 de febrero de 2010

Exposición colectiva "Miguel Hernández en nuestro corazón"




ARTISTAS COLABORADORES EN LA MUESTRA

ALVAREZ, Sagrario
AZORÍN, María Rosa
BARBEYTO, María Dolores
BERMEJO, Carlos
CABALLÉ, Roser (escultora)
CALABUIG, Soledad
ESCRIBANO, Julio
ESTELA, Rafael
DAWBROSKA, Maryla
FERNÁNDEZ, Suny
FRANCHI (Antonio Pérez)
GALINDO, Mercedes
GERADA
GUARDIOLA, Loles
IBAÑEZ, Elvira
LLAVES, María
LÓPEZ, Paqui
LUJÁN, Vicente
MARTIGODI
NAVARRO ESTEVE, José Luis (escultor)
PALMERAL
ROMANA, Elena de la
POBLADOR, Juan Antonio
RUBIO, Carmen
RUIZ, Teresa
SILVESTRE, Teresa
TORRES, Eugenia
ZAPATA, Pepe

(26 pintores, y 2 escultores)